PERKEMBANGAN ARSITEKTUR II

ARSITEKTUR MODERN

FUNGSIONALISME, RASIONALISME, DAN CUBISM

Nama kelompok: Martinus Taena 221 080 19

Yob yabes Hayer 221 080 33

Efrain Selan 221 080

Miguel Da Silva 221 070

UNIVERSITAS KATOLIK WIDYA MANDIRA KUPANG FAKULTAS TEKNIK JURUSAN ARSITEKTUR

KATA PENGANTAR

BAB I

1.1 Latar belakang

1.2 identifikasi masalah

1.3 rumusan masalah

1.4 tujuan dan sasaran

1.4.1 tujuan

1.4.2 sasaran

1.5 ruang lingkup dan bataasan studi

1.5.1ruang lingkup materi

1.5.2 batasan studi

BAB II 1.2. teori arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme,dan cubism

1.2.1 karakter arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism

1.2.1.1 arsitektur modern fungsionalisme1.2.1.2 arsitektur modern rasionalisme1.2.1.3 arsitektur modern cubism

BAB III arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan kubisme di beberapa Negara

1.3.1 cubism, arsitek dan arsitektur modern prancis

1.3.2 arsitektur futurisme dan rasionalisme di Italia

1.3.3 neo-plasticim de style dan arsitektur modern belanda

1.3.4 decther werkbund, bauhause dan arsitektur modern totaliter jerman

1.3.5 arsitektur modern inggris dan galasgow school of art

1,3,6 arsitektur modern skandinafia{ NORWEGIA, swedia} dan filandia

1.3.7 tradisionalisme dan modernnisme Austria

1.3.8 asiyektur modern, sosialisme, dan construkvisim Russia

1.3.9 arsitektur modern dan pencakar langit di amerika serikat

1.3.10 oscar Niemeyer dan modernisme arsitektur di brsilia

1.3.11 arsitektur modern di jepang

BAB IV Perkembangan Arsitektur Modern Fungsionalisme, Rasionalisme, Dan Cubism Hingga Saat Ini

BAB V penutup

KATA PENGANTAR

Puji dan syukur kami panjatkan kehadirat tuhan yang maha esa, atas berkat dan rahmat dan bibingan-nya kami dapat menyelesaikan penulisan makalah ini dengan baik.

makalah ini disusun sebagai yugas mata kuliah perkembangan arsitektur ii dan yang menjadi pembahasan pada makalah ini adalah kajian terhadap perkembangan arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan kuisme. Dan perkembangan arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan kuisme hingga masa kini.

penulisan makalah ini masih jauh dari kesempurnaan, oleh karena itu kami mengharapkan kritik dan saran yang bersifat membangun demi kesempurnaan makalah ini.

Dengan demikian, kami ucapkan terima kasih kepada bapak ir. Pilipus jeraman, mt sebagai pembimbing mata kuliah perkembangan arsitektur II, yang telah membimbing kami dalam penulisan makalah ini.

Kupang

desember 2010

BAB 1

PENDAHULUAN

1.1 LATAR BELAKANG

Arsitektur adalah bagian dari kebudayaan manusia, dan merupakan ungkapan fisik dan peninggalan budaya dari suatu masyarakat dalam batasan tempat dan waktu tertentu. Dari dahulu sampai sekarang bahkan yang akan datang, arsitektur akan selalu berkembang dalam bentuk semakin kompleks, sejalan dengan perkembangan peradaban dan budaya termasuk ilmu pengetahuan, teknologi dan tuntutan kebutuhan manusia baik secara kualitatif maupun kuantitatif.

Perkembangan Arsitektur mencakup dimensi ruang dan waktu yang sukar ditentukan batasnya. Dan untuk mempermudah di dalam mempelajarinya, suatu karya arsitektur dibedakan menurut ciri-ciri bentuk dan karakter arsitektural dalam kurun waktu tertentu. Pengelompokan-pengelompokan perkembangan arsitektur antara lain adalah: primitif, tradisional, klasik barat, dan modern.

Arsitektur Modern sendiri merupakan perkembangan dari klasik Barat, berubah secara revolusioner sejalan dengan revolusi industri mulai awal abad XIX dengan terjadinya perubahan besar-

besaran dalam pola hidup dan pola pikir. Dan perkembangannya itu sendiri tidak lepas dari pengaruh atau perubahan-perubahan yang terjadi sejalan dengan perkembangan budaya berbagai bangsa. Oleh karena itu semakin sulit menentukan batas-batas sosial-budaya, ruang atau tempat dan waktu.

Pada abad XIX, meskipun unsur dan bentuk klasik masih mendominasi banyak bangunan, konsep dasarnya sudah tidak diterapkan lagi. Masa berakhirnya arsitektur klasik terjadi sejak revolusi industri di Inggris, sehingga menimbulkan revolusi sosial-ekonomi, tidak hanya melanda Eropa tetapi seluruh dunia.

Dalam dunia Arsitektur terdapat banyak sekali jenis konsepyang bias di terapkan dalam sebuah karya arsitektur, salah satunya adalah konsep fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism. Yang mulai di kenal pada abad XX.

1.2 IDENTIFIKASI MASALAH

Arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism.

memiliki perbedaan metoda dan teknik yang sangat mendesak

dengan aliran arsitektur lainya dalam menghasilkan suatu karya

arsitektural. Arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan

cubism. hadir dengan bentuk – bentuk yang beragam yang di

gabung menjadi satu dengan beberapa teknik olah langgam.

selanjutnya dalam modernisasi terjadi perkembangan sangat

cepat, setiap saat timbul bentuk – bentuk baru yang menentang

konsep – konsep medernisasi perubahan konsep, pola pikir, dan

perkembangan terjadi dalam proses ratusan bahkan ribuan tahun

dalam klasikisme. Pada modernisasi dapat terjadi setiap saat. Hal

ini dipercepat dengan bahan dan system konstruksi baru yang

juga setiap saat timbul.

