the temple eko prawoto

5/12/2018 The Temple Eko Prawoto - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/the-temple-eko-prawoto 1/8

the Temple

Eko Prawoto- interview EDITED*

by Eko Prawoto

Eko Prawoto adalah arsitek Indonesia yang berbasis di Yogyakarta. Dengan praktek secara simultan alamat Prawoto

masalah lingkungan, masyarakat dan kebutuhan, dan pertanyaan tentang batas‐batas yang memisahkan arsitektur dari

seni visual.

Esplanade

komisi

ini

triwulan

dua

karya

dari

Prawoto.

Permadani,

dipasang

di

Concourse

dan

Kerucut,

dan

Candi di daerah teluk‐depan, sebuah karya seni datang‐struktur yang terbuka untuk umum dan mewujudkan perkotaan‐

tempat penampungan dan fungsi rohani.

Iola Lenzi untuk Esplanade: di belakang tumbuh kekhawatiran tentang pemanasan global, orang‐orang biasa di seluruh

dunia akan kembali perhatian mereka pada degradasi lingkungan. 'Hijau' adalah kata‐buzz saat itu. Anda, namun,

melalui praktik arsitektur Anda, dari awal karir Anda selalu bekerja dengan lingkungan lokal Anda, bukan melawan,

memanfaatkan bahan lokal seperti bambu dan mempertimbangkan kondisi iklim dan geografis setempat ketika

membangun.

Bisa

Anda

ceritakan

mengapa

Anda

mengadopsi

pendekatan

ini

pada

saat

itu

tidak

modis.

EP: Saya percaya bahwa kita manusia tidak bisa hidup tanpa alam. Jauh di dalam keberadaan kita selalu bagian dari

alam, kita perlu alam. Ada bahasa universal yang dipahami oleh semua orang. Mengapa merupakan suatu pengalaman

emosional bagi kita ketika berjalan di bawah pohon, melihat burung terbang, mendengar bisikan angin, menatap

gelombang tanpa henti, atau menonton setetes embun bersinar kecil di ujung daun kecil ....?

Perasaan‐perasaan itu tidak ada hubungannya dengan tingkat pendidikan kita, atau berapa banyak uang kita yang ada di



bank. Aku hanya ingin menjaga hubungan yang menentukan keberadaan kita. Kita tidak lengkap tanpa itu ... IL: Dapatkah Anda mengatakan kepada saya harap apa yang konkret, nyata keuntungan dari pendekatan ini adalah ketika

bangunan di Indonesia saat ini. Saya telah membaca komentar Anda tentang gempa bumi 2006 yang menewaskan

ribuan di Jawa. Dapatkah Anda menguraikan simbiosis mungkin antara kondisi alam dan arsitektur.

EP: Banyak hal yang dapat dipahami dari arsitektur tradisional, bukan hanya tentang bangunan itu sendiri. Arsitektur

selalu bagian dari lingkungan yang lebih besar. Tujuan dari menjaga keharmonisan dengan lingkungan sekitar kita adalah

alasan paling penting. Arsitektur hanyalah lapisan atas lapisan yang sudah ada. Beberapa telah ada selama bertahun‐

tahun, ratusan

atau

bahkan

jutaan

tahun.

Ketika

bencana

terjadi

maka

kita

baru

sadar

bahwa

betapa

sedikit

yang

kita

tahu tentang alam. Kami menyadari bahwa banyak hal telah dilupakan. Bahwa hal‐hal yang tidak seimbang.

Persepsi orang desa tentang bencana alam juga penuh hikmat. Mereka melihatnya sebagai bagian dari ritme alam.

Mereka tidak pernah menganggap alam sebagai berpose bahaya potensial. Sikap ini sangat penting, di daerah tropis kita

tidak perlu untuk melindungi diri terhadap alam. Alam adalah ibu kami. Mungkin kita dapat belajar dari pendekatan ini,

mengapa melindungi diri dari ibu kita?

IL: Apa peran masyarakat desa dalam proyek Anda?

EP: Masyarakat

memiliki

peran

utama

dalam

rekonstruksi

()

Proyek.

Aku

hanya

menyaksikan

cara

semangat

kebersamaan bisa mengubah dirinya menjadi proyek besar yang rekonstruksi desa.

Luar mungkin berpikir bahwa gempa itu menghancurkan segalanya, namun ternyata tidak benar. Meskipun rumah

sudah pergi dan hanya tinggal puing‐puing, keterampilan penduduk desa, budaya, dan semangat kebersamaan masih

sangat banyak di sana. Kami mulai rekonstruksi dengan itu. Kami tidak membangun dari nol, semangat memandu kami.

Saya merasa beruntung dapat belajar dari orang‐orang ini.

IL: Apakah Anda berpikir bahwa cara berpikir Anda tentang arsitektur sekarang semakin mainstream di Indonesia dan

mungkin tersebar di kawasan Asia Tenggara?

EP: Well,

tampaknya

tidak.

