sundanese art history

Upload: herry-dim

Post on 04-Apr-2018

239 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    1/14

    1

    Sejarah Seni Rupa Sunda1(Manusia dalam Kesemestaan Sebuah Kerangka Hipotetik)

    Oleh: Herry Dim

    Panganteur

    Sapertos anu kauninga ku urang sadaya, gempungan urang di dieu teh dina raraga

    keurseus Sajarah jeung Budaya Sunda. Dina raraga eta, sim kuring kaleresan dipercanten

    kedah ngadugikeun catetan ngeunaan Sajarah Seni Rupa Sunda.

    Ari lazimna keurseus tangtos sakedahna mah dumasar ka tetekon elmu atanapi teoritik anu

    tos panceg kumargi dasar elmu/teoritik eta anu engkena janten bahan ajar. Rupina kitu ari

    kanggo widang-widang anu sanes dina rengrengan keurseus ieu sapertos widang

    Indonesia Dalam Arus Sejarah, Sejarah Islam di Tatar Sunda, Pangalaman Nulis

    Sajarah, Menulis Puisi Sunda, Sastra Sunda, Kamekaran Pers Sunda, MenulisSejarah Populer, Metode Sejarah Kritis, Aksara jeung Naskah Sunda, Kamekaran Basa

    Sunda, Historiografi Sunda, jeung Kapita Selekta : Masalah G 30 S, DI/TII Kartosuwiryo,

    Front Pemuda Sunda mah.

    Ti anggalna kedah diangken heula, yen henteu sapanceg widang-widang anu sanes ari

    kanggo widang Sejarah Seni Rupa Sunda mah. Estu sanes ku teu aya sajarahna, malih

    sawalerna, lega pisan ambahanna. Ti kawit ditawisan/diajak nyerat ngeunaan Seni Lukis

    Sunda ku Pierre Labrousse kanggo Archipel antawis taun 1990an, rumaos teu anggeus-

    anggeus alatan ku legana ambahan. Wangsul deui ka kalimah atanapi judul Seni Lukis

    Sunda, saliwat mah enya jiga anu gampang, padahal --numutkeun pamadegan sim kuring--

    eta tangtos benten hartosna sareng urang Sunda ngalukis. Ari seni lukis Sunda mahngeunaan watek atanapi sifat, samentawis urang Sunda ngalukis mah mangrupa

    pagawean. Premiseta kanggo ngadasaran hartos yen tangtos aya lukis sareng senirupa

    Sunda teh, mung teu acan tangtos sadaya seniman/pelukis Sunda karya atanapi hasil

    pagaweanna mangrupi lukisan/senirupa Sunda. Atuh salajengna tepang sareng patarosan:

    naon atanapi kumaha watek/sifatna senilukis/rupa Sunda teh?

    Cekak aosna, tungtung patarosan eta anu disebat lega pisan ambahan sareng teu acan aya

    tetekon elmu atanapi teoritikna anu tos panceg teh. Maklum, da anu kasebat tetekon elmu

    atanapi teoritik mah tos sakedahna ditarekahan ku sarupaning panalungtikan,

    dideskripsikeun, diteorikeun, lajeng diuji dina gempungan ilmiah. Tahapan-tahapan eta,

    sakaterang sim kuring, teu acan aya anu kungsi ngalakonan.Dumasar ka implengan eta, sim kuring teu wasa langsung nerapkeun judul Sajarah

    Senirupa Sunda, kukituna disarengan ku kecap panganteur rarancang hipotetik (kerangka

    hipotetik) kanggo nganteur bagal teoritik manusa di sajeroning alam (manusia dalam

    kesemestaan), anu lengkepna dina basa Indonesia manusia dalam kesemestaan: sebuah

    teori estetik.

    1Kertas makalah untuk disampaikan pada kursus Sejarah dan Budaya Sunda yang diselenggarakan

    oleh Yayasan Masyarakat Sejarawan Indonesia (YMSI), 16 Februari 2013 di Auditorium Museum Sri

    Baduga, jl. BKR 185, Bandung.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    2/14

    2

    Sanaos engkena sim kuring kenging oge jalan, utamina ti Prof. Nina Herlina Lubis, M.S.

    sareng Yayasan Masyarakat Sejarawan Indonesia (YMSI) Cabang Jawa Barat, kanggo

    nyerat Sejarah Senirupa Sunda anu janten bagean dina buku Sejarah Kebudayaan

    Sunda (2011), eta oge --ku sim kuringmasih diteundeun dina bagbagan rarangka

    hipotetik anu hartosna atanapi salajengna mah kedah diudag ku panalungtikan ilmiah,

    dilengkepan, dipadungdengkeun jeung teori-teori anu tos aya, dugi ka ngajanten teori anupanceg tea.

    Ayeuna pisan urang tepang dina forum keurseus Sejarah dan Budaya Sunda, tangtos sim

    kuring bingah. Dina implengan katut harepan, sugan bae dina forum ieu baris tepang sareng

    para pakar sajarah oge pangpangna nonoman/mahasiswa anu kagungan minat kanggo

    nalungtik widang anu teu acan kaungkab ieu. Upami kabuktosan aya anu minat, sahenteuna

    sim kuring jadi henteu sosoranganan; atuh ka lebah dituna kalayan anu langkung utamina,

    mun ku babarengan mah jigana lengkah teh tangtos moal boyot, tiasa lumpat, tiasa ngudag

    lengkah anu salami ieu tos lami teuing kakantun.

    Ku kituna, seratan di handap ieu, langkung mangrupi pangbibita anu saleresna henteu

    hipotesa-hipotesa acan. Kawatesan ku kabodo sim kuring, teks salajengna diserat dina basaIndonesia. Nyanggakeun, sadaya-daya.

    Cibolerang, Februari 2013.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    3/14

    3

    Alam dan Seni Lukis (di Tatar) Sunda?

    Ketika ditawari menulis oleh Pierre Labrousse untuk berkala Archipel2

    dengan judul seperti di atas,3

    terus terang pertama sekali disergap oleh perasaanjengah, tidak percaya diri, dan tentu saja disertai

    sejumlah keraguan. Oleh karena itu, selain terganggu oleh berbagai kesibukan, penulisan menjaditerkatung-katung. Tapi selama pula merasa terganggu sehingga menyempatkan kembali untuk

    menyingkap berbagai buku yang ada di perpustakaan pribadi. Terjadilah semacam studi informal.

    Kalau pun kemudian menjadi tulisan yang sebagian kecil seperti terurai di bawah ini, tetaplah tidak

    dengan perasaan menemukan, menjawab pertanyaan yang saya buat sendiri, atau merasa menguasai

    perkara. Yang muncul kemudian tak lain dari menikmati sebuah studi informal tadi.

