analisis teknik permainan ‘‘grand solo op.14’’ …eprints.uny.ac.id/29846/1/skripsi bahrudin...

ANALISIS TEKNIK PERMAINAN ‘‘GRAND SOLO OP.14’’

Diajukan Kepada Fakultas Bahasa dan Seni

JURUSAN PENDIDIKAN SENI MUSIK

UNIVERSITAS NEGERI YOGYAKARTA

ANALISIS TEKNIK PERMAINAN ‘‘GRAND SOLO OP.14’’KARYA FERNANDO SOR

PADA GITAR KLASIK

SKRIPSI

Diajukan Kepada Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta

untuk Memenuhi sebagian Persyaratan guna Memperoleh Gelar

Sarjana Pendidikan

Oleh Bahrudin Alim Filasya

11208244018

JURUSAN PENDIDIKAN SENI MUSIK FAKULTAS BAHASA DAN SENI

UNIVERSITAS NEGERI YOGYAKARTA 2016

ANALISIS TEKNIK PERMAINAN ‘‘GRAND SOLO OP.14’’

v

PERSEMBAHAN

Dengan kerendahan hati, karya tulis ini dipersembahkan untuk kedua orang tua

tercinta.

Drs. Juki Abdul Kodir (Ayah).

Siti Badrotus Sa’adah (Ibu).

vi

MOTTO

Sesungguhnya Allah tidak merubah keadaan suatu

kaum sehingga mereka merubah keadaan yang ada

pada diri mereka sendiri

(QS. AR RA’D :11)

Nilai adalah hari ini, sedangkan kesuksesan adalah

masa depan..

(Albert Einstein)

Selalu anggap dirimu itu pemula..

(Dewa Budjana)

vii

KATA PENGANTAR

Puji syukur dipanjatkan ke hadirat Allah SWT Tuhan yang Maha Pemurah

lagi Maha Penyayang. Berkat rahmat, hidayah, dan innayah-Nya, sehingga saya

dapat menyelesaikan Tugas Akhir Skripsi yang berjudul “Analisis Teknik

Permainan Grand Solo Op.14 Karya Fernando Sor” untuk memenuhi sebagian

persyaratan guna memperoleh gelar sarjana.

Rasa hormat, terima kasih dan penghargaan yang setinggi-tingginya

disampaikan kepada:

1. Drs. Herwin Yogo Wicaksono, M.Pd selaku pembimbing I, yang telah sabar

memberikan bimbingan dan arahan di sela-sela kesibukannya;

2. Dr. Hanna Sri Mudjilah, M.Pd selaku pembimbing II, yang telah sabar

memberikan bimbingan dan arahan di sela-sela kesibukannya;

3. Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A, Bakti Setyaji, S.Pd dan Danar

Gayuh Utama, S.Pd, selaku narasumber yang sudah membantu memberikan

informasi dalam penelitian ini; dan

4. Semua pihak yang tidak dapat disebutkan satu persatu, yang telah membantu

dalam penyelesaian skripsi ini.

Semoga Allah SWT memberikan balasan yang berlipat ganda kepada

semuanya. Kritik dan saran yang membangun sangat diharapkan demi perbaikan

karya tulis ilmiah selanjutnya.

Yogyakarta, 2 Desember2015 Saya,

Bahrudin Alim Filasya

viii

DAFTAR ISI

Halaman

HALAMAN JUDUL ............................................................................... i

HALAMAN PERSETUJUAN ............................................................... ii

HALAMAN PENGESAHAN ................................................................. iii

PERNYATAAN ....................................................................................... iv

PERSEMBAHAN .................................................................................... v

MOTTO ................................................................................................... vi

KATA PENGANTAR ............................................................................. vii

DAFTAR ISI ............................................................................................ vii

DAFTAR TABEL ................................................................................... x

DAFTAR GAMBAR ............................................................................... xi

ABSTRAK ............................................................................................... xiii

BAB I PENDAHULUAN ........................................................................ 1

A. Latar Belakang Masalah .......................................................... 1 B. Fokus Masalah ......................................................................... 4 C. Rumusan Masalah ................................................................... 4 D. Tujuan Penelitian ..................................................................... 5 E. Manfaat Penelitian ................................................................... 5 F. Batasan Istilah ......................................................................... 6

BAB II KAJIAN TEORI ........................................................................ 8

A. Analisis Teknik Permainan ..................................................... 8 B. Penelitian yang Relevan .......................................................... 18 C. Pertanyaan Penelitian .............................................................. 20

BAB III METODE PENELITIAN ......................... ............................... 21

A. Desain Penelitian ..................................................................... 21 B. Setting Penelitian ..................................................................... 21 C. Tahapan Penelitian .................................................................. 22 D. Subjek dan Objek Penelitian ................................................... 23 E. Data Penelitian ........................................................................ 24 F. Instrumen Penelitian ................................................................ 24 G. Teknik Pengumpulan Data ...................................................... 25 H. Teknik Analisis Data ............................................................... 30 I. Keabsahan Data ....................................................................... 32

ix

BAB IV ANALISIS TEKNIK PERMAINAN “GRAND SOLO OP.14”

KARYA FERNANDO SOR ................................................................... 34

A. Struktur Grand Solo Op.14 Karya Fernando Sor .................... 34 B. Deskripsi Penggunaan Teknik Permainan Gitar Klasik Pada Grand

Solo Op.14 Karya Fernando Sor ............................................. 45 C. Beberapa Faktor yang Mendukung Teknik Permainan ........... 57 D. Pembahasan ............................................................................. 72

BAB V SIMPULAN DAN SARAN ........................................................ 74

A. Simpulan .................................................................................. 74 B. Saran ........................................................................................ 75

DAFTAR PUSTAKA .............................................................................. 78

LAMPIRAN .............................................................................................

x

DAFTAR TABEL

Halaman

Tabel 1 : Pedoman wawancara .................................................................. 28

Tabel 2 : Introduction pada lagu Grand Solo Op.14 ................................. 35