Dalam mengkaji arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme,

dan cubism. Ditemukanya ada perbedan dan keserupaan.

Persamaan

Perbedaan

1.3 RUMUSAN MASALAH

Berdasarkan uraian diatas ada 2 masalah yang akan

dibahas dalam makalah ini yaitu :

Bagaimanakah karakter dan cirri umum

arsitektur modern fungsionalisme,

rasionalisme, dan cubism.

Bagaimanakah perkembangan arsitektur

modern fungsionalisme, rasionalisme, dan

cubism. Hingga masa kini.

1.4 Tujuan dan sasaran

1.4.1TujuanTujuan yang ingin dicapai dalam penulisan

makalah ini yaitu mahasiswa mampu mengenal

dan memahami ciri umum dan karakteristik

arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme,

dan cubism ,serta perkembangannya hingga masa

kini.

1.4.2 Sasaran

Sasaran yang ingin dicapai dalam penulisan ini

adalah; mahasiswa dapat melakukan kajian,

analisa dan dapat mangenal serta mamahami

karakteristik arsitektur modern fungsionalisme,

rasionalisme, dan cubism.

1.5 Ruang lingkup dan batasan studi

1.5.1 Riang lingkup materi

Ruang lingkup materi pada makalah ini

membahas tentang ciri

Umum dan karakteristik atsitektur modern

fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism serta

perkembangan maupun pengaruhnya hingga saat

ini.

1.5.2 batasan studi

yang menjadi batasan studi dalam makalah ini

adalah:

Sejarah perkembangan modern

fungsionalisme, rasionalisme, dan

cubism.

Perkembangan dan pengaruh modern

fungsionalisme, rasionalisme, dan

cubism.

BAB II

Teori arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism

Perkembangan arsitektur modern fungsionalisme diwarnai dengan anti pada pengulangan bentuk-bentuk lama dengan teknologi baru (beton bertulang, baja). Dan pada awal abad xx terjadi perubahan besar, radikal, cepat, dan revolusioner dalam pola pikir.

Dalam pandangan arsitektur modern (1910-1940-an), terjadi perubahan dalam pola dan konsep keindahan arsitektur, di mana keindahan timbul semata-mata oleh adanya fungsi dari elemen-elemen bangunan. Oleh karena itu aliran ini disebut sebagai arsitektur fungsionalisme atau rasionalisme (berdasarkan rasio/pemikiran yang logis). Bangunan terbentuk oleh bagian-bagiannya apakah dinding, jendela, pintu, atap, dll tersusun dalam komposisi dari unsure-unsur yang semuanya mempunyai fungsi.

Teori, bentuk dan konsep lama tentang keindahan seni termasuk arsitektur telah lalu ditinggalkan. Hubungan dengan masa lampau berusaha diputus oleh para arsitek modern menjadi bentuk baru yang “murni” tanpa dekor selain bagian bangunan yang masing-masing berfungsi, disebut aliran arsitektur murni atau purism.

Dalam penerapan konsep fungsionalisme, pusrime atau rasionalisme mewujudkan bangunan “bersih”,”murni” tanpa hiasan, sederhana berupa komposisi bidang, kotak, balok, dan kubus. Memandang bahwa seluruhnya merupakan kesatuan bentuk, sehingga disebut arsitektur cubism. Aliran ini menekankan pada dimensi waktu dalam bangunan, diwujudkan dengan menyatunya ruang luar-dalam oleh jendela-jendela lebar,

jarak antar kolom yang relatif lebar, saling berhubungan secara berkesinambungan.

KARAKTER ARSITEKTUR FUNGSIONALISME, RASIONALISME, DAN CUBISM.

1. Arsitektur funsionalisme

Arsitektur fungsionalisme adalah arsitektur yang menerapkan pola dan konsep keindahan yang timbul semata–mata oleh adanya fungsi dari elemen-elemen bangunan.

Bangunan terbentuk oleh bagian-bagiannya apakah dinding, jendela, pintu, atap dan lain – lain tersusun dalam komposisi dari unsur-unsur yang semuanya mempunyai fungsi.

Mansion la rockhe (1923) paris, le corbusier & pieere jeanneret

2. Arsitektur rasionalisme

Adalah suatu karya arsitektur yang menerapkan konsep rasionalisme (mendasarkan rasio atau pemikiran yang logis) ke dalam sebuah bangunan arsitektur baik secara fungsional, faktor kenyamanan, maupun estetika.

Ciri arsitektur rasionalisme :

Penggunaan bahan-bahan baru dan struktur yang kelihatan (pada constructicism).

Tutupan atap yang datar. Proses yang sederhana. Kaca-kaca besar dan menutupi permukaan internal ruang

bangunan. Bentuk bangunan mengikuti fungsi.

3. Arsitektur cubisme

Cubism berasal dari kata kubus yaitu bentuk ruang dibatasi oleh enam bidang masing-masing berupa bujur sangkar. Kubisme tidak sepenuhnya abstrak, karena masih terlihat elemen-elemen dari alam, binatang, manusia maupun pemandangan. Dalam penerapan konsep fungsionalisme, purisme atau rasionalisme mewujudkan bangunan “bersih”,”murni” tanpa hiasan, sederhana berupa komposisi bidang, kotak, balok, dan kubus. Memandang bahwa seluruhnya merupakan kesatuan bentuk, sehingga disebut arsitektur cubisme.

BAB IIIARSITEKTUR MODERN

FUNGSIONALISME, RASIONALISME, DAN KUBISME DI BEBERAPA

NEGARA

1.3.1 CUBISM, ARSITEK DAN ARSITEKTUR MODERN PRANCIS

Cubism adalah gerakan paling revolusioner dlm seni rupa. Berkembng mula- mula di prancis antara tahun 1907 hingga tahun 1920. Pada dasarnya penganut aliran cubism memiliki cara pandang terhadap alam dan seni, sangat berbeda dengan cara pandang yang digunakan oleh para seniman sebelumnya yang berliran klasik.

