Mengajar Drama Oleh Indra Suherjanto

PendahuluanDrama merupakan tiruan kehidupan manusia yang diproyeksikan di atas pentas.

Menonton drama seolah melihat kejadian dalam masyarakat (Waluyo, 2002). Menurut Tjokroatmojo (1985) pengertian drama ialah suatu cerita atau kisah kehidupan manusia yang disusun untuk dipertunjukkan oleh para pelaku dengan perbuatan di atas pentas dan ditonton oleh publik (penonton).

Istilah drama dihadapkan pada dua kemungkinan, yaitu drama naskah dan drama pentas (Waluyo, 2002). Drama digolongkan sebagai karya sastra karena disikapi sebagai sastra tulis yang arahnya pada apresiasi unsur intrinsik pembangun drama dan nilai-nilai moral. Sedangkan drama digolongkan sebagai karya pentas karena disikapi sebagai karya sastra lisan.

Dengan demikian pengertian drama dapat dijelaskan sebagai seni pentas yang menampilkan perilaku manusia dengan menggunakan naskah untuk disajikan kepada penonton.

Drama sebagai karya sastra (naskah) mengandung unsur-unsur intrinsik naskah yaitu (1) dialog, (2) tokoh, (3) karakter, (4) alur/plot, (5) seting/ latar, (6) tema dan amanat

Drama sebagai karya yang dipentaskan mengandung empat unsur pokok yaitu (1) lakon (teks/naskah), (2) pemain (aktor dan aktris), (3) tempat (panggung), dan (4) penonton.

NaskahSebagai genre sastra, naskah dibangun oleh struktur fisik (kebahasaan) dan

struktur batin (semantik dan makna). Wujud fisik sebuah naskah adalah dialog. Dialog dalam naskah drama adalah konflik manusia yang digali dari kehidupan. Konflik manusia terbangun oleh pertentangan/ pertikaian antar tokoh-tokohnya. Dengan pertikaian itu muncul dramatic action atau lakuan dramatik (Waluyo, 2002). Lakuan-lakuan dramatik yang dibawakan oleh tokoh akan membangun jalinan konflik sebagai sebuah alur. Untuk menambah daya pikat/ kekuatan sebuah naskah drama konflik dibangun dengan surprise (kejutan), dan suspense (ketegangan).

Plot merupakan jalinan cerita atau kerangka dari awal hingga akhir yang merupakan jalinan konflik antar tokoh (Waluyo, 2002). Konflik berkembang karena kontradiksi antar tokoh. Meningkatnya kontradiksi akan mencapai titik klimaks, dan setelah klimaks akan menuju penyelesaian.

Menurut Waluyo (2002) plot drama ada tiga jenis yaitu sirkuler (cerita berkisar pada satu peristiwa saja), linear (cerita bergerak secara berurutan dari A- Z), dan episodic (jalinan cerita itu terpisah kemudian bertemu pada akhir cerita).

Naskah drama dikatakan bernilai sastra karena (1) menampilkan problema dan permasalahan manusia, (2) mengandung aspek moral, (3) menampilkan gagasan-gagasan baru, (4) mengandung nilai-nilai pendidikan, (5) dapat membangkitkan dan mengembangkan rasa keindahan dan apresiasi seni, dan (6) bahasa yang artistik, tematis, dan literer. (7) mempunyai alur cerita yang jelas dan terarah.

Pelaku atau PemeranPelaku atau pemeran adalah orang yang melakukan atau memerankan tokoh dalam

cerita atau naskah. Pelaku merupakan unsur yang harus hadir dan merupakan unsur drama yang essensial dalam satu pementasan drama adalah pelaku. Pelaku yang mengemban plot drama, selalu hadir dilengkapi dengan segenap karakternya yaitu segala penampilan dan keseluruhan ciri-ciri kejiwaan yang diembannya.