Tabel 3 : Eksposisi pada lagu Grand Solo Op.14 ..................................... 36

Tabel 4 : Development pada lagu Grand Solo Op.14 ................................ 41

Tabel 5 : Rekapitulasi pada lagu Grand Solo Op.14 ................................. 44

Tabel 6 : Coda pada lagu Grand Solo Op.14 ............................................ 45

xi

DAFTAR GAMBAR

Halaman

Gambar 1 : Sikap duduk dalam bermain gitar klasik ................................ 10

Gambar 2 : Sikap duduk dalam bermain gitar klasik ................................ 10

Gambar 3 : Posisi tangan kanan dalam bermain gitar klasik .................... 11

Gambar 4 : Posisi tangan kiri dalam bermain gitar klasik ........................ 12

Gambar 5 : Apoyando................................................................................ 12

Gambar 6 : Tirando ................................................................................... 15

Gambar 7 : Sul Ponticello ........................................................................ 16

Gambar 8 : Sul Tasto ................................................................................ 16

Gambar 9 : Natural Harmonic ................................................................. 16

Gambar 10 : Artificial Harmonic .............................................................. 17

Gambar 11 : Triangulasi Teknik ............................................................... 33

Gambar 12 : Birama 26-28 ........................................................................ 46

Gambar 13 : Birama 129-137 .................................................................... 48

Gambar 14 : Birama 123-128 .................................................................... 49

Gambar 15 : Birama 129-134 .................................................................... 49

Gambar 16 : Birama 50-53 ........................................................................ 50

Gambar 17 : Birama 141-143 .................................................................... 51

Gambar 18 : Birama 144-148 .................................................................... 52

Gambar 19 : Birama 12-17 ........................................................................ 53

Gambar 20 : Hammer on ........................................................................... 54

Gambar 21 : Birama 1-4 ............................................................................ 54

Gambar 22 : Birama 37-45 ........................................................................ 55

Gambar 23 : Birama 12-17 ........................................................................ 56

Gambar 24 : Birama 29-36 ........................................................................ 58

Gambar 25 : Birama 85-91 ........................................................................ 61

Gambar 26 : Birama 141-148 .................................................................... 63

Gambar 27 : Birama 1-8 ............................................................................ 65

xii

Gambar 28 : Birama 26 ............................................................................. 65

Gambar 29 : Birama 74 ............................................................................. 67

Gambar 30 : Birama 94 ............................................................................. 68

Gambar 31 : Birama 216 ........................................................................... 69

xiii

ANALISIS TEKNIK PERMAINAN “GRAND SOLO OP.14” KARYA FERNANDO SOR PADA GITAR KLASIK

Oleh : Bahrudin Alim Filasya

11208244018

ABSTRAK

Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan 1) teknik permainan gitar klasik yang digunakan dalam Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor 2) bagian tersulit pada Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor dan 3) faktor-faktor pendukung teknik-teknik permainan gitar klasik dalam memainkan Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

Penelitian ini menggunakan pendekatan deskriptif kualitatif. Subjek penelitian ini adalah partitur Grand Solo Op.14 second version, sementara objek pada penelitian ini adalah teknik permainan gitar klasik dalam lagu Grand Solo Op.14. Data diperoleh melalui observasi, wawancara, dan studi dokumentasi. Keabsahan data pada penelitian ini digunakan triangulasi teknik. Data dianalisis dengan menggunakan model interaktif yang terdiri atas mendisplay data, mereduksi data, dan verification (kesimpulan). Hasil penelitian menunjukkan bahwa; 1) teknik permainan gitar klasik yang digunakan dalam Grand Solo Op.14yakni; Apoyando, Tirando, Tremolo, Damper, Slur, dan Barre. Slur adalah teknik yang dominan digunakan dalam Grand Solo dan menjadi ciri khas dari karya tersebut; 2) bagian tersulit pada Grand Solo Op.14 terdapat pada birama 74, 94, 216; 3) faktor-faktor pendukung yang perlu diperhatikan dalam memainkan Grand Solo Op.14 berkaitan dengan teknik-teknik permainan gitar klasik yaitu; speed, power, tone colour, economic movement, kesehatan fisik.

Kata Kunci : teknik permainan, gitar klasik, Grand Solo Op.14, Fernando Sor.

1

BAB I

PENDAHULUAN

A. Latar Belakang Masalah

Indah, menenangkan pikiran, memberikan semangat dan membuat gelisah,

itulah berbagai anggapan manusia tentang musik. Di setiap sudut belahan dunia

di setiap detiknya selalu ada musik, baik dalam bentuk pertunjukkan musik,

musik sebagai ilustrasi dalam film, musik sebagai nada sambung alat

komunikasi.Musik adalah bunyi yang sebenarnya, suatu peristiwa yang dialami

dalam dimensi ruang dan waktu (Prier, 2011:123). Musik dapat dimainkan

dengan banyak cara, salah satunya adalah dengan menggunakan alat musik. Ada

beragam jenis alat musik di dunia dan telah berkembang mengikuti

perkembangan zaman, salah satunya adalah gitar.

Gitar adalah salah satu dari sekian banyak alat musik yang ada di dunia. Alat

musik ini tergolong dalam alat musik chordophone yaitu alat musik yang sumber

bunyinya berasal dari getaran dawai (Banoe, 2003:222). Gitar berkembang dari

lute, suatu alat musik yang sudah dikenal oleh orang Mesir pada tahun 1500 SM

dan yang mengalami perkembangan dari abad ke abad dan dari tempat satu ke

tempat lain (Prier, 2011:54). Ada berbagai macam jenis gitar, yaitu gitar

klasik,gitar bass, gambus, mandolin, ukulele, dan gitar elektrik.Dari sekian

banyak jenis gitar yang ada, gitar klasik salah satunya. Terdapat dua jenis

gitarklasik yakni gitar klasik yang menggunakan senar berbahan nylonuntuk

senar ke 1, 2, dan 3, dan gitar klasik yang menggunakan senar berbahan dasar

2

tembaga pada posisi senar ke 1, 2 dan 3, sedangkan pada keduanya di posisi senar

ke 4, 5, dan 6 sama-sama menggunakan senar dengan lilitan tembaga.