Pengaruh aliran kubism dalam arsitektur tidak secara langsung dan bersamaan, cubism dalam arsitektur barulah muncul sejak tahun 1917 – 1920.

Sebetulnya fenomena cubism dalam arsitektur mulai terlihat dalam crystal palace di london inggris pada tahun 1851, dinding dan atap kaca membuat ruang luar dan dalam menyatu, cahaya sebagai elemen kedua yang masuk kedalam ruangan dengan leluasa.

Ruang terbuka dalam arsitektur cubism merupakan realisasi dari konsep menyatunya ruan dalam dan ruang luar. Bukaan dalam lantai, dinding dan atap menjadi bagian yang penting dalam arsitektur, selain menghubungkan ruang – ruang atas dab bawah serta dengan ruang –ruang yang berseblahan, juga sebagai unsure yang memasukan cahaya.

Le corbusyer adalah seorang tokoh legendaris dalam arsitektur modern cubism. Ketidakpuasannya pada eklektik akhir abad xix, art nouveau dan berbentuk gaya lama, lalu le corbusyer menegaskan dengan konsep pribadinya yang mendasarkan pada kesederhanaan, bentuk – bentuk geometris yang relevan dengan dunia mesin dan mekanisasi.

Pada tahun 1925 di perancis le corbusyer merancang sebuah rumah dangan konsep rumah seorang arsitek.bentuk rumah itu secara keseluruhan segi empat, blok bertap datar yang terdiri dari dua lantai.

pavilion de l’esprit nouveau, oleh le corbusyer. {1925}

Pada salah satu sisinya terdapat terdapat teras di bawah atap, dimana atapnya berlubang untuk pohon yang menembusnya.

Penerapan dari konsep cubism, dimana dimensi waktu menembus ruang secara berkesinambungan, menyatukan alam, ruang luar dan dalam.pada dasarnya model type rumah sederhana dikembangkan oleh le corbusyer untuk mengatasi masalah di kota – kota besar.

Auguste Perret di sebut sebagai bapak arsitektur modern prancis, yang menjadi perintis dalam konstruksi beton

bertulang,penggunaannya untuk konstruksi biasanya ditutup oleh bahan konstruksi lainnya, seperti bata, kermik, ubin tembikar, batu ataupun diplester.

peret adalah orang pertama yang mengunakan system yang kemudian disebut beton exposed.

system konstruksi beton exposed yang di terapkan sangat berhasil oleh augueste perret dalam rancangannya yaitu gereja notre dame du raincy{1922-19224}.

gereja notre dame du raincy{1922-1924}

Toni garnier juga menjadi bagian dari generasi pertama gerakan modernisme di perancis.

pada tahun 1920 toni garnier merancang sebuah kawasan permukiman yang sangat luas di lyon,yang terdiri dari apertemen tiga hingga lima lantai. Toni garnier menerapkan konsep yang identik dengan cite industrielle, yaitu dengan sumbu- sumbu jalur jalan utama. Bangunan berderet masing- masing dikelilingi taman, dan sangat mengutamakan masuknya sinar matahari dan udara kedalam ruangan.

1.3.2 Arsitektur Futurisme Dan Rasionalisme Di Italia

gambar 1.6.1

gambar perspektif dari la citta nuova oleh sant'elia, 1914.

Arsitektur futuristik atau futurisme berkembang di Italia dimulai pada awal abad ke 20 dengan bentuk bangunan yang ditandai oleh anti -historicism dan garis panjang mendatar, kecepatan, emosi dan urgensi yang artistik dan gaya ini dimulai pada italia dan berlangsung pada tahun 1909 sampai 1944.

Gaya ini dihidupkan oleh penyair itu filippo tommaso marinetti, dan dia bekerja pada tokoh arsitektur terkemuka seperti arsitek antonio sant'elia dan seniman umberto boccioni, giacomo balla, fortunato depero, enrico prampolini.

Pendukung bangunan futuristic menyarankan kecepatan,teori pengaruh energi dan ekpresi yang kuat, di dalam usahanya untuk membuat zaman arsitektur yang modern.

Futurism adalah bukanlah suatu gaya tetapi suatu pendekatan terbuka ke arsitektur, dan telah ditafsirkan kembali oleh generasi arsitek yang berbeda dari beberapa dekade, tetapi pada umumnya ditandai dengan membentuk ketajaman, bentuk dinamis, kontras kuat dan penggunaan material yang berguna. Pandangan radikal dari aliran futurism yang mencemooh bentuk-bentuk lama yang dicetuskan tommaso marinetti mendapat banyak kritik, kemudian rationalism Italia kembali memandang masa lampau sebagai hal yang tidak bias diabaikan.

Ekspresi klasik dalam bentuk modern bangkit di Italia sesudah perng dunia I, dimulai dari seni lukis. Dalam perkembangan arsitektur kemudian aliran modern yang masih memandang penting bentuk-bentuk yang sudah lalu juga banyak pengikutnya, salah satu tokohnya adalah Giovani Musio.Salah satu karya awal muzio yang paling terkenal dibandingkan dengan yang lain adalah Ca’bruta {1923} ca’bruta adalah sebuah blok apertemen di Milan, dimana ia mengekspresikan bergomascue {salah satu budanya tradisi di italia}

dalam ca’bruta bentuk klasik, simetris, dan elemen – elemennya disederhanakan dalam bentuk modern.

Berkembangnya Fuctionalism atau sering juga di sebut rationalisim ke seluruh dunia membuatnya disebut gaya internasional atau international style. Aliran Cubism mengutamakan dimensi ruang dan waktu, sedangkan Futurism lebih menyentuh pada pergerakan, menciptakan suatu irama, dengan inspirasi kecepatan, dinamika kehidupan, kemampuan sumber daya manusia dan teknologi modern.