Sejujurnya,

saya

masih

dalam

proses

belajar,

memahami

dan

mengingat

kembali

tentang

hukum Alam. Banyak hal telah dilupakan, hampir hilang selamanya tanpa ada yang memiliki kesempatan untuk

mempelajarinya. Kami balap melawan waktu sekarang. Melihat proses modernisasi di Indonesia, mengurangi

kepercayaan masyarakat dalam budaya mereka sendiri, dan meningkatnya pengaruh industri global, maka waktu yang

jelas sedang berjalan singkat ..

IL: Ide berkelanjutan, hemat, arsitektur ramah lingkungan telah paralel dalam ide untuk kembali kepada otonomi desa

sebagai reaksi terhadap urbanisasi yang cepat di seluruh Indonesia yang dalam beberapa hal menantang struktur sosial

pedesaan dan masyarakat. Apakah kritikus dan intelektual di Indonesia memberikan pekerjaan Anda membaca sosio‐

politik?

EP: Kami masih dalam tahap awal proses. Hal ini berkembang sekarang, tetapi saya tidak tahu bagaimana kuat akan. Hal

ini masih belum dikenal dan dipahami, dan jarang diliput oleh media, sehingga politik itu belum ada.

Tapi kau benar, di negara‐negara lain sangat politik. Penggunaan minimum bahan industri memiliki dampak politik dan

ekonomi. Saya pikir sangat penting juga untuk meningkatkan ekonomi lokal.

IL: Singpapore merupakan pusat kota yang dibangun secara vertikal karena kurangnya ruang. Reclaimed tanah

merupakan proporsi yang signifikan dari arus massa Singapura‐lahan. Dapatkah Anda komentar tentang apakah



pendekatan Anda untuk konstruksi saat ini memiliki tempat di Singapura perkotaan dan jika demikian, menjelaskan

bagaimana.

EP: Well, mungkin dari segi bentuk dan konstruksi yang dibangun pendekatan ini hanya memiliki relevansi kecil ke

Singapura. Namun dalam hal membawa kembali memori Alam dan mengingatkan masyarakat akan pentingnya

semangat kebersamaan, itu mungkin relevan.

Hal ini lebih tentang bagaimana kita memberi makna bagi hidup kita. Bahan kekayaan mungkin diperlukan tapi lebih bisa

dilakukan atau

harus

dilakukan

bersama

‐sama

untuk

memperbaiki

kehidupan

kita,

untuk

menyembuhkan

dunia

sebagai

Michael Jackson kata. Hal ini diperlukan untuk menciptakan keseimbangan antara mencari mencari dan ke luar masuk

dalam mempersepsikan kehidupan. IL: Untuk Esplanade, Anda telah merancang dan membangun sebuah karya seni

arsitektur ditempatkan di luar ruang publik Bay‐sisi belakang kompleks. bagian yang disebut bertindak Candi pada

berbagai tingkatan: itu bisa dialami sebagai sebuah gedung, bukan hanya melihat, tapi masuk dan merasa. Ia

menawarkan perlindungan dari kebisingan dan keramaian, dinding yang tinggi tidak beroperasi sebagai penghalang

melainkan menciptakan suatu daerah yang tenang. Tolong beritahu saya bagaimana bekerja baik dialog dengan ruang

yang dipasang, dan rakyat Singapura yang akan mengalaminya.

EP: Setelah saya diberitahu bahwa beberapa tahun yang lalu daerah teluk Marina adalah sebuah desa nelayan. Kita bisa

membayangkan bambu

yang

digunakan

secara

luas

di

sana

pada

waktu

itu.

Jadi,

saya

memilih

bambu,

sebagai

cara

untuk menciptakan hubungan dengan memori tempat itu. Sifat dari bambu akan menyampaikan karakter yang fana

atau sementara, tetapi pada saat yang sama mengingat memori dari masa lalu, sangat tua. The meshing dari keabadian

baru dan lama, dan kesementaraan diharapkan akan berbicara kepada masyarakat.

IL: Beritahu kami lebih lanjut tentang aspek praktis dari bambu.

EP: Tidak mahal, mudah untuk bekerja dengan dan dapat terakhir waktu yang relatif lama. Tahun depan bisa digunakan

kembali lagi, kembali terdiri untuk tujuan lain. Dengan cara, saya ingin mempromosikan bambu dan mendorong orang

untuk menghargai lebih. Hal ini indah, kuat, cepat berkembang. Orang‐orang perlu tahu lebih banyak tentang hal ini,

memiliki pengalaman langsung dan kemudian apresiasi mereka akan tumbuh.

IL: seni dan arsitektur dapat erat terkait dalam bentuk visual. Namun sebagian besar orang mengalami kesulitan dengan

gagasan bahwa arsitektur, yang tentang fungsi sebanyak estetika, dapat diasimilasikan dengan seni, yang tidak

mengenai fungsi sedemikian rupa langsung, nyata. Tolong menguraikan konsepsi tentang batas‐batas, atau kurangnya

batas antara seni visual dan arsitektur.