Bermain gitar tidaklah mudah, dibutuhkan kemauan, usaha, kerja keras, dan

kedisiplinan seseorang dalam berlatih untuk dapat bermain gitar dengan baik dan

benar. Pada prosesnya seseorang yang sedang belajar memainkan gitar sudah

pasti akan menemui kendala-kendala, salah satunya berupa kesulitan secara

teknik yang biasanya cenderung akan menurunkan semangat seseorang dalam

berlatih dan jika tidak ditemukan solusi yang tepat untuk mengatasi kesulitan

tersebut.

Dalam sebuah pertunjukan musik khususnya pertunjukan musik barat, banyak

sekali repertoar yang dimainkan dan membuat kagum penonton yang

menyaksikan. Dari sekian banyak repertoar yang ada, beberapa diantaranya

dibuat untuk instrumen gitar klasik. Ada banyak komposer yang membuat karya

musik untuk instrumen gitar klasik. Di antaranya yakni Fernando Sor, Mauro

Giuliani, Dionisio Aguado, Mateo Carcassi, Fernando Carulli, Francesco

Tarrega, Agustin Barrios, Miguel Llobet, dan Morreno Torroba.

Sor merupakan salah satu gitaris dan komposer asal Spanyol yang hidup pada

abad ke 18. Beliau lahir pada tanggal 14 Februari 1778 dan meninggal pada

tanggal 10 Juli 1839. Selain terkenal dengan komposisi gitarnya, Sor juga

membuat komposisi untuk berbagai jenis musik seperti opera, orkestra, string

kwartet, piano, vokal dan ballet. Karya ballet yang berjudul Cendrillon

(cinderela) sudah ditampilkan lebih dari 100 kali pertunjukan (Jeffery, 1994:15).

3

Karya Sor untuk gitar bervariasi dari berbagai pieces untuk pemain gitar

pemula hingga pemain gitar yang sudah mahir seperti Grand Solo Op.14. Sor

dianggap sebagai gitaris terbaik pada era nya, dan karya-karya untuk gitar telah

banyak dimainkan dan dicetak ulang sejak kematiannya. Setelah karya Sor

diterbitkan di berbagai negara, namanya dirubah ke dalam berbagai bahasa

sehingga menyebabkan variasi dalam ejaan penulisan nama yakni, Joseph

Fernando Sors, Fernando Sor, Ferran Sor, Ferdinand Sor, dan Ferdinando Sor.

Karya-karya master piece nya seperti Fantasia Elegiaque, Grand Sonata Op.22,

Grand Solo Op.14, Divertimento Op.1, Divertimento Op.2, Divertimento Op.8,

Fantasy Variation On Scotch Air Op.40, Introduction And Variation Theme of

Mozart, Les Adieux Op.21, Les Folies Despagne Op.15, dan Fantasy Villageoise

Op.15. Beliau juga membuat buku-buku metode latihan untuk berlatih gitar,

seperti: Twenty Studies For Guitar, Six Studio For The Spanish Guitar, Studio

For The Spanish Guitar, Douze Etude Pour La Guitare (Jeffery, 1994:16).

Dari sekian banyak karya ciptaannya, Grand Solo Op.14 adalah salah satu

karyanya yang sering dimainkan oleh beberapa musisi gitar klasik di konser-

konser. Lagu tersebut sangat menarik untuk dimainkan, akan tetapi memiliki

tingkat kesulitan yang tinggi sehingga menjadi tantangan tersendiri untuk dapat

dimainkan dengan baik.

Tingkat kesulitan tersebut adalah dalam hal teknik, seperti penggunaan teknik

arpeggio, slur, barre yang dimainkan dalam tempo cepat dan perpindahan posisi

penjarian dengan jarak yang jauh dari posisi penjarian sebelumnya. Selain

bertempo cepat, Grand Solo Op.14 adalah lagu yang berdurasi cukup panjang.

4

Banyak beredar buku-buku dan video tutorial yang mengajarkan tentang cara

melatih teknik yang benar dalam bermain gitar, namun tidak selalu metode yang

diajarkan efektif bagi pembaca. Menurut Tennant (1995:5), tiap lagu memiliki

tingkat kesulitan yang beragam dan penggunaan teknik yang beragam sesuai

dengan tingkat kesulitan sebuah lagu. Dari uraian tersebut telah dijelaskan bahwa

setiap lagu perlu dipelajari dan dianalisis secara cermat sesuai dengan tingkat

kesulitan lagu khususnya pendekatan secara teknik, tidak cukup menggunakan

teknik secara “umum” untuk memainkan Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

Melihat dari permasalahan tersebut, menarik untuk dikaji terkait teknik

permainan Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor agar dapat membantu

memberikan solusi mangatasi kesulitan teknis dalam bermain gitar khususnya

bagi musisi-musisi gitar pemula.

B. Fokus Masalah

Berdasarkan permasalahan dan uraian tersebut, maka penelitian ini

difokuskan pada teknik permainan gitar klasik yang digunakan dalam Grand Solo

Op.14 karya Fernando Sor.

C. Rumusan Masalah

Berdasarkan fokus masalah tersebut, maka rumusan masalah pada penelitian

ini yakniteknik permainan gitar klasik apa sajakah yang digunakan dalam lagu

Grand Solo OP.14 karya Fernando Sor?