Namun demikian kelompok 7 {gruppo 7}mengkritik antipati pada bentuk lama dari aliran futurisme diungkapkan dalam pernyataan mereka antara lain :

masa lampau dan masa sekarang tidak dapat dibandingkan, tidak cocok satu dengan yang lain. namun demikian kita diharapkan untuk mengetahui warisan tradisi, dimana tradisi itu sendiri mengalami perubahan dan mendapat berbagai hal baru meskipun dengan cara sedikit,..

pandangan gruppo 7 mengarah pada bentuk arsitektur bentuk baru yang merupakan bentuk sintesis rasional antara nilai – nilai klasik Italia dan logika sturktur dari zaman mesin.

Kelompok 7 yang berdiri dan menyatakan diri mereka Rasionalis pada wisuda di polyteknik Milan,satu tahun kemudian yaitu pada tahun 1927 mereka memperkuat keberadaannya dengan mendirikan organisasi resmi bernama Gerakan Arsitektur Rasional Italia, yang di singkat MIAR {Movimento Italiano Per L’architektura Raazional}

Keangotaan MIAR menjadi lebih luas masuk dalam jaringan organisasi arsitektur internasional, masa- masa selanjutnya timbul berbagai pertentangan pendapat berlarut- larut dengan arsitek tandingan Raggruppamento Architeti Moderni Italiani.

Perdebatan berkembang dalam banyak masalah, antara lain: dekorasi atau dinding bersih, pelengkung dan kolom atau pilar, dan balok, garis – garis vertical atau horizontal. Namun yang menjadi pokok perdebatannya adalah dalam hal “ Kerasionalan “{rationality}: para tradisionalist menunjuk timbulnya “ ketidakenakan ”{Inconveniences} oleh dinding halus di plester tanpa hiasan seperti di bangunan klasik dan para modernists mengelak untuk menjawabnya. Selanjutnya banyak anggota miarmenyebrang kekelompok lain dan organisasi bubar, arsitek tergolong terbaik di Italia bekerja sendiri- sendiri atau dalam kelompok kecil mempertahankan ide, konsep, gagasan modern masing – masing.

Pada tahun 1932, marcelo piacentini{1881-1961} mengajak sutu kelompok arsitek untuk bekerja sama membangun gedung baru universitas roma {cita universitaria}

cita universitaria 1932

Rencana umum piacentini merancang gedung administrasi universitas tersebut, berupa kumpulan bentuk sederhana dari unit- unit koyak bangunan berlantai empatsusunan blok-blok batu exposed, berhalaman luas terbuka sehingga dari jauh sudah bisa terlihat.

Pada tahun 1937 piacentini kembali bersama dengan kelompok arsitek, dalam hal ini generasi yang lebih mudah untuk merancang Rome Universal Exhibition. Piecintini berpendapat bahwa bekerja sama dengan arsitek-arsitek muda dapat melaksanakan rencana keseluruhan secara efisien.

Rome Universal Exhibition

Dalam kenyataan rencana rome universal exhibition adalah hasil dari suatu kompromi yang tidak mantap. Konsep monumental versi piecentini terlihat jelas dalam susunan tata letak bangunan utama, dengan sumbu-sumbu bulevar dengan taman-taman di tengah seperti pada istana-istana zaman rainicence perancis.hubungan dengan kejayaan dan kemegahan arsitektur romawi di wujudkan dengan membuat jendela-jendela memenuhi seluruh permukaan keempat sisinya dengan ambang melengkung identik dengan kolesium roma{abad i}

1.3.3 NEO-PLASTICISM,DE STIJL DAN ARSITEKTUR MODERN DI BELANDA

di belanda, terdapat kelompok de stijl yang mempelopori

gerakan modernisasi dalam bidang seni. modernisasi seni

tersebut berawal dari seni lukis. nama de stijl diambil dari nama

sebuah majalah yang terbit pada tahun 1917, didirikan oleh theo

van doesburg, seorang pelukis. majalah ini memfokuskan pada

seni lukis, arsitektur, perabot, dan seni grafis.

ide dasarnya dimulai dari elemen-elemen dua dimensional yang

dijajarkan menurut selera, dari sifat hubungan masing-masing

yang sedemikian rupa munculah sifat ‘plastisitas baru’. van

doesburg memperlihatkan bahwa proses tersebut tidak hanya

relevan dalam seni lukis atau patung abstrak, tetapi juga dalam

menyusun kembali struktur perkotaan secara keseluruhan, dalam

kaitannya dengan masalah teknis dan psikologi.

seperti halnya kebangkitan modernisme di eropa pada

umumnya, de stijl didirikan pada masa perang dunia i dengan

segala akibat berupa kekacauan, merusak keharmonisan dan

keseimbangan hubungan antar sebagian besar bangsa-bangsa

yang telah terjalin sebelumnya. pada waktu itu de stijl telah dapat

melihat bahwa perubahan dalam berbagai kehidupan (industry,

politik, perdagangan) dan pertumbuhan kota-kota besar akan

terjadi, bukan hanya oleh perang.

dalam melaksanakan konsep untuk menghadapi perubahan-

perubahan tersebut, de stijl berusaha keras mendapatkan hal-hal

yang bersifat presisi seperti halnya produk mesin. mereka

menetapkan bahwa ketepatan hanya bisa diwujudkan dengan

tegas oleh ketetapan elemen-elemen geometris, di mana tidak

melibatkan di dalamnya perubahan-perubahan bentuk dari objek.

konsep-konsep tentang seni dan keindahan de stijl

diungkapkan dalam bentuk-bentuk murni, sehingga lahir aliran

purism yang merupakan sinonim dari sifat puritan atau teguh

terhadap peraturan dari orang belanda. di belanda terdapat

ungkapan yang mengatakan bahwa bersih dan murni adalah

indah. nilai universal, harmoni absolute menjadi sasaran dari de

stijl pada waktu itu. pada akhirnya kemurnian menjadi kata kunci

penting dalam bahasa seni ‘de stijl’.