    **

    Ketika bagal tulisan ini masih berjudul Senilukis Naturalis Sunda? Sejak awal sudah disergap oleh

    sejumlah pertanyaan. Andai kata judul atau permasalahannya sebatas pada orang Sunda yang

    melukis, tentu tidak rumit karena cukup dijelaskan dengan data biografis bahkan akta kelahiran

    atau KTP (Kartu Tanda Penduduk, ID) sebagai tanda domisili seniman bersangkutan. Artinya, dalam

    hal ini, tentang penggayaan, sikap, dan cara ia melukis pun hanya berada di tataran biografis.

    Katakanlah ia menyikapi hidup serta melukis persis seperti yang dilakukan Modigliani, misalnya,

    maka sebagai orang Sunda yang melukis tetaplah tak goyah.

    Semuanya menjadi amat berbeda dengan ketika mempertanyakan seni lukis Sunda? Sebab segera

    kita akan dihadapkan kepada pertanyaan awal sekaligus mendasar: Adakah seni lukis Sunda? Jika

    ada, apakah ciri-cirinya? Apakah ciri-ciri tersebut memang hanya milik seni lukis Sunda? Jika ciri

    tersebut ternyata terdapat pula padapuak(suku bangsa) atau bangsa lain, hal signifikan seperti apa

    yang bisa dikemukakan sehingga klaim kecirian tersebut menjadi validsebagai milik Sunda?

    Pertanyaan berikutnya: Apa dan bagaimanakah orang Sunda itu? Sunda yang mana?

    Hampir rata-rata masyarakat Sunda pun menyadari bahwa ada perbedaan-perbedaan antara Sunda

    yang tinggal di Bandung, Cianjur, Sukabumi, Ciamis, dst. Apa saja yang menjadi pembedanya? Itulah

    pertanyaannya. Tapi mengingat masing-masing pun tetap menyatakan diri sebagai puak Sunda,

    niscaya sesungguhnya ada tali pengikat yang bersifat general. Pertanyaannya: apa saja yang menjadi

    pengikat persamaan itu?

    Sunda pun seperti puak dan bangsa-bangsa lain, antropologi serta kehidupan sosialnya mengalami

    perkembangan. Masyarakat Sunda di masa kerajaan Galuh atau Pajajaran tentu berbeda dengan Sunda

    di masa penjajahan Belanda, demikian halnya dengan Sunda pasca-kemerdekaan, hingga Sunda

    kontemporer sekarang ini. Tapi sekaligus kita sadari pula bahwa meskipun perkembangan Sunda itu

    terus berlangsung; setidaknya sampai hari ini puak Sunda itu tetap ada. Kalau ia tetap ada, bukan

    tidak mungkin ada hal-hal mendasar tertentu yang tetap ada sejak zaman dulu kala hingga sekarang

    ini. Apakah yang tetap ada tersebut?**

    Seni lukis sebagai salah satu genre kesenian, relatif merupakan hal yang sangat baru jika dijajarkan

    dengan genre-genre kesenian lain yang pernah/dan ada di khazanah kebudayaan Sunda atau pun

    Nusantara. Sampai sejauh ini, genre baru ini, masih diakui sebagai dimulai dengan kehadirannya

    Raden Saleh (1811-1880). Sebelum munculnya Raden Saleh, kebudayaan Nusantara bisa dikatakan

    2Archipel, adalah berkala yang dibangun oleh Pierre Labrousse, Denys Lombard, dan Christian Pelras, terbit di

    Paris dalam bahasa Prancis.

    3

    Asalnya dengan judul Seni Lukis Naturalis Sunda? di saat proses penulisan, karena berbagai hal makadiubah menjadi berjudul seperti tertera di atas.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    4/14

    4

    tidaklah mengenal atau lebih tepatnya tidaklah menempatkan senirupa ke dalam bingkai terpisah

    seperti halnya kita sekarang memperlakukan lukisan; karya-karya rupa itu umumnya tertera di kain

    batik, hiasan dinding, tertera di arsitektur bangunan, alat rumah tangga, senjata, dsb.

    Raden Saleh muda ketika masih bernama Sarip Saleh pada tahun 1822 pernah dibawa ke tanah Sunda,

    Cianjur. Di sini, atau sebagian menyebutkan sejak di Semarang, ia bertemu dengan pelukis Belgia,

    Antoine Payen, yang kemudian mengembangkan bakat Saleh. Dari Payen-lah Saleh mendapatkan

    pelajaran awal menggambar serta kemudian mendapatkan pula pelajaran dari Theodorus Bik.

    Belakangan Payen meminta kepada temannya, Jean Baptiste de Linge, untuk terus mengikuti

    perkembangan Saleh.

    Cerita ringkas di atas, bisakah lantas menjadi klaim: di Cianjur-lah awal mula persinggungan orang

    Sunda dengan seni lukis, yaitu permulaan yang ditandai dengan hadirnya Raden Saleh di kota

    tersebut? Yang penting lagi, kita bisa melihat bahwa senilukis merupakan genre baru yang pada

    awalnya dibawa oleh Payen, Bik, atau pun de Linge. Pertanyaannya: adakah persinggungan antara

    tradisi bawaan ini dengan sikap atau pun cara pandang yang bersifat asali (indigenous) Sunda? Jika

    ada, di mana kira-kira titik-singgungnya?

    Semasa dan khususnya pasca-kemerdekaan, tanah Sunda pun kian luas mengenal tradisi baru yangdisebut seni lukis tersebut. Sebelum dan pasca-kemerdekaan telah bermunculan perkumpulan-

    perkumpulan seni yang di dalamnya terdapat pula kegiatan seni lukis. Pertanyaannya: Apakah hal

    yang tetap seperti disebut di atas itu kemudian berbias pada seni lukis sehingga genre baru ini bisa

    disebut seni lukis Sunda?

    Sejumlah pertanyaan di atas jelas merupakan pertanyaan-pertanyaan yang tidak mudah untuk dijawab,

    paling tidak merupakan pertanyaan-pertanyaan yang perlu didasari oleh penelitian-penelitian khusus

    untuk menjawabnya.

    Tulisan ini, dengan berbagai keterbatasannya, tak bermaksud untuk menjawab melainkan hanya

    mencoba untuk mendekatinya saja. Oleh karena itu, maka tulisan ini hanya akan bersifat hipotesis.

    Sebuah usaha untuk memulai. Harapannya, tentu saja, hipotesa ini bisa berlanjut ke berbagai bentukpenelitian khusus yang lebih mendalam.