5

D. Tujuan Penelitian

Berdasarkan masalah yang telah diuraikan terdahulu, maka tujuan dari

penelitian ini adalah :

1. Mengetahui dan mendeskripsikan teknik permainan gitar klasik yang

digunakan dalam Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

2. Mengetahui dan mendeskripsikan bagian-bagian sulit yang terdapat dalam

Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

3. Mengetahui dan mendeskripsikan faktor-faktor pendukung teknik permainan

gitar klasik dalam memainkan Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

E. Manfaat Penelitian

Dalam penelitian tentunya sangat diharapkan adanya manfaat dan kegunaan

yang dapat diambil dari penelitian ini. Adapun manfaat dari penelitian ini adalah:

1. Manfaat Teoretis

a. Sebagai bahan referensi dalam hal pendalaman materi khususnya

dalam memainkan sebuah lagu.

b. Bagi pecinta gitar klasik dapat dijadikan salah satu sumber

pengetahuan mengenai riwayat hidup dan karya-karya Fernando Sor.

2. Manfaat Praktis

Bagi mahasiswa pendidikan seni musik UNY khususnya yang

mengambil praktik instrumen mayor gitar dapat dijadikan sebagai

referensi untuk berlatih.

6

F. Batasan Istilah

Untuk menghindari perbedaan pengertian, dalam penelitian ini digunakan

batasan istilah sebagai berikut:

1) Analisis

Menurut Wiradi (2009:2), “analisis adalah serangkaian perbuatan

meneliti, mengurai, membedakan, memilah sesuatu untuk digolongkan

serta dikelompokkan berdasarkan keterkaitan serta penafsiran makna dari

setiap kriteria.” Di lain bagian, Komaruddin (2001:53) menyatakan bahwa,

“analisis adalah kegiatan berpikir untuk menguraikan suatu keseluruhan

menjadi komponen sehingga dapat mengenal tanda-tanda komponen,

hubungannya satu sama lain dan fungsi masing-masing dalam satu

keseluruhan yang terpadu.”

2) Teknik Permainan

Teknik permainan merupakan salah satu aspek penting dalam

bermain instrumen musik. Teknik permainan itu sendiri adalah cara atau

teknik sentuhan pada alat musik atas nada tertentu sesuai petunjuk dan

notasinya, seperti: legato, staccato, tenuto, accel, vibrato dan sebagainya

(Banoe 203:409). Dalam hal ini teknik bukan hanya merupakan sebuah

gerakan motorik, tetapi dengan penguasaan teknik yang matang akan

mempermudah seorang pemain dalam memainkan sebuah lagu dengan

baik.

7

3) Grand Solo Op.14

Grand Solo Op.14 adalah salah satu karya Fernando Sor, komposer

gitar pada abad ke 18. Karya ini sangat menarik untuk dimainkan akan

tetapi secara teknik karya ini memiliki tingkat kesulitan yang tinggi

sehingga sulit untuk dimainkan dengan baik.

8

BAB II

KAJIAN TEORI

A. Analisis Teknik Permainan

1. Analisis

Ada beberapa pendapat mengenai analisis yang dikemukakan oleh para

peneliti terdahulu di dalam penelitiannya. Menurut Chaplin (2000:25), analisis

ialah proses mengurangi kompleksitas suatu gejala rumit sampai pada

pembahasan bagian-bagian paling elementer atau bagian-bagian paling sederhana.

Keraf (1981:60) menyatakan bahwa, “analisis adalah suatu cara membagi-bagi

objek penelitian ke dalam komponen-komponen yang membentuk satu bagian ke

satu bagian yang utuh, sehingga dapat dipaparkan dengan jelas.” Dilain bagian,

Wiradi (2009:20) menyatakan bahwa, “analisis adalah serangkaian perbuatan

meneliti, mengurai, membedakan, memilah sesuatu untuk digolongkan serta

dikelompokkan berdasarkan keterkaitan serta penafsiran makna dari setiap

kriteria.” Sementara itu Komarudin (2005:53), berpendapat bahwa “analisis

adalah kegiatan mengenal tanda-tanda komponen, hubungannya satu sama lain

dan fungsi masing-masing dalam satu keseluruhan yang terpadu.”

Berdasarkan pengertian-pengertian yang telah diuraikan tersebut maka dapat

disimpulkan bahwa analisis adalah proses meninjau kembali suatu objek yang

semula bersifat umum kemudian dikerucutkan dan diperinci ke arah yang lebih

khusus tanpa menghilangkan kaidah aslinya, sehingga akan didapat data atau

perspektif yang dicari.

9

2. Teknik Permainan

Menurut Raporot (2002:23), teknik adalah suatu kumpulan dan perangkat

hubungan satu sama lain. Pendapat lain, Banoe (2003:409) menyatakan bahwa,

teknik adalah cara atau teknik sentuhan pada alat musik atas nada tertentu sesuai

petunjuk notasinya, seperti: legato, staccato, tenuto, accel, vibrato dan

sebagainya. Tennant menyatakan bahwa dalam memainkan gitar klasik terdapat

bermacam-macam teknik, yaituapoyando, tirando, tremolo, slur, barre, harmonic

(1995:13), sedangkan menurut Oakes (2003:3) selain apoyando, tirando, slur,

barre, dan harmonic, teknik permainan juga mencakup sikap duduk dalam

bermain gitar, posisi tangan kanan dan tangan kiri. Sementara Parkening

menyatakan bahwa apoyando, tirando, dan harmonic termasuk ke dalam teknik

produksi nada (1997:14).

a. Sikap Duduk

Gitar klasik akan lebih mudah dimainkan dengan posisi duduk, walaupun

dewasa ini sudah banyak jenis gitar klasik yang dapat menggunakan strap

sebagai alat bantu bagi pemain untuk bermain gitar dengan posisi berdiri,

namun bermain gitar dengan posisi berdiri akan cepat membuat stamina

pemain berkurang (Oakes, 2000:3). Sikap duduk yang benar dalam bermain

gitar klasik adalah dengan tegak, posisi badan lurus menghadap depan, posisi

kaki sebelah kiri lebih dinaikkan dari kaki sebelah kanan dengan cara kaki

kiri berpijak pada footstool, bagian bawah body gitar disangga oleh kaki kiri

dan bagian atas body gitar disangga oleh lengan tangan kanan sehingga posisi

gitar akan membentuk kemiringan sekitar 45 derajat, dengan posisi seperti ini

10

akan membuat pemain lebih leluasa dalam bermain gitar terutama jika

memainkan nada-nada tinggi pada fingerboard (Oakes, 2003:3).