membuat bentuk menjadi abstrak dan batas-batas jelas, dan

langsung dari elemen-elemen bahasa visual menjadi konsekuensi

dalam mewujudkan konsep ke dalam bentuk seni termasuk

arsitektur. selain dimensi bidang, ruang dan waktu, konsep de stijl

juga menekankan pada harmoni, di mana menurut kelompok ini

hanya dapat dilukiskan dengan bentuk abstrak, dalam komposisi

tidak dirintangi oleh hubungan antara objek dan dunia luar.

pencarian keharmonisan pada masa itu menjadi batu loncatan,

sasaran dan tujuan kelompok de stijl.

asitektur de stijl merupakan aplikasi dari teori – teori

mondrian, kemudian merubah arah gaya arsitek sebelumnya

seperti f.l wright, berlage dan van de velde. para arsitek de stijl

tidak setuju bila bentuk hanya berupa kubus, balok, dinding –

dinding luar menyatu dengan dinding dalam sehingga ruang luar

dan dalam menyatu seperti gaya wright. mereka lebih

memanfaatkan warna dalam arsitektur, tidak hany dekorasi, tetapi

juga untuk mendapatkan ruang, maka mereka tetap konsisten

memakai warna utama ( merah , kuning, biru).

penerapan konsep kesederhanaan , kemurnian , harmoni,

keselarasan dalam berbagai tegangan dan lain – lain bentuk seni

terbaru dari kelompok de stijl diterapkan pada arsitektur oleh theo

van doesburg dalam sebuah monumen di leemvarden pada tahun

1916, dan pada tahun 1917.

modernism ‘de stijl’ mencakup bidang seni termasuk seni

rupa, arsitektur, dan seni ruang dalam. tata ruang yang menyatu

dengan bagian bangunan, tersusun dalam konposisi bidang,

warna dan garis datar. pada schroder house adalah salah satu

ekspresi ‘de stijl’. diluar kelompok ‘de stijl’, para arsitek belanda

pada warsa kedua, dan ketiga abad xx, tidak sedikit menerapkan

konsep arsitektur cubism, neo-plasticism. dintaranya willem

marinus dudok dalam karyanya bercorak cubism pada balai kota

hilversum (1924 – 1928 ) , terdapat pula yang bercorak modern

cubism minchelers school, namun atapnya masih menggunkan

bentuk pelana bagian arsitektur tradisional belanda.

para arsitek dalam gerakan arsitektur modern tahun 20an, menyukai corak bangunan industry yang dipadu bentuk – bentuk murni, seperti susunan balok, kubus, garis dan bidang horizontal-vertikal tanpa dekorasi. dudok juga menerapkannya dalam merancang pavvilion neerlandais di antra balok – balok horizontal dari balustrade, sejajar jendela dan memanjang, sehingga terkesan balok – balok melayang. sebuah massa vertikal dibentuk oleh tangga menerus hingga ruang – ruang di atas. cirri klasik arsitektut belanda dalam bangunan cubis dimasukkan dalam elemen jendela kaca susunan kotak –kotak kecil khas belanda. pemasukan elemen tradisional belanda menunjukkan bahwa bangunan tesebut milik orang belanda.

J.J.P Oud adalah salah satu anggota dan pendiri de style. Salah satu karyanya yang merupakan contoh jelas dari ungkapan konsep de style dalam bentuk bangunan yaitu Café De Unie.

Bidang bagian depan bagikan lukisan dalam kanvas bercorak mondrian, pintu lantai bawah, atas merupakan komposisi bidang-bidang segi empat panjang horizontal dan vertical. Papan nama dari kafe ini menjadi bagian dari komposisi bidang, serta pengunaan warna utama merah, kuning, dan biru di tambah wwarna abu-abu dan hitam didalam bangunan untuk restoran ini.

konsep de stijl banyak dipengaruhi filosofi matematikawan.

1.3.4 .Deutcher Werkbund, Bauhaus Dan Arsitektur Modern Totaliter Jerman

Deutcher Werkbund adalah suatu asosiasi para seniman, pengrajin dan industrialis di jerman, berdiri pada tahun 1907 di munich bertujuan meningkatkan penampilan dari berbagai obyek yang berkaitan dengan seni. Jerman menjadi salah satu pusat pemikiran arsitektur modern di eropa.

Tokoh-tokoh deusther werkbund antara lain

hermand muthesus {1861-1972}

hendri van de velde {1863-1957}

th. Ficher, f schumacher

Deuther Werkbund merupakan perkumpulan yang mewarisi semangat seperti di inggris dan mendapat inspirasi dari ajaran morris. Morris adalah seorang tokoh pemikir modernisasi.

Bauhaus merupakan ikon dari perkembangan seni dan arsitektur yang lahir akibat revolusi industri di daratan eropa pada awal abad 20. Bauhaus merupakan aliran dengan ideolog perdamaian antara seni dan industri. Kelahiran bauhaus didahului dengan terbentuknya deutscher werkbund pada 9 oktober 1907 di munchen, jerman.

Mereka ingin mencari solusi untuk meningkatkan kualitas produk-produk desain jerman.

Usaha melepaskan diri dari idiom-idiom desain konservatif yang telah berkembang di daratan eropa, termasuk jerman selama berabad-abad, sehingga deutscher werkbund dikenal sebagai pionir modernism dalam ranah arsitektur. Henry-russel hitchcock dan philip johnson lantas mempopulerkan deutscher werkbund sebagai the international style pada pameran arsitektur modern di the museum of modern art, new york , 1932.