Berdasarkan peranannya terhadap jalan cerita, tokoh terbagi menjadi tokoh protagonis (tokoh yang mendukung cerita), antagonis (tokoh penentang cerita), tritagonis (tokoh pembantu, baik terhadap tokoh protagonis maupun pada tokoh antagonis). Sedangkan berdasarkan fungsinya terdapat tokoh sentral (tokoh yang menentukan gerak lakon), tokoh utama (tokoh pendukung atau penentang tokoh sentral), dan tokoh pembantu (tokoh yang memegang peran pelengkap atau tambahan dalam mata rantai cerita). Fungsi pelaku atau aktor dalam drama pentas sangat menentukan keberhasilan atau kegagalan sebuah pementasan. Fungsi pelaku tersebut membawakan suatu perwatakan di atas pentas.

Untuk menjadi pelaku atau aktor yang baik dan terampil dibutuhkan latihan yang kontinyu, tertib dan disiplin. Secara singkat dapat dikatakan bahwa pemain yang baik adalah (1) orang yang dapat berakting dengan wajar, (2) menjiwai atau menghayati perannya, (3) aktingnya bermotif, (4) terampil dan kreatif, (5) mengesankan (dapat meyakinkan penonton).

PanggungPenataan panggung adalah hasil seni yang mewujudkan ekspresi dari bentuk

naskah ke dalam kenyataan teater secara visual. Untuk menghidupkan peran di atas panggung, peralatan teknis akan membantu. Peralatan tersebut meliputi pengaturan pentas (stage), dekorasi, tata lampu, tata suara, tata rias, dan segala hal yang berhubungan dengan teknis pentas (Waluyo, 2002). Sedangkan perlengkapan pentas meliputi empat komponen yaitu (1) dekorasi, (2) tata sinar, (3) tata rias, dan (4) tata bunyi. Dekorasi diwujudkan di pentas berupa segala alat yang memungkinkan utuk memberi perwatakan pada suatu lakon. Tata sinar untuk membentuk situasi, menyinari gerak, dan mempertajam ekspresi demi penciptaan karakter pelaku. Tata rias ialah memberi coretan pada wajah, menghaluskan wajah dengan tujuan untuk membentuk karakter pelaku. Sedangkan tata bunyi atau musik merupakan perpaduan bunyi musikal, yang berfungsi sebagai pengiring dan pencipta suasana dalam suatu pementasan.

PenontonTujuan terakhir suatu pementasan adalah ditonton. Respon penonton akan menjadi

suatu respon yang simultan, bolak-balik di antara penonton dan yang ditonton. Banyak sutradara yang kurang memperhatikan masalah penonton atau sekelompok konsumsi yang akan bisa menerima begitu saja apa yang disuguhkan. Sehingga apabila terjadi suatu kegagalan dalam produksi lakon, sering penonton dianggap sebagai penyebabnya karena mereka tidak mengerti ide suatu lakon.

Penonton menonton pementasan dilatarbelakangi oleh alasan-alasan tertentu. Bagi penonton, pementasan adalah dunia ilusi dan imajinasi. Ada beberapa alasan menonton, yaitu sebagai berikut.(1) Hasrat dasar kemanusiaan

2

Pergi ke pementasan disebabkan oleh keyakinan dan kebutuhan yang berhubungan dengan sesamanya.

(2) Kesamaan doronganKesamaan emosi penonton dan pemain. Penonton mengenal kembali beberapa segi tentang dirinya di atas pentas serta mampu mengambil bagian perasaannya pada aksi-aksi di dalam lakon.

(3) Alasan lainnyaPementasan memecahkan rutinitas kehidupan manusia, memberikan hiburan-hiburan dan wawasan kehidupan yang tidak terisi dalam pekerjaan atau kehidupan sehari-hari. Selain itu juga memberikan pengalaman seni dan keindahan yang unik secara emosional.

Pembelajaran Drama di SMAPembelajaran adalah kegiatan guru secara terprogram dalam desain instruksional,

untuk membuat siswa belajar secara aktif, yang menekankan penyediaan sumber belajar. Definisi pembelajaran menurut W. J. S. Purwodarminto dalam kamus besar Bahasa Indonesia adalah proses atau cara yang menuntut siswa untuk belajar tentang suatu hal.