Gambar 1. Sikap duduk dalam bermain gitar klasik (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

Gambar 2. Sikap duduk dalam bermain gitar klasik (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

11

b. Posisi Tangan Kanan

Dalam bermain gitar klasik posisi tangan kanan yang benar sangat penting,

karena tangan kanan digunakan untuk memproduksi nada. Posisi tangan

kanan yang benar adalah menempatkan tangan di atas senar dengan posisi

tangan mengepal dan sedikit terbuka, lengan bagian bawah bersandar di tepi

gitar, posisi jari melengkung dengan meletakkan ibu jari pada senar bass

(senar 4, 5, 6) dan jari lainnya pada senar 1, 2, dan 3 (Oakes, 2000:5).

Gambar 3. Posisi tangan kanan dalam bermain gitar klasik (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

c. Posisi Tangan Kiri

Tangan kiri digunakan untuk menekan nada-nada pada fretboard gitar,

untuk itu posisi yang benar pada tangan kiri sangat diperlukan. Menurut

Oakes posisi tangan kiri yang benar adalah lengan harus santai dan tidak

kaku, siku menghadap ke bawah, posisi tangan dalam memegang neck seperti

penjepit, yaitu ibu jari berada di belakang neck dan 4 jari lainnya menekan

12

senar dengan posisi jari agak cembung, posisi ibu jari sejajar dengan jari

tengah dan posisi ibujari tidak menggantung di atas neck (2000:5).

Gambar 4. Posisi tangan kiri dalam bermain gitar klasik (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

d. Teknik Produksi Nada

1) Apoyando

Apoyando adalah petikan bersandar, teknik ini adalah teknik yang

dimainkan dengan tangan kanan. Setelah memetik senar jari langsung

bersandar pada senar yang ada di atas atau di bawah senar yang telah

dipetik sehingga memberikan karakter suara yang lebih kuat (Tennant,

1995:35).

Gambar 5. Apoyando (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

13

2) Tirando

Tirandoatau petikan bebas. Setelah memetik senar jari tidak bersandar

pada senar yang ada di atas atau di bawah senar yang telah dipetik. Teknik

petikan ini biasanya digunakan untuk memainkan akor atau arpeggio,

arpeggio adalah akor yang dimainkan secara acak, sedangkan tirando

merupakan teknik pada tangan kanan (Tennant, 1995:36).

a) Arpeggio

Arpeggio adalah teknik permainan musik dimana nada-nada

dibunyikan tidak serentak tetapi satu per satu dengan tempo cepat,

seperti harpa. Arpeggio dapat dimainan dari senar atas ke senar bawah,

dari senar bawah ke senar atas, maupun dari senar atas ke senar bawah

kemudia kembali lagi ke senar atas, begitu juga sebaliknya (Prier,

2011:11).

b) Akor

Akor adalah kumpulan nada yang dibunyikan bersama, yang baru

mempunyai arti sama saat berhubungan dengan akor lainnya (sebelum

dan sesudahnya). Ada macam 4 akor, yaitu akor mayor, akor minor,

akor augmented, dan akor diminished (Prier, 2011:7).

Selain Apoyando dan Tirando ada teknik lain yang berfungsi untuk

memberi warna suara atau tone colour yang berbeda, yaitu teknik sul

ponticello dan sul tasto (Tennant, 1995:30).

14

• Sul ponticello adalah teknik memetik senar yang posisinya

berdekatan dengan bridge sehingga menghasilkan warna suara

yang kering dan lebih nyaring (Tennant, 1995:30).

• Sul tasto adalah teknik memetik senar yang posisinya berdekatan

dengan sound hole sehingga menghasilkan warna suara yang

lembut dan tebal (Tennant, 1995:30).

3) Tremolo

Tremolo merupakan teknik memainkan nada yang sama dengan cepat

dan berulang-ulang menggunakan jari a, m, i secara bergantian untuk

menciptakan efek nada yang seolah memiliki sustainpanjang (Tennant,

1995:56).

4) Harmonic

Harmonic adalah salah satu teknik yang dimainkan dalam permainan

gitar. Terdapat dua tipe teknik harmonic, yaitu natural harmonic dan

artificial harmonic (Vai, 1990:14).

a) Natural harmonic

Natural harmonic adalah harmonik asli dan merupakan teknik

harmonik yang mudah dimainkan pada open string.

Suara yang jernih pada teknik ini umumnya dihasilkan pada fret ke 5, 7, 9, 12 dan 19.Cara memainkan teknik ini adalah dengan tidak terlalu keras menyentuh senar yang akan dibunyikan (Vai, 1990:14).

Dengan kata lain, nada-nada yang dapat dimainkan dengan

menggunakan teknik inisudah tersedia secara otomatisdi fretboard

yakni pada kolom ke 5, 7, 9, 12, dan 19. Untuk menghasilkan nada

15

harmonik asli, jari tangan kiri yang digunakan untuk menekan nada

pada kolom-kolom tersebut tidaklah terlalu keras dalam menekan senar

karena jika terlalu keras menekan senar teknik ini tidak akan berhasil

untuk dimainkan.

b) Artificial harmonic

Artificial harmonic adalah teknik harmonik buatan. Menurut Vai,

cara memainkan teknik ini adalah dengan:

Jari tangan kiri menekan nada yang ingin dimainkan sementara kedua jari tangan kanan membunyikan nada yang sama secara bersamaan dengan interval satu oktaf lebih tinggi dari nada yang ditekan oleh jari kiri (Vai, 1990:14). Berbeda dengan natural harmonic, pada artifical harmonic nada-

nada yang dapat dimainkan dengan menggunakan teknik ini tidak

tersedia secara otomatis di fretboard sehingga untuk memainkannya

jari tangan kiri harus menekan nada yang diingikan pada fretboard

bersamaan dengan jari tangan kiri memetik nada yang sama pada

oktaf yang lebih tinggi.