    Mengingat bahwa seseorang atau suatu puak manakala berkarya itu lazimnya dilandasi dengan cara

    pandangnya terhadap kehidupan, maka uraian berikut ini adalah ancang-ancang untuk mendapatkan

    gambaran tersebut.

    Orang Sunda Melihat Alam dan Kehidupan

    Jakob Sumardjo,4

    melihat bahwa pokok pemikiran asli religi budaya mitis-spiritual Sunda dan suku-

    suku Indonesia umumnya adalah dualisme-antagonistis. Semua keberadaan (spiritual, rohani, dan

    kebendaan atau material) selalu terdiri dari dua unsur yang saling bertentangan. Hidup mengadakarena harmoni, kesatuan, antara dua modus keberadaan tersebut. Hanya dengan adanya kesatuan

    dasar antagonistik itulah maka hidup bisa mencapai kesejahteraan, keselamatan, kebahagiaan, dan

    kedamaian. Bedasarkan teorinya itu JS kemudian melihat bahwa masyarakat Sunda membagi

    keberadaan ini menjadi Dunia Atas yang spiritual dan Dunia Manusia yang material.

    Teori yang diketengahkan oleh JS ini digunakan sebagai dasar pendekatannya terhadap seni pantun

    yang berkembang di ranah kebudayaan Sunda.

    Pertanyaannya, dari manakah akar kesadaran dualisme-antagonistis tersebut? JS, sehubungan dengan

    penelitiannya tentang pantun, menarik kesimpulan bahwa yang mendasari itu semua adalah Hindu-

    Budha atau Saiwa-Budha dari aliran Tantrayana. Dijelaskan pula bahwa di India sendiri, sebagai

    4Jakob Sumardjo, Simbol-simbol Artefak Budaya Sunda: Tafsir-tafsir Pantun Sunda, Kelir, Bandung, 2003.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    5/14

    5

    sumbernya, aliran ini baru dikenal pada abad ke 10. Aliran ini dibawa oleh Pendeta Attica (meninggal

    tahun 1055) dari universitas Wikramasila ke Sriwijaya.

    Jika berpatok kepada hasil pengamatan JS, bisa disimpulkan mulai abad ke 11 itulah dasar kesadaran

    dualisme-antagonistis mulai tumbuh. Berdasar penglihatan bahwa hubungan Sriwijaya dengan

    kerajaan-kerajaan di Jawa terjadi pada abad 13-14, JS menyimpulkan masuknya aliran Tantra

    Kalacakra di Jawa terjadi pada masa itu. JS, sekali lagi dalam kepentingan penelitian tentang pantun,

    pada akhirnya menyimpulkan: hubungan-hubungan ini memungkinkan tersebarnya ajaran Tantrayana

    aliran Kalacakra di Jawa, Sunda, dan Sumatra, pada akhir abad 13 dan awal abad 14. Dan kalau dalam

    pantun terdapat unsur-unsur Tantrisme, maka dapat diduga, pantun diciptakan oleh lingkungan elit

    Sunda sekitar tahun 1300 itu.5

    Adapun hubungan atau pengaruh kebudayaan Hindu paling awal disebutkan oleh berbagai sumber

    dimulai pada pertengahan abad ke 5 yaitu melalui kerajaan pertama di Jawa Barat, Tarumanagara.6

    Jika bersumberkan kepada Prof. Dr. C.C. Berg didapat keterangan bahwa kontak awal beberapa

    penduduk, khususnya di daerah pelabuhan, dengan pengaruh kebudayaan Hindu terjadi sejak

    permulaan tahun masehi.7

    Di balik itu semua, sekaligus yang patut pula kita perhatikan, bahwa orang-orang Sunda sebelumnyapun telah memiliki berbagai pengetahuan dan keterampilan, yang artinya telah memiliki kebudayaan

    sendiri. Hal ini tampak di dalam sistem atau bahasa yang berlaku, bahwa bahasa yang digunakan di

    masa Tarumanagara adalah bahasa Kwunlun8

    sedangkan bahasa baru dari pengaruh Hindu adalah

    Sansekerta. Namun demikian, seperti disebutkan pula oleh banyak sumber, antara kebudayaan awal

    dengan kebudayaan baru tersebut terjadi percampuran. Oleh karena itu pada masyarakat yang sering

    disebut sebagai prototipe orang Sunda yaitu masyarakat Kanekes, atau masyarakat Rawayan, atau

    orang kebanyakan sering menyebutnya masyarakat Baduy; tegas sekali memperlihatkan percampuran

    ini. Kepercayaan mereka yang disebut Sunda Wiwitan cenderung akarnya adalah kepercayaan yang

    menghormati leluhur, karuhun. Belakangan setelah masuknya Hindu, terjadilah hierarki: sumber

    kebenaran adalah dari Batara Tunggal yang dibawa oleh para guriang dan diberikan kepada parakaruhun untuk disampaikan dan dipikukuh (dituruti) oleh umat manusia. Itulah yang kemudian

    menjadi konseppikukuh yang menjadi hakikat agama Sunda Wiwitan. Batara tingkat kedua dikenal

    dengan nama-nama seperti Batara Wisawara, Batara Wishnu, Batara Brahmana, Batara Hyang

    Niskala, dan Batara Mahadewa.9

    Meskipun dunia batara ini dikenal oleh masyarakat Kanekes, tapi

    5Ibid, JS, hal 34-35.

    6Tim Penulisan Naskah Pengembangan Media Kebudayaan Jawa barat, Sejarah Seni Budaya Jawa Barat 1,

    Proyek Pengembangan Media Kebudayaan DepDikBud, Jakarta, 1977.

    7Ibid.

    8ibid, dan sampai sejauh ini belum didapat keterangan tentang istilah atau kata Kwunlun yang bunyinya

    seperti bahasa Cina tersebut.

    Setidaknya sebagai referensi awal yang artinya masih harus disilang-rujuk, adalah juga keterangan sebagai

    berikut: Dinyatakan pula bahwa Kerajaan Tarumanagara berbahasa Kwunlun dari Cina (kung) dan (lun)

    perbincangan resmi. Demikian pula kata ngawuluku (membajak sawah) berasal dari wu (lima), lu (bajak), ku

    (jenis padi-padian), dan kia (yang diteriakkan kepada kerbau pada saat membajak sawah). Kata seka berasal

    dari si-ka mencuci muka dan kaki sesudah membajak sawah. Mencuci muka di dalam bahasa Sunda menjadi

    sibeungeutdari bahasa Cina si-bing-e. Demikian pula kata sepertipangkeng (kamar tidur) berasal daripang-

    keng, sosi(kunci) dari so-sih. Lalu taneuh (tanah) dari to-nieh. [Sumber: Bahasa Sunda,

    http://lsgp.multiply.com/journal/item/4?&show_interstitial=1&u=%2Fjournal%2Fitem]

    9

    Koentjaraningrat dan V. Simorangkir (ed.), Masyarakat Terasing di Indonesia, terutama pada bab tulisanJudhistira Garna, Masyarakat Baduy di Banten, Gramedia, Jakarta, 1993.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    6/14

    6

    ternyata yang kemudian lebih berlaku adalah konsep kaambuan seperti yang akan diuraikan di bawah

    ini.