Kelahiran bauhaus ditandai dua hal. Selain tuntutan dunia industri terhadap masalah-masalah desain yang lebih fleksibel dan bisa diproduksi secara massal, juga didorong revolusi desain dari kemunculan tren gaya art-deco di paris, prancis, dan kelompok de-stijl di rotterdam, belanda, pada periode yamg sama.

Bauhaus lebih mengutamakan kepada penciptaan prinsip-prinsip dasar desain modern sedangkan art-deco lebih kepada hasil penerapannya. Tapi keduanya memiliki tujuan yang sama yaitu menjadikan karya desain sebagai milik semua kalangan masyarakat.

Gedung bauhaus

Konsep de style dari belanda dalam bentuk, berpengaruh sangat besar dan menjadi bahasa dasar dan umum dalam perancangan

arsitektur pada msa itu di eropa. Gejala seperti itu terjadi pula di jerman, terutama dalam integrasi antara bentuk dan tuntutan produksi industrial, dalam arti pembuatan secara masal dan

cepat.

1.3.5 ARSITEKTUR MODERN INGGRIS DAN GLASGOW SCHOOL OF ART

Gejala modernisasi dan indrustralisasi eropadan juga di seluruh dunia di mulai dari inggris dengan adanya revolusi indrustiakhir abad xix.perubahan budaya dan pola hidup terjadi secara revolusioner termasuk dalam kehiduoan seni dan arsitektur. Perkembanganseni dan arsitektur modern di inggris dimulai dari perdebatan, diskusi dan kontoversi dalam penyatuan seni, kerajinan dan indrusti. Modernisasi seni dan arsitektur di inggris juga di pelopori oleh para pengajar sebuah sekolah seni, dalam hal di inggris oleh glasgow school of art.

Gedung glasgow of art mula pertama di bangun antara tahun 1898 hingga 1989,ketika pada tahun 1906 diperluas dan diperlengkapi dengan komisi pemerintah yang mengurus sekolah seni ini. Gedung glasgow school of art terdiri dari satu unit tunggalberbentuk sederhana segi empat panjang,terletak dalam lahan yang berkemiringan tinngi. Mengikuti kemiringan lahan, tampak depan gedung diletakan pada bagian tertinggi, langsung berdiri di pinggiran jalan tanpa halaman depan. Lantai dasar bagian depan, lebih rendah dari jalan raya berdinding langsung pagar, untuk penerangan gambar,kelas anatcmi,ruang model,kelas arsitektur,perncangan dan ruang komposisi diletakan pada bagian depan, berderet yang terdiri dari tiga lantai, masing-masing berjendela kaca sangat besar. Jendela-jendelalebar ini juga berfungsi sebagai bidang dengan rangka baja membentuk kotak-kotak segi empat.

Seni dan arsitektur modern di inggris diturunkan dari gennerasi web, shaw, godwin, moris kepada generasi berikutnya. Charles francis annesli voysey{1841-1857} juga salah satu arsitek pelopor modern terbesar di inggris di zamannya.

1.3.6 ARSITEKTUR NODERN SKANDINAVIA {MOAN POLA RWEGIA, SWEDIA} DAN FILANDIA

Perkembangan arsitektur di skandivia terdiri dari dua negra yaitu norwegia dan swedia,yang berbatasan disebelah timur dengan filandia. Pada akhir abad xix arsitektur modern skandinafia masih di pengaruhi oleh arsitekur neo-klasikisme dan elektikisme. Hal ini dipengaruhi oleh budaya iklim dan politik nasional romantic ,

dan juga oleh perkembangan gaya-gaya sejarah eropa{european historical styles }.

Arsitektur dan seni art- deco yang melanda eropa pada dasa warsa pertama dan kedua abad xx ini juga berkembang di skandinavia dan filandia.

Sekitar tahun tiga puluan di skandinavia, pola elektik- elektik tidak lagi berpengaruh, melainkan cenderung berkembang seperti di eropa pada umumnya yaitu gaya arsitektur modern international.

1.3.7 TRARISIONALISME DAN MODERNISME AUSTRIA

Austria dalam perkembangan seni dan arsitektur eropa,baik klasik maupun modern mempunyai peran besar. Pada akhir abad xix dan abad xx perkembangan arsitektur di austria masih diwarnai oleh neo klsasik, ekletik modern awal

Tokoh arsitektur modern austria antara lain otto wagner. Dengan karya – karyanya antara lain,

Gereja stainhof

Ruang dalam{plafon} altar

\Gereja stainhof ,Yosef hofmann

1.3.8 ARSITEKTUR MODERN, SOSIALISME DAN COSTRUCTIVISM RUSSIA

senin, 17 maret 2008

Constructivism

1918

Adalah suatu pergerakan seni modern yang dimulai di moscow pada tahun 1920, yang ditandai oleh penggunaan metoda industri untuk menciptakan object geometris. Constructivism rusia berpengaruh pada pandangan moderen melalui penggunaan huruf sans-serif berwarna merah dan hitam diatur dalam blok asimetris. Gambar dibawah adalah model dari menara tatlin, suatu monumen untuk komunis internasional.

Contoh gambar dari consructivism

Pada akhir perang dunia i th 1918, lenin mengamati tentang tugas/peran rusia selanjutnya dalam perang. dengan cara itu ia menyeting tingkat/tahap pertumbuhan ekonomi dan teknologi yg dijalani. perang itu telah mengajari kita banyak,tdk hanya tentang orang2 menderita,tp khusuna efek dari orang2 itu yg memiliki teknologi,organisasi,mesin2 terbaik yg muncul ke atas. ini penting untuk mempelajari bahwa tanpa mesin2, tanpa disiplin2, itu tdk mungkin untuk hidup dalam lingkungan modern. ini penting untuk menguasai teknologi tertinggi/terbaik atau tertindas.

artis2 dalam masa itu terpengaruh oleh perubahan2 teknologi,penemuan2 ilmu pengetahuan,dan pendekatan baru akanpemikiran dan agama.