Gambar 6. Tirando (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

16

Gambar 7. Sul ponticello (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

Gambar 8. Sul tasto (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

Gambar 9. Natural harmonic (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

17

Gambar 10. Artificial harmonic (sumber: dokumentasi Bahrudin 2015).

e. Slur

Slur adalah teknik memainkan nada secara bersambung. Ada dua macam

teknik slur, yaitu slur naik (hammer on) atau disebut juga dengan pola slur

ascending dan slur turun atau disebut juga dengan pola slur descending. Slur

adalah teknik untuk tangan kiri (Tennant, 1995:13).

f. Barre

Barre adalah teknik menekan beberapa senar menggunakan satu jari yang

dipipihkan, biasanya untuk memainkan akor. Barre adalah teknik untuk

tangan kiri (Tennant, 1995:22).

3. Struktur dan Bentuk Grand Solo Op.14

Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor merupakan lagu untuk solo gitar yang

menggunakan bentuk sonata klasik yang dilengkapi dengan bagian introduction.

Karya ini memiliki dua bagian, yaitu bagian Introduction dan bagian Allegro.

Pertama adalah bagian Introduction, bagian pembuka yang menggunakan tangga

nada D minor dengan sukat 6/8 yang dimainkan dalam tempo andante (sedang).

18

Kedua adalah bagian Allegro, bagian ini merupakan modulasi dari tangga

nada yang digunakan pada Introduction yaitu tangga nada D minor yang pada

bagian Allegro bermodulasi menjadi tangga nada D mayor. Selain perubahan

tangga nada tonika, pada bagian ini pun terjadi perubahan yang signifikan dari

bagian sebelumnya yaitu perubahan tempo menjadi Allegro (cepat) dan

perubahan tanda sukat menjadi sukat 4/4. Bagian Allegro dibagi menjadi 3 sub-

bagian, yaitu eksposisi, development, dan rekapitulasi.

Pada eksposisi terdapat 3 tema (tema I, tema kontras, tema II). Tema I

dimainkan dalam tangga nada tonika, sementara tema kontras dan tema II

dimainkan dalam tangga nada dominan. Development atau pengembangan tema

yang bermodulasi ke tangga nada yang jauh dengan mengkonfrontasi ke dua tema

(tema I dan II). Rekapitulasi atau disebut juga dengan kesimpulan dari bagian-

bagian sebelumnya. Pada rekapitulasi, tema I dan tema II kembali muncul, akan

tetapi keduanya dimainkan dalam tangga nada tonika. Karya ini diakhiri dengan

kadens autentic sempurna.

Dari pernyataan di atas maka dapat disimpulkan bahwa Grand Solo Op.14

merupakan karya Fernando Sor yang menggunakan bentuk musik sonata klasik

yang terdiri dari 2 bagian, yaitu bagian Introduction dan bagian Allegro.

B. Penelitian yang Relevan

Penelitian yang relevan dengan penelitian yang dilakukan ini adalah:

1. Analisis Teknik Permainan Gitar Dalam Rondo In A Minor Karya

Dionisio Aguado (Rianda : 2012). Hasil penelitian menunjukkan bahwa

bagian dari lagu Rondo in A minor dimulai dengan introduction

19

kemudian dilanjut dengan rondo. Rondo dalam komposisi tersebut

merupakan tipe rondo rantai/rondo perancis dengan bentuk A-B-A-C-A.

Teknik yang digunakan dalam memainkan Rondo in A minor karya

Dionisio Aguado diantaranya (1) teknik interval, arpeggiodan slur dalam

memainkan speed (2) teknik petikan tirando dan apoyando dalam

membedakan tone colour serta pembagian power antara melodi utama dan

suara iringan.

2. Analisis Teknik Memainkan Concerto Op.30 In A Mayor Untuk Gitar

Karya Mauro Giuliani (Permana : 2009). Dari hasil penelitian

dikemukakan bahwa analisis terhadap teknik memainkan Concerto Op.30

In A Major meliputi lima hal, antara lain: (1) speed (2) economic

movement (3) power (4) tone colour (5) kesehatan dan ketahanan fisik

dalam bermain. Bagian I dan III merupakan bagian dalam Concerto Op.30

yang banyak membutuhkan speed yang tinggi. Teknik sulit selain speed

dalam concerto ini adalah economic movement, karena semua bagian

dalam lagu ini terdapat bagian-bagian yang posisinya sulit untuk

dimainkan terutama dalam tempo cepat. Power dan tone colour

merupakan hal yang penting untuk diperhatikan, hal itu disebabkan agar

bunyi gitar tidak kalah oleh instrumen pengiringnya yaitu orkestra. Faktor

kesehatan dan ketahanan fisik harus diperhatikan oleh pemain gitar,

karena karya ini merupakan karya yang panjang (kurang lebih 23 menit)

yang terdiri dari 3 bagian, sehingga dalam memainkannya memerlukan

ketahanan fisik dan konsentrasi agar tidak menghambat kesempurnaan

20

dalam memainkannya, serta tidak menyebabkan tubuh dan tangan

menjadi tegang sehingga menyebabkan cedera.

Dari kedua penelitian tersebut relevansi dengan penelitian ini adalah sama-

sama membahas mengenai teknik permainan pada instrumen gitar klasik,

sedangkan perbedaannya terdapat pada fokus masalah yang diteliti. Berdasarkan

pernyataan tersebut maka penelitian mengenai analisis teknik Grand Solo Op.14

dianggap layak untuk dilakukan, karena hal ini sepengetahuan peneliti belum

pernah dilakukan.