    Pola atau konsep batara yang hierarkis (atas dan bawah) jelas hampir tidak bersambungan dengan

    konsep dualisme-antagonistis seperti yang dijadikan landasan oleh JS di atas, sebab posisi dual dan

    apalagi antagonistis hanya menjadi mungkin di dalam prinsip kesetaraan. Positif dan negatif atau laki-

    laki dan perempuan, misalnya, menjadi sama-sama berfungsi manakala satu sama lain dalam

    kesetaraan, dan/atau tidak di dalam posisi yang satu mengatasi lainnya. Tapi JS yang berpatok pada

    satu-satunya sumber yaitu Hindu-Budha Tantrayana maka tak ada jalan lain selain memakai logika

    hierarkis menjadi Dunia Atas - Dunia Bawah, dan Dunia Perantara yang berposisi sebagai

    penghubung antara bawah ke atas atau sebaliknya. Padangan hierarkis tak sepenuhnya tepat, pada

    penjelesan berikut akan kita lihat bahkan ketika memandang langit dan bumi pun hampir tidak kita

    temukan keduanya memakai kata ganti atas dan bawah kecuali disebut nama aslinya (langit dan

    bumi).

    Demikian halnya jika kita melihat konsep kaambuan,dikenalah nama-namaAmbu Luhur,Ambu

    Tengah, danAmbu Rarang. Kita perhatikan penyebutan ambu luhur. Mungkin akibat pengaruh cara

    berpikir hierarkis itulah maka umumnya diterjemahkan oleh kalangan peneliti menjadi ambu atas(luhur dalam bahasa Sunda memang bisa pula berarti atas, hd). Kata lain yang sering dipakai

    berkenaan dengan kata ini adalah luluhuryang berarti karuhun atau nenek moyang.Luhur

    sesungguhnya bisa juga diartikan kemuliaan, luluhurmaka bisa menjadi bermakna yang dimuliakan,

    dunia yang tak terjangkau. Dan tentang ketakterjangkauan, kita tahu, sama sekali tidak mengacu

    semata-mata ke arah atas melainkan ke seluruh arah.

    Berikutnya kita perhatikan konsep ambu di hadapankonsep Atas-Bawah-nya JS. Ketika menjelaskan

    kembali konsep dualisme-antagonistis JS menulis: kalau Dunia Atas bersifat lelaki, maka Dunia

    Bawah adalah perempuan, dan Dunia tengah adalah laki-laki dan perempuan.10

    Padahal, ambu

    padanan kata lainnya dalam bahasa Sunda adalah indung atau dalam bahasa Indonesia berarti ibu.

    Maka jika dilihat dari sisi ini akan tampak bahwa konsep ambu itu menjadi tuggal-gender:perempuan. Jangan-jangan

    11memang begitulah adanya, orang Sunda menempatkan konsep

    kesemestaan itu sebagai rahim. Kita atau kehidupan atau yang berdiam di buana tengah bertugas

    untuk membuahinya, bibit apa yang kita tanamkan buah itu pula yang nantinya kita petik. Pada bagian

    lain tulisan ini akan kita lihat pula bahwa cara pandang ini sesungguhnya merupakan cara pandang

    yang telah mengalami pergeseran dari aslinya.

    Untuk memperkuat pembuktian tiadanya konsep hierarki, itu bisa dilihat dari antagonistikAmbu

    LuhurterhadapAmbu Rarang. Dalam posisi hierarkis,Ambu Rarang semestinya mendapatkan

    penamaan Ambu Handap (Sunda, handap = bawah), tapi kenyataannya tidaklah demikian. Meskipun

    Ambu Rarang pada praktek-praktek upacara keagamaan lebih dekat dengan bumi, tetumbuhan

    terutama padi, hingga tempat disemayamkannya orang yang telah meninggal, kenyataannya hampir

    tidak ada yang membuktikan pemposisiannya dalam pengertian berada di bawah. Berbagai bentuk

    upacara membuktikan bahwa tingkat kesucian buana rarang ini sama derajatnya dengan buana luhur.

    Menerima dan mendukung sekaligus mengkritisi konsep dualisme-antagonistis-nya JS dirasakan

    penting demi untuk menemukan terlebih dahulu akar terdekatnya, sebab kaitannya nanti akan sampai

    kepada melihat kemungkinan bagaimana orang-orang dengan latar budaya seperti itu memandang

    alam dan kemudian menggambarkannya.

    10Op cit, hal 6. cetak miring untuk kata kalau oleh hd, sekaligus untuk memahami bahwa kalimat JS

    termaksud pada dasarnya adalah pengamsalan dan bukan sebuah pembuktian atas kerangka teoritik.

    11

    Memakai kata jangan-jangan untuk menunjukan bahwa sepenuhnya baru dugaan atau pendapat yangbersifat sangat spekulatif.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    7/14

    7

    Pertanyaan berikutnya adalah: jika Hindu, Budha, kemudian Hindu-Budha Tantrayana itu hanya

    menjadi rujukan, dan/atau tidak menjadi landasan utama jalan hidup (way of life) orang Sunda dalam

    konteks teori dualisme-antagonistis; lantas dari manakah akar dualisme-antagonistis itu asalnya?

    Barangkali kita perlu melihat ke zaman yang lebih jauh lagi, yaitu zaman sebelum masuknya

    pengaruh Hindu-Budha. Meski berisiko dinilai mundur terlalu jauh, mungkin pula spekulatif,

    hendaknya kita melihat kembali peristiwa migrasi besar-besaran dari Cina bagian barat-daya ke

    negara-negara di selatan yang terjadi antara tahun 2500 SM sampai 1500 SM. Teori yang berdasar

    kepada Robert von Heine-Geldern ini mengisahkan bahwa orang-orang inilah yang kemudian disebut

    sebagai orang Indonesia, Austronesia, dan proto Melayu atau deutro Melayu.12

    Selama berabad-abad

    para imigran prasejarah ini bergerak ke selatan sepanjang lembah-lembah sungai dari jazirah (Asia),

    dan dengan perahu sepanjang garis pantai dari pulau ke pulau. Mereka menetap di tempat mereka

    dapat menangkap ikan atau menanam padi, terutama di lembah-lembah sungai besar di benua (Asia)

    dan dataran-dataran volkanis yang subur di Jawa dan Bali. Mereka membentuk komunitas-komunitas

    dan memulai proses panjang untuk mengembangkan peradaban mereka sendiri yang berbeda namun

    berhubungan.