para pelukis pendukung futurism, dan org2 tertinggi/penting terpengaruh oleh - tertarik dalam - merespon radio,mesin tulis (telegrafis), psawat terbang, foto berwarna, sinar x, gambar2 emosi, kendaraan yg berhubungan dg mobil, org2 penganut komunis, org2 psikolog, zaumism (untuk menamai hanya sedikit)...dan kerusakan akan perang dunia merupakan kesenian resmi pemerintahan bolshevik.

pergerakan yg artistik dan arsitektur di russia dari 1919 ke depan (khususna yg ada skarang stelah revolusi oktober) yg dimana membuang seni "alami" dlm kebaikan sebuah seni yg digunakan sebagai sebuah instrumen untuk tujuan sosial, spesifikna untuk sebuah konstruksi sistem sosial. paham konstruksi sebagai sebuah kekuatan aktif berakir sampai kira2 tahun 1934,mempunyai efek yg bermanfaat untuk seni repubik weimar and daerah lain na, sebelum diganti oleh socialist realism (paham sosial berbicara ttg keadaan sebenarna)tema2/motif2 nya scr tersebar timbul kembali di pergerakan2 seni laen nya sjak itu.

asal mulaistilah perbaikan seni pertama digunakan sebagai sebuah istilah ejekan oleh kazimir malevich untuk mendeskripsikan pekerjaan milik alexander rodchenko pada tahun 1917. paham constructivism **(perbaikan)** pertama muncul sebagai sebuah istilah positif dalam deklarasi realisme naum gabo tahun 1920. alexei gan menggunakan'nya sebagai judul buku constructivism'nya, yg dimana diterbitkan tahun 1922. constructivism adalah sebuah hasil perkembangan prang dunia pertama milik org2 penganut futurism rusia. dan khususnya "corner counter relief" vladimir tatlin, yg dimana sudah dipamerkan tahun 1915. istilah ini sendiri akan dirubah oleh pemahat antoine pevsner dan naum gabo, orang yg mengembangkan sebuah industri,sedikit mendekati pekerjaan mreka, ketika geometrik abstrak nya berhutang sesuatu untuk menjadi kasimir malevich suprematism. dasar pengajaran untuk

pergerakan baru yg ditaruh oleh lembaga enlightenment (atau narkompros) budaya dan pendidikan kementrian pemerintahan bolshevik dipimpin oleh anatoly vasilievich lunarcharsky, orang yg menghilangkan academy seni2 petrogard yg lama dan sekolah seni lukis,seni pahat dan arsitektur moscow tahun 1918. izo, kantor lembaga artistik berjalan selama perang sipil org2 russia yg dimana sebagian besar oleh kaum futurism, org yg mempublikasikan jurnal seni komune. fokus dari contructivism di moskow adalah vkhutemas, skolah untuk seni dan desain yg didirikan tahun 1919. gabo lalu menyatakan bahwa pengajaran di skolah dulu difokuskan lebih pada diskusi politik dan ideologi drpd pembuatan karya seni. meskipun begitu, gabo sendiri mendesain sebuah alat pemancar radio pada tahun 1920 (dan akan mengajukan sebuah desain kepada kompetisi di istana soviet pd tahun 1930. contructivism sebagai teori dan praktek sendiri berasal dari rangkaian perdebatan/diskusi di inkhuk (lembaga kebudayaan artistik) di moscow, dr th 1920-22. stelah turun jabatan dari kedudukan utamanya, wassily kandinsky dengan paham mistiknya, pekerjaan grup pertama para constructivist (termasuk liubov popova, alexander vesnin, rodchenko, varvara stepanova, dan para ahli teori alexei gan, boris arvatov dan osip brik) akan datang saat sebuah definisi dari paham contructivism sebagai combinasi faktura : objek kepemilikan material penting dan tektonika. pada mulanya para penganut paham contructivism bekerja pada 3 dimensi perbaikan sebagai sebuah langkah pertama untuk partisipasi di industri: pameran obmokhu (lingkungan artis2 muda) menunjukkan adanya tiga dimensi campuran, oleh rodchenko,stepanova,karl loganson dan stenberg bersaudara. lalu definisi tadi akan diperpanjang untuk 2 dimensi pekerjaan seperti buku2 atau poster2, dengan montase dan faktographi menjadi penting

1.3.9 ARSITEKTUR MODERN DAN PENCAKAR LANGIT DI AMERIKA SERIKAT

Berbicara tentang arsitektur modern di amerika serikat dan membandingkannya dengan yang ada di eropa maka akan terlihat adanya kotroversidan hal- hal yang bertentangan satu dengan yang lainya.

Pada pusat kota gedung tinggi didirikan dengan ciri pusat kota lama tetapi dengan peningkatan dimensi semakin besar, tinggi, hingga berkembang arsitektur pencakar langit.

Meskipun dikatakan arsitektur modern, bentuk gedung dan pencakar langit di amerika serikat pada masa sebelum perang, masih diwarnai oleh corak klasik.

Dalam kota – kota besar di amerika serikat sejak awal abad xx, berkembang gedung – gedung tinggi dan pencakar langit,bersamaan dengan gejala itu perumahan tunggal di pinggiran kota dengan halaman luas dan kadang- kadang dikelilingi hutan berkembang sangat cepat pula. pengaruh modernisasi eropa { de stijl, bauhause, cubism dan lain - lain} dalam hal ini cukup besar.

1.3.10 OSCAR NIEMEYER DAN MODERNISM ARSITEKTUR DI BRASILIA

oscar niemeyer adalah seorang tokoh penting dalam arsitektur modern.

karya-karyanya dapat dikatakan telah memberi citra modern kepada brasil, negaranya.

dalam merancang berbagai jenis bangunan niemeyer menjadikan konsep- konsep le corbusier sebagai titik tolak perancangan.

berikut adalah pernyataannya tentang arsitektur.