EP: Ketika kita berbicara tentang pemisahan objek membagi seni dan arsitektur di sana. Tapi ketika kita berbicara

tentang tujuan memperbaiki kehidupan, maka pemisahan itu pergi. Saya menyadari dampak dari apa yang saya lakukan

pada orang‐orang. Tidak peduli apa yang disebut atau yang membuatnya. Saya berharap bahwa ini instalasi atau apa

pun itu disebut, membawa orang bersama‐sama, menyatukan umat manusia secara universal, membuat mereka merasa

pentingnya memberi

dan

berbagi.

IL: Tapestry, yang telah Anda buat terutama untuk Esplanade's Concourse, adalah sebuah karya seni daripada sebuah

bangunan. Ini terbuat dari bambu dan mengingatkan teknik konstruksi tertentu. Berikan komentar tentang potongan

dan maknanya.

EP: Ya, mungkin terlihat seperti sebuah objek sendiri. Tapi mudah‐mudahan hal itu akan membuat orang berpikir

tentang peran kami dan tujuan tentang Alam. Hal ini menimbulkan pertanyaan tentang bagaimana kita harus hidup



bersama dengan alam. Seberapa jauh kita bisa mengubah alam. Apakah sumber daya alam hanya industri? Atau apakah

Alam memiliki kehendak sendiri dan takdir? Apa peran kita maka? Interweaves permadani alam dan campur tangan

manusia, memungkinkan kita untuk melihat kedua sisi pertanyaan ini.

IL: Apakah Anda juga memberikan kita gambaran tentang konteks Indonesia dari yang ini fluiditas antara media muncul.

Saya telah mengatakan itu teori mode di kalangan seni rupa Indonesia hari ini untuk membicarakan sinkretisme dan

akar sejarah budaya yang meresap dalam lapisan nusantara. Namun, meskipun menjadi subjek yg ketinggalan jaman,

tampak bagi saya fundamental terhubung ke visi Anda kreatif dan ekspresif. Apakah saya benar, dan jika tidak, tolong

jelaskan asal

‐usul

perkawinan

nyaman

Anda

seni

dan

bangunan.

EP: Saya kira itu terjadi secara alami. Sejak SMA saya mengunjungi pameran seni dan diskusi dengan seniman.

Pertemuan‐pertemuan menjadi lebih sering sekitar 2000, ketika saya diundang oleh Rumah Seni Cemeti untuk

berpartisipasi dalam 'Seni pameran Bambu'. Kami diminta untuk membangun objek bambu di desa Nitiprayan. Sejak itu

saya memiliki kesempatan untuk membuat seni / instalasi arsitektur di tempat yang berbeda. Hal ini telah memperkuat

pendekatan saya untuk arsitektur dan telah membuat saya lebih menyadari masalah lokalitas. Lokalitas memiliki banyak

implikasi, dalam setiap situs sudah ada begitu banyak 'informasi' yang tersedia. Apa yang kita butuhkan adalah hanya

untuk melihat dan mendengar keinginan dari situs. Yang saya pelajari dari seniman adalah sudut pandang mereka dan

cara berpikir, yang sangat berbeda dari pemikiran linear insinyur. Saya mencoba menggabungkan cara‐cara berpikir

yang berbeda.

Untuk

pada

akhirnya

aku

menyadari

arsitektur

yang

hanya

medium,

bertujuan

untuk

meningkatkan

kehidupan dan berbagi nilai‐nilai yang Anda yakini

IL: Apakah Anda keluar dan tentang di wilayah itu? Apakah Anda melihat arsitek lainnya dari Asia Tenggara yang bekerja

dalam cara yang sama seperti diri sendiri? Banyak pengembangan Asia Tenggara (tidak termasuk Singapura) memiliki

identitas fundamental pedesaan meskipun proses urbanisasi eksponensial dari tiga dekade terakhir. Apakah Anda

melihat suatu kepentingan wilayah di luar Indonesia, dalam mengembangkan arsitektur yang berakar lokal berbasis

bukan hanya sebagai respon praktis untuk biaya dan eko‐kekhawatiran, tetapi juga sebagai pernyataan ideologis

berpikir tentang modernisasi, homogenisasi, dan kehilangan kemerdekaan pedesaan.

EP: kesadaran ini tidak hanya saya sendiri. arsitek lain yang telah melihat hal‐hal dengan cara yang sama termasuk

Pastor Mangunwijaya,

Balkrisnha

Doshi,

Geoffrey

Bawa

....

Saya percaya bahwa kepedulian ini terus bertumbuh, itu semangat waktu. Kita harus berbagi konsep kita sendiri tentang

keberlanjutan. Saya percaya bahwa tidak akan ada keberlanjutan lingkungan tanpa keberlanjutan budaya. Kita harus

mengembangkan ide modernisasi dari dalam, itu harus berkembang secara terbuka, namun berakar dalam tradisi.

IL: apakah ada poin lain yang Anda ingin untuk membuat tentang pekerjaan Anda?

EP: Well, Candi dirancang untuk bekerja dengan masyarakat dan untuk masyarakat. Saya akan senang jika orang lain

kemudian menambahkan lapisan untuk instalasi saya. Saya membayangkan bahwa orang bisa gunakan jika untuk

pameran, fashion

show,

atau

bahkan

mengekspresikan

perasaan

mereka

dengan

grafiti

di

bambu

...

the temple eko prawoto

Documents