    Siapakah orang-orang ini? Atau lebih lanjut, siapakah keturunan-keturunan mereka itu jadinya?Bangsa Mon, Khmer, Cham, Melayu, Jawa, Sunda, dan Bali adalah nama-nama dari kelompok yang

    paling penting.13

    Sumber yang sama menyebutkan tentang kebudayaan yang mereka bawa yang

    terpenting adalah tradisi menanam padi, praktek animisme, mitos-mitos, serta pembuatan benda-

    benda perungu. Kebudayaan padi tampak terutama saat musim panen yang dirayakan sebagai festival

    masyarakat, ini mendorong lahirnya kebudayaan pertunjukan tari, nyanyi, dan pembacaan cerita. Di

    seluruh Asia Tenggara lakon-lakon khusus yang menghormati roh padi senantiasa dipertunjukan pada

    waktu panen, bahkan sisa-sisanya masih bisa kita temukan hingga sekarang.

    Sekali lagi, siapakah para imigran ini sebenarnya? Jika memperhatikan peta Tiongkok, mereka yang

    asalnya tinggal di wilayah barat-daya dan selatan ini adalah adalah masyarakat yang tinggal di lembah

    pegunungan. Bersumberkan kepada buku Dari Panggung Peristiwa Sejarah Dunia,

    14

    didapatketerangan bahwa mereka ini ribuan tahun lamanya mendapatkan serangan dari bangsa-bangsa lain.

    Perampokan dan perampasan yang berturut-turut dan berganti-ganti mendera mereka, pelakunya

    adalah orang-orang Syiung-nu, Turki, Ki-tan, Yu-tsyen, Mongol, dan Mansu.

    Sumber tersebut, khususnya pada bab tempat asal orang Indonesia memulai dengan sebuah

    pertanyaan: Dari manakah asal bangsa-bangsa yang mendiami kepulauan Indonesia pada permulaan

    tarikh Masehi? Telah dapat dipastikan, demikian menurut buku tersebut, bahwa negeri asal mereka itu

    letaknya di daerah pegunungan Yunnan, daerah hulu sungai di India-belakang dan Tiongkok-selatan.

    Dari daerah itulah mereka didesak oleh suku-suku yang memusuhi mereka. Mula-mula mereka diam

    di India-belakang tetapi tidak menetap, melainkan melanjutkan perjalanan perpindahannya ke selatan

    lagi. Menyebarlah mereka dari Semenanjung Malaka ke kepulauan yang luas itu, yakni sejak dari

    Madagaskar di sebelah barat (pantai timur Afrika) sampai ke pulau Paas di sebelah timur (di lautan

    Pasifik). Orang Indonesia merupakan suku-tengah dari keluarga bangsa-bangsa yang bermigrasi

    tersebut.

    12James R. Brandon, Seni Pertunjukan di Asia Tenggara, R.M. Soedarsono (terj.) manuskrip, ISI Yogyakarta,

    1989.

    13Ibid.

    14

    H.J. van den Berg, Dr. H. Kroeskamp, dan I.P. Simandjuntak, Dari Panggung Peristiwa Sejarah Dunia: Jilid 1,J.B. Wolters, Jakarta, cetakan ke-2, 1951.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    8/14

    8

    Nyaris sama dengan pola pemetaan Robert von Heine-Geldern. Yang membedakan adalah tarikh

    yang begitu berjauhan. Yang satu menyebut semasa 2500 SM sampai 1500 SM, sedang yang lainnya

    menyebut permulaan tarikh Masehi. Yang menjadi persoalan tapi sekaligus untuk sementara

    sesungguhnya tidak menjadi pokok perhatian tulisan ini adalah pertanyaan: apakah peristiwa migrasi

    itu adalah peristiwa yang sama? Jika ya maka duduk perkaranya di dalam pertanyaan yang mana

    yang benar? Ataukah terjadi peristiwa yang berulang?

    Jawabannya, paling tidak, menghasilkan dua indikasi: satu adalah bangsa yang belum tersentuh ajaran

    ahli filsafat Kung, Kung Fu-tze, atau dikenal Confusius (550 479 SM); dan dua adalah yang sudah

    tersentuh. Untuk kepentingan tulisan ini, keduanya akan disitir secara sekilas.

    Agama purba kebanyakan orang-orang Tiongkok pra- Kung Fu-tze memuja Langit dan Bumi. Di

    samping itu mereka pun menyembah roh dan segala barang yang menurut mereka berjiwa pula

    (animisme). Arwah nenek-moyang mendapat penghormatan yang penting. Terdapat pula berbagai

    upacara kurban untuk penguasa (dewa) desa, gunung atau sungai. Mereka percaya akan tenaga gaib

    yang dapat didekati atau dimiliki melalui mantera atau perbuatan-perbuatan rahasia (magie). Menurut

    kepercayaan mereka ada dua tenaga yang menggerakan seluruh alam yakni Yin dan Yang. Yang ialah

    tenaga laki-laki yang bekerja dan memberi, atau langit yang memberikan hujan dan panas matahari.Yin adalah asas hidup perempuan yang tidak bekerja, menerima, tidak terang tapi gelap. Ia adalah

    ibu pertiwi yang menerima hujan dan sinar (panas) matahari. Ajaran atau kepercayaan ini kokoh

    menembus berbagai zaman, maka masih berlanjut pula meski ajaran Kung Fu-tze kemudian muncul.

    Orang Tionghoa memang cenderung menerima bagian-bagian kepercayaan yang dianggap berharga

    baginya. Kala ajaran Budha masuk, misalnya, muncul pepatah yang terkenal tiga agama, tetapi satu

    agama, yang membuktikan penerimaan mereka secara setara terhadap ajaran Kung Fu-tze, Budha,

    dan Lau-Tze

    Pada saat ajaran Kung Fu-tze tumbuh, negeri Tiongkok sedang

    dilanda perang saudara. Partai-partai yang berjumlah banyak

    serta jenderal-jenderal saling berperang hingga mengakibatkankesengsaraan dan penderitaan bagi rakyat kecil. Wabah,

    kelaparan, dan kerusakan melanda negeri yang jatuh miskin

    itu. Ajaran Kung Fu-tze pada dasarnya adalah perlawanan

    terhadap itu semua, yaitu ajaran untuk mengembalikan

    ketentraman dan kemakmuran bagi negerinya. Untuk

    keperluan itu diselidikinyalah berita dan sumber-sumber yang

    menceritakan tentang kebijaksanaan raja-raja Tiongkok di

    masa silam hingga adat-istiadat nenek moyang. Ajaran

    terpentingnya adalah tentang bagaimana menjadi orang yang

    baik. Tetapi karena manusia tidak hidup seorang diri seperti

    petapa, maka diajarkanyalah pula bagaimana manusia itu

    harus bertindak dalam masyarakat. Seseorang atau suatu

    masyarakat, menurutnya, ialah suatu bahagian dari dunia

    mahluk lainnya dan juga dunia benda mati, pendeknya bagian

    dari alam semesta ini.