C. Pertanyaan Penelitian

Berdasarkan hasil pra-penelitian dan tinjauan pustaka maka, terdapat

beberapa pertanyaan menyangkut penelitian ini yakni :

1. Teknik permainan gitar klasik apa sajakah yang digunakan dalam Grand

Solo Op.14 karya Fernando Sor?

2. Mana sajakah bagian-bagian tersulit pada Grand Solo Op.14 karya

Fernando Sor?

3. Faktor-faktor pendukung apa sajakah yang diperlukan dalam bermain gitar

klasik, khususnya dalam memainkan Grand Solo Op.14 karya Fernando

Sor?

21

BAB III

METODE PENELITIAN

A. Desain Penelitian

Penelitian ini bersifat deskriptif kualitatif, yang mendeskripsikan mengenai

“Analisis Teknik Permainan Grand Solo Op.14 Karya Fernando Sor Pada Gitar

Klasik.” Penelitian kualitatif bersifat deskriptif dan cenderung menggunakan

analisis dengan pendekatan induktif. Proses dan makna (perspektif subjek) lebih

ditonjolkan dalam penelitian kualitatif.

Menurut Creswell (2003:258), prosedur-prosedur kualitatif memiliki

pendekatan yang lebih beragam dalam penelitian akademik dibandingkan dengan

metode kuantitaif. Penelitian kualitatif juga memiliki asumsi-asumsi filosofis,

strategi-strategi penelitian, dan metode-metode pengumpulan, analisis, dan

interpretasi data yang beragam. Meskipun prosesnya sama, prosedur-prosedur

kualitatif tetap mengandalkan data berupa teks dan gambar, memiliki langkah-

langkah yang unik dalam analisis datanya, dan bersumber dari strategi-strategi

penelitian yang berbeda-beda.

B. Setting Penelitian

Penelitian ini dilaksanakan di laboratorium. Hal tersebut dikarenakan

penelitian ini merupakan penelitian studi dokumen, yaitu mengkaji partitur Grand

Solo Op.14 bukan mengamati fenomena dalam sebuah lingkungan yang

membutuhkan lapangan seperti padepokan seni, sekolah atau kampus musik.

22

Penelitian ini juga melibatkan narasumber dalam pengambilan data dengan

menggunakan teknik wawancara.

C. Tahapan Penelitian

Menurut Moleong (2003:09) tahap penelitian meliputi; (1) Tahap Pra-

Penelitian (2) Tahap Penelitian dan (3) Tahap Pasca Penelitian. Sesuai dengan

teori tersebut maka peneliti membagi penelitian ini ke dalam 3 tahap, adapun

penjelasan dari masing-masing tahapan yang peneliti rencanakan adalah sebagai

berikut:

1. Tahap Pra-Penelitian

Pada tahap ini dipersiapkan hal-hal yang berkaitan dengan penelitian yang

akan dilakukan. Persiapan yang dilakukan yaitu mencari buku dan literatur

yang berkaitan dengan penelitian ini yang kemudian dijadikan sumber

penelitian, membuat rancangan penelitian, menentukan expert yang

berkompeten di bidangnya. Sebelum penelitian, sudah dilakukan proses

pendataan data dari subjek yang telah ditentukan yaitu partitur Grand Solo

Op.14. Proses pendataan data yang dilakukan yaitu dengan cara memainkan

langsung lagu Grand Solo Op.14, sehingga dapat mencari bagian-bagian

tersulit pada lagu tersebut dan teknik permainan apa saja yang digunakan

dalam memainkan lagu tersebut.

2. Tahap Penelitian

Setelah tahap persiapan dilakukan, selanjutnya yaitu tahap penelitian. Pada

tahap ini dilakukan observasi pastisipan, studi dokumentasi, dan wawancara

kepada expert yang dipilih. Adapun para expert tersebut adalah Rahmat

23

Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A, Bakti Setyaji, S.Pd, dan Danar GayuhUtama,

S.Pd ketiganya adalah gitaris, dosen dan dosen luar biasa gitar di ISI

Yogyakarta dan Universitas Negeri Yogyakarta.

3. Tahap Pasca Penelitian

Tahap ini merupakan tahap akhir dari rangkaian penelitian setelah

melewati tahap pra-penelitian dan tahap penelitian. Pada tahap ini data yang

telah diperoleh kemudian diolah. Untuk menambah keabsahan data,

dilakukan pengecekan dari sumber yang sama dengan teknik yang berbeda

yaitu dengan metode triangulasi teknik. Setelah mendapatkan informasi dari

proses pengolahan data kemudian data dideskripsikan.

D. Subjek dan Objek Penelitian

Subjek penelitian menurut Arikunto (2007:152), merupakan sesuatu yang

sangat penting kedudukannya di dalam penelitian. Subjek penelitian harus ditata

sebelum peneliti siap untuk mengumpulkan data. Adapun subjek penelitian dapat

berupa hal, benda, atau orang. Subjek penelitian pada penelitian ini adalah

partitur lagu Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor second version.

Objek penelitian adalah sesuatu yang menjadi pemusatan pada kegiatan

penelitian, atau dengan kata lain segala sesuatu yang menjadi sasaran penelitian

(Sugiyono, 2002:57). Objek pada penelitian ini adalah teknik permainan gitar

klasik yang digunakan pada lagu Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

24

E. Data Penelitian

Data yang diperoleh dikelompokkan sesuai dengan sumber perolehan data ke

dalam 2 jenis, yaitu data primer dan data sekunder.

1. Data Primer

Data primer diperoleh langsung dari sumber data yaitu partitur lagu

Grand Solo Op.14 second version yang menjadi subjek penelitian.

Adapun proses pengumpulan data yang dilakukan yaitu dengan cara

memainkan lagu dari partitur tersebut kemudian mencari bagian-bagian

tersulit yang sulit dimainkan dan teknik permainan yang digunakan pada

lagu tersebut sesuai yang ada pada partitur.