“arsitektur tidak sekadar terdiri dari permasalahan teknis, tetapi sebuah pengejawantahan dari jiwa, imajinasi, dan puisi.”

salah satu tanda dari partisipasi brasilia dalam seni dan arsitktur modern adalah diselenggarakannya sebuah pameran internasional yang disebut “ minggu senni modern “ {week of modern art} yang bertempa di sao paulopada tahun 1922.

salah satu tokoh arsitektur modern fungsionalisme brasilia adalah gregori warchavchik {1896 -1975}. rumah kediaman gregori warchavchik yang dirancangnya sendiri, merupakan arsitektur awal bangkitnya modernisme di brasilia dengan keserhanaan bentuk,terbuka pada halaman luas dengan komposisi bidang- bidang bewarna cerah, tanpa ornament sama sekali.

1.3.11 ARSITEKTUR MODERN JEPANG

jepang adalah salah satu negara di asia yang memiliki tradisi berbeda dengan negara- negara lain. konsep arsitektur modern purism dari kelompok de stijl berkaitan dengan kemurnian, harmoni, dan keseimbangan yang sudah berabad- abad menjadi konsep dasar perancangan bangunan di jepang. dalam konsep arsitektur jepang keindahan dipancarkan oleh keheningan, kesunyian, bersih dan kepolosan. perumusan oleh mies van der rohe” semakin sedikit semaakin baik” yang sangat terkenal dan menjadi konsep dasar arsitektur moderfn fungsionaluusme, secara praktis sudah dilakukan oleh orang- orang jepang yang beraliran sinto dan buddha sen. demikian pula konsep modern cubism, menyatunya ruang luar dan ruang dalam dengan bukaan jendela dan pintu selebar bidang dengan berbagai bentuk dan penerapan oleh arsitektur- arsitektur barat, juga menerapkan konsep menyatunya manusia dan alam dari kepercayaan shinto, sudah dikerjakan oleh orang - orang jepang sejak ratusan tahun yang lalu.

frank lyoyd wraith adalah tokoh arsitektur modern amerika yang tidak hanya berkunjung akan tetapi tinggal dijepang cukup lama. pada tahun 1916 wright merancang imperial hotel di tokyo, pada tahun 1923 terjadi gempa bumi, hotel tersebut tidak mengalami

kerusakan, sementara bangunan yang lain banyak yang hancur. kasus tersebut mendorong orang- orang jepang untuk belajar lebih banyak tentang arsitektur modern dari barat.

sejak tahun 1930 gerakan modern di jepang melonjak semakin cepat berkembang dan menghasilkan berbagai karya arsitektur penting.

tokohnya antara lain

sutemi horiguchi

b yamaguchi

salah satu rancangannya adalah school of dentristry

kenso tange

merupakan arsitektur paling terkenal dalam modernisme arsitektur jepang.

Kompleks olimpiade tokyo

Yoyogi national gymnasium dan kolam renang tertutup olimpiade musim panas tokyo tahun 1964 karya tange memperagakan kecanggihan teknologi struktural abad 20. Konsep ruangnya asli dan berani. Kedua bangunan ini menggunakan sistem struktur mutakhir seperti katedral santa maria dengan sistem tenda dan kabel baja yang berfungsi sebagai penahan gaya tarik semua elemen secara terintegrasi. Struktur atap dari kabel baja berbentuk parabol hiperbolik.

Celah pada punggung tenda diatapi kaca, menyatu dengan konstruksi penerangan buatan. Pada gymnasium, struktur utamanya berupa satu konstruksi berdenah bujur sangkar yang mengecil ke atas seperti menara, tempat tumpuan kabel baja yang menebar seperti jala membentuk denah garis dan lingkaran. Sedang pada kolam renang, struktur pemegangnya berupa dua buah tiang. Secara keseluruhan terlihat dramatik, mendemonstrasikan kreativitas tange dalam memadukan kekuatan, keindahan bentuk, fungsi ekonomis, fungsi ruang dan sistem struktur. Satu dari landmark sejarah arsitektur modern dan memastikan reputasi internasional bagi tange. Ia meraih pritzker architecture prize laureate tahun 1987

BAB IV

PERKEMBANGAN ARSITEKTUR MODERN FUNGSIONALISME, RASIONALISME, DAN

CUBISM HINGGA SAAT INI

Perkembangan arsitektur fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism yang awal kemunculannya pada abad ke xx, membawa dampak besar pada perkembangan dunia hingga saat ini.

Hal ini ditunjukan oleh beragamnya bangunan – bangunan asritektur dunia yang masih menganut paham arsitektur fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism.

Bangunan di samping ini adalah bangunan yang beraliran arsitektur fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism, yang berada di Indonesia.

Bangunan rumah tinggal ini berbentuk kubus. Blok atap berbentuk datar yang terdiri dari dua lantai. Penerangan alam

sangat baik karena dengan jendela-jendela yang besar.

bangnan ini menonjolkan unsur-unsur geometris berdenah lingkaran dan dikomnasikan dengan segi empat.bangunan ini mengadopsi style dari

petersdorff store.

Gedung diatas adalah sebuah sekolah yang berada di belanda. Gedung ini berbentuk kubus.

bangunan di samping adalah gedung concordia. Gedung ini menerapkan konsep arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism.

BAB VPENUTUP

Berdasarkan teori – teori arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism yang telah diungkapkan beserta contoh – contonya pada obyek kajian, maka dapat disimpulkan perbedaan dan keserupaan pada arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism

PerbedaanPerbedaan pada arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism adalah para tokoh-tokoh arsiteknya. Dimana mereka menghasilkan suatu karya arsitektur dengan filosofi yang berbeda.

Keserupaan

Keserupaan pada arsitektur modern fungsionalisme, rasionalisme, dan cubism yaitu, kejenuhan akan arsitektur-arsitektur klasik, selain fungsional,kemajuan dalam bidang seni, budaya, dan industi..