    Sementara Lau-tze sebagai pendahulunya dengan ajaran

    Taonya lebih mengajarkan agar orang mengasingkan diri

    dan bersatu dengan kesunyian alam. Bersamaan dengan itu

    dipelajarinyalah pula tentang tenaga gaib atau tepatnya

    penguasaan terhadap tenaga alam yang pada dasarnya agar manusia bisa selaras dan hidup bersama

    alam.

    Kung Fu-tze_Budha_Lau-Tze

    Pada lukisan di atas tampak tiga orang yangajarannya paling berpengaruh di Tiongkok.Bagi orang Tionghoa, buah pikiran danperaturan ketiga agama tersebut menjadisatu. Orang Tionghoa memiliki pepatah:Tiga agama, tetapi satu agama.Sumber: Dari Panggung Peristiwa Sejarah

    Dunia, 1951.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    9/14

    9

    Orang-orang dengan landasan kepercayaan seperti itulah yang awal mula datang dan kemudian

    menjadi berbagai-bagai suku bangsa di Indonesia. Mereka adalah orang-orang yang cenderung

    menempatkan alam adalah bagian dari dirinya, dan sebaliknya. Demikian halnya ketika mereka

    memperlakukan padi sebagai sumber utama kehidupan atau pun tanaman dan pohon-pohonan yang

    lain. Jika kepada pepohonan berlaku demikian, tentu demikian pula ketika memperlakukan air dan

    sungai, batu dan gunung, bahkan dunia hewan serta alam semesta secara keseluruhan. Singkatnya,

    mereka dengan alam adalah unsur-unsur yang tidak berjarak melainkan di dalam satu kesatuan

    kosmologis dan tidak berada di dalam hubungan ontologis.

    Orang Sunda umumnya memperlihatkan kecenderungan itu pula. Perhatikan antara lain mitologi

    Sangkuriang: di dalamnya terurai riwayat perkawinan seorang raja dengan babi hutan yang

    melahirkan Dayang Sumbi, dan kemudian perkawinan Dayang Sumbi dengan seekor anjing yang

    bernama Si Tumang untuk kemudian melahirkan Sang Kuriang. Barangkali hanya pandangan kita

    sekaranglah yang melihat hal itu secara hierarkis lantas menjadi terbaca sebagai ketidakpatutan, tidak

    senonoh, dan dibaca pula sebagai kemustahilan karena secara genetik atau pun biologis memang tidak

    mungkin. Perasaan dan pikiran tak senonoh itu niscaya merupakan pandangan yang berbeda sekali

    dengan cara pandang manusia Sunda di masa lampau. Tapi yang sesungguhnya dan sekaligus yangterpenting di dalam kebijakan purba tersebut adalah ajaran hak eksistensial segala sesuatu di

    semesta ini (termasuk hewan di dalamnya) yang posisinya sejajar dan sama nilainya dengan dunia

    manusia. Berbagai upacara yang ada, sesungguhnya mengimpresikan ajaran kalau alam dilukai atau

    terluka sesungguhnya luka pulalah kita sebagai umat manusia. Atau segala sesuatu yang ada di

    semesta ini tidak sepatutnya ditebas seenaknya, melainkan harus melalui jalan berbagai upacara

    layaknya meminang dan mengawinialam atau sekurang-kurangnya meminta dengan cara baik-

    baik. Itu pula yang tampak dari berbagai upacara penghormatan kepada padi, upacara menanam,

    upacara panen, upacara membuka hutan atau menebang pepohonan, dll. Bahkan hingga sekarang ini

    atau sekurang-kurangnya masih bersisa di dalam bawah sadar generasi penulis, bahwa jika terpaksa

    harus kencing di sebuah semak atau pepohonan, misalnya, nyaris selalu diawali dengan pernyataanminta maaf atau permintaan izin.

    Kesadaran satu kesatuan dengan semesta ini tidak menjadi hilang meski kemudian kepercayaan dan

    agama lain berdatangan ke ranah Sunda. Pertemuannya dengan agama Islam, misalnya, berlangsung

    begitu damai karena di dalamnya langsung terbaca kesamaannya dengan keyakinan purbawi.

    Contohnya adalah berbagai ajaran yang menyangkut larangan merusak alam semesta, terasa

    berkesuaian dengan ajaran lama. Tak pernah menjadi kesulitan pula bagi orang Sunda untuk

    memahami ayat ke-2 dari surah Al-Fatihah: segala puji bagi Allah, Tuhan bagi semesta alam, sebab

    sejak awal pun mereka menjalani hidup bersama alam semesta sebagai sesama mahluk yang sama-

    sama pula tunduk kepada zat yang tak terjangkau. Bandingkan pula ajaran dari debu kembali

    menjadi debu (Kristiani), darinyalah kita bermula dan kepadanyalah kita kembali (Islam), dan

    orang Sunda menyatakan mulih ka jati mulang ka asal. Demikian halnya dengan teori dualisme-

    antagonistis yang menjadi pusat perhatian tulisan ini. Hal yang pada awal-mulanya lebih dekat

    dengan teori yin-yang tersebut, kemudian mendapatkan padanan atau kesesuaian semisal ihwal laki-

    laki dan perempuan (Q: An-Nisa), langit dan bumi hingga ihwal gelap dan terang (Q: Al Anaam).

    Nyaris sama dengan Islam di jazirah Arab, misalnya, kepercayaan Sunda lama tidak mengenal

    pengabadian kuburan. Mereka yang meninggal disebutnya ngahyang yang artinya tak perlu lagi diberi

    tanda fisik kuburan atau batu nisan, misalnya. Kalau pun ada penanda maka tak lebih dengan cara

    menancapkan pohon hanjuang (lagi-lagi ditandai dengan unsur alam) yang pada batas waktu tertentu

    tanda ini pun hilang karena tumbuh bersama pepohonan lainnya.