Pembelajaran drama merupakan bagian dari pembelajaran sastra yang diharapkan dapat diberikan secara sempurna. Hal ini menunjukkan bahwa drama tidak hanya disikapi sebagai karya naskah tetapi juga sebagai karya pentas. Burton menyatakan bahwa pengajaran drama perlu diajarkan dengan alasan yang paling penting adalah untuk mengungkapkan lebih banyak tentang kemanusiaan, tentang orang dengan segala kekomplekan dan konflik-konfliknya.

Dalam standar kompetensi untuk SMA terdapat beberapa kompetensi yang berhubungan dengan pembelajaran drama. Kompetensi tersebut tersebut antara lain:(1) Memahami pementasan drama

1. Mengidentifikasi peristiwa, pelaku, dan perwatakannya, dialog, dan konflik pada pementasan drama2. Menganalisis pementasan drama berdasarkan teknik pementasan

(2) Memahami Pembacaan Teks Drama1. Menemukan unsur-unsur intrisik teks drama yang didengarkan melalui pembacaan2. Menyimpulkan isi drama melalui pembacaan teks drama

(3) Memerankan tokoh dalam pementasan drama1. Menyampaikan dialog disertai gerak-gerik dan mimik, sesuai dengan watak tokoh2. Mengekspresikan perilaku dan dialog tokoh protagonis dan atau antagonis

(4) Mengungkapkan wacana sastra dalam bentuk pementasan drama1. Mengekspresikan dialog para tokoh dalam pementasan drama2. Menggunakan gerak-gerik, mimik, dan intonasi, sesuai dengan watak tokoh dalam pementasan drama

(5) Menulis naskah drama1. Mendeskripsikan perilaku manusia melalui dialog naskah drama2. Menarasikan pengalaman manusia dalam bentuk adegan dan latar pada naskah dramaBerdasarkan uraian di atas sebenarnya ruang lingkup pembelajaran drama meliputi

aspek-aspek pembelajaran bahasa yaitu: berbicara, membaca, mendengarkan/ menyimak, dan menulis. Secara khusus pembelajaran drama akan mencakup kemampuan:

3

1. Memahami naskah drama/ menemukan unsur-unsur intrisik naskah: cerita/ peristiwa, tokoh, perwatakannya, dialog, dan konflik, isi drama/ tema dan amanat

2. Berekspresi atau bermain peran dengan dialog-dialog yang disertai gerak dan mimik, sesuai dengan watak tokoh dan perilaku tokoh (protagonis dan atau antagonis)

3. Ketrampilan menulis naskah (proses kreatif penulisan) 4. Mengapresiasi dan atau menganalisis pementasan drama

DAFTAR BACAAN

Ardjono Pradotokusumo, Partini, Prof. Dr. 2005. Pengkajian Sastra. Jakarta. PT Gramedia

Djoko Pradopo, Rachmat, Prof, Dr. 2002. Kritik Sastra Indonesia Modern. Yogyakarta. Gama Media

Harymawan, R.M.A. 1988. Dramaturgi. Bandung: PT Rosdakarya.Moleong, Lexy, 2002. Metodelogi Penelitian kualitatif. Bandung: PT Remaja

Rosdakarya.Oemarjati, Boen S. 1971. Bentuk Lakon dalam Sastra Indonesia. Jakarta: Gunung Agung.Sitorus, Eka D. 2000. Teknik Akting untuk Teater dan Film. GramediaTambayong, Japi.1981. Dasar-Dasar Dramaturgi. Bandung; Pustaka Prima Tjokroatmojo, dkk. 1985. Pendidikan Seni Drama: Suatu Pengantar. Surabaya: Usaha

Nasional.Waluyo, Herman J. 2002. Drama: Teori dan Pengajarannya. Yogyakarta: PT Hanindita

Graha Widya.

4