    Ini pula yang mungkin bisa menjelaskan kenapa di tanah Sunda jarang sekali artefak atau peninggalan

    seperti candi-candi di Jawa tengah dan Jawa timur. Di satu sisi menjelaskan kebudayaan penandaan

    dalam bentuk candi-candi (Hindu, Budha, atau pun Hindu-Budha) itu lebih berkembang di Jawa

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    10/14

    10

    tengah dan di Jawa timur, sisi lainnya memperlihatkan bahwa meskipun orang Sunda mengalami

    persinggungan dengan Hindu-Budha tapi ternyata ia lebih kukuh kepada kepercayaan lama dan

    kemudian merasa lebih dekat dengan agama Kristiani dan khususnya agama Islam.

    Dari Cara Pandang ke Perupaan

    Kini, mungkin kita mulai bertanya-tanya: apa gunanya tulisan berpanjang-panjang di atas?

    Catatan (yang sesungguhnya belum apa-apa dan masih merupakan kerangka hipotesis) di atas, tak lain

    demi untuk menemukan akar-akar yang menjadi landasan senirupa kita. Jika akar-akar tersebut

    ditemukan, bukan tidak mungkin pada gilirannya nanti kita bisa menjelaskan diri kita sendiri

    disamping menjadi bisa melihat beda (termasuk kesamaan)nya dengan budaya perupaan lainnya.

    Sepanjang masa prasejarah hingga Abad Pertengahan, cara pandang kosmologis, seperti terurai di

    atas, itu merata di seluruh peradaban umat manusia. Kelak, yaitu bersama terbitnyaRennaisance

    mulailah muncul cara pandang yang berbeda. Zaman kebangkitan manusia menjadi titi mangsa

    manusia keluar dari semesta alam dan kemudian mengambil posisi berhadap-hadapan. Pada tahapan

    berikutnya muncul kesadaran hierarkis bahwa manusia mengatasi semesta, manusialah yang

    mengidentifikasi hingga memberi makna terhadap semesta sementara alam semesta tak melakukan

    apapun bahkan terhadap dirinya sendiri. Cogito ergo sum, aku berfikir maka aku ada, demikian

    pernyataan Ren Descartes (1596 1650) yang sangat terkenal itu.

    Jika digambarkan, pergeseran cara pandan tersebut adalah sebagai berikut:

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    11/14

    11

    Pergeseran pandangan dari kosmologis (m = manusia berada di dalam S = semesta) ke pandangan ontologis (m

    = manusia berada di luar dan mengatasi S = semesta).

    Semula titik manusia itu berada di dalam alam semesta dan kemudian keluar, mengambil jarak,bahkan kemudian mengatasinya. Karena dalam posisi berjarak, manusia ontologis mendapatkan sudut

    pandang perspektif sehingga dalampada menggambarkan alam bisa menjadi seperti sketsa berikut ini:

    Gambaran/sketsa dengan penglihatan perspektif.

    Sementara masyarakat kosmologis tidaklah berada di luar alam, tidak berjarak, tidak dalam posisi

    dualistik; melainkan berada di dalam semesta alam itu sendiri. Maka ketika melihat pohon, misalnya,

    tak lain dari pohon yang sebenarnya, pohon yang berada di hadapannya, bahkan pohon tersebut bisa

    dijangkau dan disentuh oleh tangannya kedekatan ini tidak menghasilkan pandangan perspektif

    melainkan penglihatan terhadap ditel-ditelnya. Demikian halnya manakala melihat lanskap, hamparan

    tanah, atau pesawahan; tidak lagi berupa wujud yang terlihat dalam jarak melainkan dengan kaki

    yang menginjak tanah bahkan terbenam di lumpur sawah tersebut. Manusia dengan pengalaman

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    12/14

    12

    seperti ini, pertama sekali, tidaklah melihat gambaran melainkan merasakan sensasi

    persentuhannya dengan tanah hingga terbenam di lumpur sawah.

    Maka, jika kepada manusia kosmologis diminta untuk menggambarkan/melukis pohon-pohon di

    hamparan gunung tangkuban parahu, bukan tidak mungkin yang muncul adalah gambarpara guriang

    seperti yang tergambar di dalam lakon Sang Kuriang. Atau manakala dimintakan untuk

    menggambar/melukis sawah, hasilnya malah narasi atau lukisan Pohaci.

    Dimensi seperti terurai di atas itulah yang antara lain terjadi pada perwujudan sosok-sosok wayang

    (kulit atau pun golek), imaji-imaji yang tertera pada ragam batik, ukir dan patung masyarakat Dayak

    di Kalimantan. Mbis serta kamotekaran lainnya di Papua, dan sebagainya. Seperti halnya pada

    penggambaran sosok wayang, siapapun bisa segera menangkap bahwa itu adalah penggambaran

    manusia tapi wujudnya tidaklah seperti raut dan tubuh kita atau tidak seperti anatomi tubuh manusia.

    Itu pun membuktikan bahwa juru sungging ketika membuat wayang tidak dalam posisi berjarak

    sehingga terjadi posisi aku si penggambar dan dia yang digambar lantas melakukan mimetik

    bentuk, melainkan dengan cara masuk ke dalam dimensi kemanusiaan untuk kemudian

    menggambarkannya.

    Perbedaan cara pandang yang kemudian menjadi beda di dalam cara menggambarkan itulah yangkerap menimbulkan kesalahan tafsir. Kesalah-fahaman setidaknya telah terjadi sejak zaman Raffles

    (1781 - 1826) dan mungkin masih terjadi hingga sekarang.15

    Seperti dikutip Claire Holt, Raffles menulis tentang lukisan orang-orang Jawa itu antara lain sebagai

    berikut:16

    Orang-orang Jawa tidak membuat kemajuan dalam menggambar atau melukis; juga tidak ada jejak

    ditemukan pada masa-masa sebelumnya dari sejarah mereka mencapai keahlian pada seni ini. Namun

    demikian mereka bukannya tidak tahu tentang proporsi atau perspektif, juga bukanlah mereka itu

    tidak peka terhadap kaidah-kaidah serta efek dari produksi-produksi bangsa-bangsa lain. Mata

    mereka baik dan tangan mereka mantap, dan bila diminta untuk membuat sketsa objek yang khas,

    mereka menghasilkan kesamaan yang sangat lumayan dari aslinya. Mereka adalah imitatif... dst.

    Mari kita perhatikan beberapa kata yang dicetak miring sebagai kata kunci untuk pembahasan kitaselanjutnya, yaitu: tidak membuat kemajuan, tidak tahu tentang proporsi atau perspektif, tidak peka

    terhadap kaidah-kaidah, dan sangat lumayan.

    Pada masa hidup dan terutama pada masa menjelang serta ketika History of Java ditulis oleh

    Raffles, seni lukis (di Eropa) sedang mengalami perubahan, bahkan dianggap perubahan besar yang

    kemudian dikenal dengan istilahRennaisance, kelahiran kembali, sebuah gerakan kebudayaan yang

    dimulai di Italia kemudian menyebar di Eropa sepanjang abad ke 14 abad ke 17. Salah satu

    perubahan itu adalah kebangkitan humanisme (the Rise of Humanism), yaitu masa kesadaran

    manusia sebagai pusat, ia tidak lagi di dalam semesta alam melainkan memiliki kemampuan untuk

    mengambil jarak dan kemudian mengamatinya (ontologis). Cara pandang inilah yang kemudian

    mengubah budaya melihat dan menggambar di dalam prinsip aku yang menggambar dan objek yangdigambar, cara pandang inilah yang kemudian melahirkan prinsip-prinsip perspektif serta berbagai

    studi dengan pusat orientasinya kepada manusia. Ini pula yang disebut kemajuan oleh Raffles

    dengan (seperti umumnya pemahaman Barat) landasan pemahaman meninggalkan abad gelap (abad

    pertengahan) memasuki masa pencerahan (aufklaerung). Berdasarkan pemahaman ini, maka ditarik

    kesimpulan bahwapuakatau bangsa yang belum/tidak melukis dengan cara perspektif itu sebagai

    puakyang belum cerah, masih berada pada abad gelap, atau seperti dikatakan Raffles tidak membuat

    15Sir Thomas Stamford Raffles, pernah menjabat Letnan Gubernur Jawa serta jajahan-jajahannya (Hindia-

    Belanda) pada tahun 1811 yang kemudian menulis buku "History of Java" (1817).

    16

    Claire Holt, Prof. Dr. R.M. Soedarsono (terj.), Melacak Jejak Perkembangan Seni di Indonesia, MSPI, 2000.Kata-kata yang dicetak miring dari hd.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    13/14

    13

    kemajuan, , tidak tahu tentang proporsi atau perspektif, tidak peka terhadap kaidah-kaidah, dan

    (seperti dikatakannya pula) kalau pun menggunakan kaidah tersebut maka kategorinya adalah

    lumayan. Raffles, tentu saja dilandasi teori dan praktek daVinci, kemudian meyakini itulah satu-

    satunya kebenaran estetik.

    Akan panjang sekali jika diuraikan semua perihal di atas dan kemudian kenyataan kita sendiri

    tersebut. Sebagai penutup alakadarnya, di bawah ini adalah sekadar catatan perbedaan cara pandang

    Virtuvius yang berpusat kepada manusia dan cara pandang kita yang menempatkan manusia sebagai

    bagian dari semesta alam.

    Virtuvius vs Wayang

    Sejalan dengan tradisi humanisme adalah yang disebut Perbandingan Virtuvius.17

    Teori yang

    digambarkan oleh daVinci ini, bagaimana pun harus diakui sebagai kebenaran proporsi ideal yang

    dijadikannya sebagai prinsip keindahan. Berdasarkan rumusan tersebut, baik Virtuvius atau pun

    daVinci, kemudian menerapkannya pula ke dalam proporsi arsitektural hingga tata kota.

    Tapi, ternyata hal itu tidaklah menjadi kebenaran final. Di bawah ini kita lihat rumusan Virtuvius

    manakala diterjemahkan ke dalam bentuk visual (gambar a), kemudian rumusan yang sama kita

    bandingkan dengan realitas wayang (gambar b).

    Pada gambar a jarak dari garis rambut ke alis yang 1/3 panjang wajah itu dipenuhi, demikian pula

    jarak dari bawah dagu ke hidung, serta panjangnya telinga yang juga 1/3 panjang wajah; hasilnya

    adalah sosok wajah manusia seperti telihat pada gambar a. Sementara ketika rumusan tersebut

    17

    Lengkapnya tentang hal ini bisa dilihat pada Herry Dim, Badingkut: di antara tiga jalan teater, DirektoratSeni Pertunjukan Direktorat Jenderal Nilai Budaya, Seni, dan Film KeMenBudPar RI, Jakarta, 2011.

  • 7/29/2019 Sundanese Art History

    14/14

    14

    diterapkan kepada gambaran raut wayang, gambar b, kita jumpai gambaran yang sama sekali

    berbeda sistem perbandingannya.

    Andaikata rumusan Virtuvius itu dianggap sebagai satu-satunya kebenaran untuk mencapai proporsi

    keindahan yang ideal, maka pola anatomi wayang itu harus dikatakan sebagai proporsi yang salah

    dan/atau tidak mememenuhi proporsi ideal keindahan.Tapi tunggu dulu! Siapa bilang struktur bentuk wayang itu tidak indah?

    Dengan gambaran sekilas seperti tampak di atas itu saja, rasanya siapapun bisa menyimpulkan bahwa

    pola bentuk wayang itu indah. Di hadapan kenyataan ini, terdapat dua jawaban tegas bahwa (a)

    wayang memiliki struktur hingga matematika kebentukannya sendiri; dan (b) prinsip Virtuvius

    bukanlah satu-satunya prinsip untuk mencapai proporsi ideal keindahan.

    Dari catatan sampiran ini pula kemudian muncul sejumlah hipotesa yang menunggu sejumlah

    penelitian untuk pembuktiannya. Hipotesa tersebut adalah: (a) ada kemungkinan kebudayaan kita

    dalam hal membaca hidup dan ihwal keindahan sebagai bagian di dalamnya, itu tidak berpusat kepada

    manusia, tidak antroposentris; (b) jika tidak antroposentris, maka salah satu kemungkinannya adalahbersifat kosmologis; dan (c) berkenaan dengan dua hal itu, maka bukan tidak mungkin pula

    pemahaman tentang seni hingga aspek-aspek hidup lainnya itu sama sekali berbeda dengan logika,

    tata cara, dan presentasi/representasi yang digariskan Virtuvius.

    Penutup

    Ringkas saja, dengan ini semoga mulai muncul gairah untuk melakukan penelitian-penelitian sejarah

    dengan sudut pandang senirupa. Sejumlah pekerjaan itu bisa diruntut sebagai berikut:

    (1). Mendata dan menafsir segenap artefak prasejarah berdasarkan pendekatan senirupa.

    (2). Melihat kembali peradaban kuno Mesir, Mesopotamia dan Persia, Yunani Kuno, India, Cina danJepang, dan peradaban Islam; guna melihat keterhubungan serta ketidakberhubungannya.

    (3). Merekonstruksi atau menuliskan hasil dari dua pekerjaan di atas.

    Jika hal ini bisa dilakukan, kiranya setitik cahaya bisa mulai terbit, kemudian membesar hingga

    menjadi terang-benderanglah gambaran peradaban dan kebudayaan kita ini. Semoga.

    Cibolerang, Februari 2013