2. Data Sekunder

Data sekunder adalah data yang diperoleh dari berbagai sumber

yang telah ada. Pada penelitian ini data sekunder diperoleh dari

wawancara kepada expert yang telah dipilih yang berkompeten pada

bidang yang berkaitan dengan penelitian ini yaitu Rahmat Raharjo, Bakti

Setyaji, dan Danar Gayuh Utama. Adapun proses pengumpulan data yang

dilakukan pada proses wawancara yaitu dengan mengajukan pertanyaan

kepada expert mengenai teknik permainan, latihan, dan interpretasi pada

lagu Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor.

F. Instrumen Penelitian

Penelitian ini merupakan penelitian deskriptif kualitatif, sehingga instrumen

penelitian pada penelitian ini adalah peneliti sendiri. Maksudnya, data sangat

bergantung pada validitas peneliti dalam melakukan pengamatan dan eksplorasi

25

langsung ke lokasi penelitian. Sebagai instrumen penelitian, sebelum melakukan

penelitian perlu dilakukan berbagai langkah penelitian yaitu membuat

perencanaan penelitian dan tahap-tahap penelitian. Adapun tahap-tahap penelitian

meliputi: penentuan lokasi penelitian, penentuan fokus penelitian, penentuan

metode penelitian, penentuan sumber informasi, penentuan teknik pengumpulan

data, dan penentuan metode analisis.

G. Teknik Pengumpulan Data

Sesuai dengan bentuk pendekatan kualitatif dan sumber data yang ada, maka

teknik pengumpulan data yang digunakan adalah studi dokumentasi, observasi,

dan wawancara sehingga proses penelitian dapat berjalan dengan baik. Menurut

Sugiyono (2009:225), pengumpulan data dapat diperoleh dari hasil observasi,

wawancara, dokumentasi, dan trianggulasi. Berdasarkan uraian tersebut maka

teknik pengumpulan data yang digunakan untuk mengumpulkan data pada

penelitian ini menggunakan teknik observasi, wawancara kepada ahli (expert),

dan studi dokumentasi.

1. Observasi

Observasi menurut Kusuma (1987:25) adalah pengamatan yang dilakukan

dengan sengaja dan sistematis terhadap aktivitas individu atau objek lain yang

diselidiki. Ada beberapa jenis observasi, diantaranya yaitu observasi

terstruktur, observasi tak terstruktur, observasi partisipan, dan observasi

nonpartisipan.

Adapun jenis observasi yang digunakan pada penelitian ini adalah

observasi partisipan karena sesuai dengan objek penelitian. Observasi

26

partisipan adalah suatu teknik pengamatan dimana peneliti ikut andil dalam

kegiatan pengambilan data (Affifudin dan Saebani, 2009:23). Observasi ini

dilakukan dengan cara memainkan dan menganalisis langsung lagu Grand

Solo Op.14 karya Fernando Sor agar dapat memperoleh data secara langsung.

2. Wawancara

Pada proses pengumpulan data akan dilakukan wawancara kepada expert.

Menurut Sulistyo (2006:173), “wawancara bertujuan untuk mengumpulkan

informasi yang kompleks, yang sebagian besar berisi pendapat, sikap, dan

pengalaman pribadi.” Dari pernyataan tersebut maka tujuan wawancara

adalah memperoleh data yang akan diolah dalam penelitian. Wawancara yang

akan dilakukan bersifat semi terstruktur, maksudnya wawancara tidak terlalu

resmi dan tidak terlalu santai akan tetapi meskipun bersifat demikian, selama

proses wawancara berlangsung harus tetap terjaga agar komunikasi dengan

expert tetap terfokus pada pertanyaan yang diajukan.

Adapun yang expert yang diwawancarai adalah Rahmat Raharjo, S.Sn.,

M.Sn, L.Mus.A, beliau adalah salah satu gitaris klasik yang telah mengenyam

pendidikan musik di Institut Seni Indonesia Yogyakarta (ISI Yogyakarta) dan

mendapat gelar diploma Licentiate in Music Australia dari Australian Music

Examination Boards (AMEB). Beliau juga aktif mengikuti kompetisi gitar

klasik bertaraf nasional dan internasional dan telah beberapa kali menyandang

gelar juara pada kompetisi-kompetisi tersebut dan saat ini beliau mengajar

sebagai dosen gitar di ISI Yogyakarta.

27

Bakti Setyaji, S.Pd adalah gitaris dan komposer yang telah mengenyam

pendidikan musik di Universitas Negeri Yogyakarta (UNY) dan Institut Seni

Indonesia Surakarta (ISI Surakarta). Selain aktif sebagai gitaris beliau juga

aktif membuat komposisi, diantaranya adalah Fantasia Indonesia (Spirit of

the Trance). Beliau juga mengajar sebagai dosen gitar di UNY.

Danar Gayuh Utama, S.Pd adalah gitaris klasik yang mengenyam

pendidikan musik di Universitas Negeri Yogyakarta (UNY). Beliau

merupakan anggota kwartet gitar Sforzando dan telah beberapa kali mendapat

gelar juara pada kompetisi gitar klasik bertaraf nasional dan internasional

bersama kwartetnya tersebut. Beliau adalah dosen luar biasa di UNY yang

mengajar gitar di almamaternya tersebut.

Wawancara akan dilakukan di rumah expert dan kampus tempat expert

mengajar. Sementara itu waktu pelaksanaanya adalah sore hari ketika expert

sedang tidak ada kesibukan, seperti kesibukan mengajar. Pemilihan waktu

tersebut agar ketika proses wawancara berlangsung expert sedang dalam

kondisi yang prima, sehingga diharapkan expert dapat lebih fokus dan jernih

dalam berpikir dan menjawab pertanyaan yang diajukan dengan lebih akurat.

Wawancara dilakukan dengan menggunakan pedoman wawancara.Adapun

pedoman tersebut dapat dilihat pada tabel 1.

28

Tabel 1. Pedoman wawancara

No Aspek Pertanyaan

1.

Teknik • Teknik permainan apa saja yang digunakan

pada Grand Solo Op.14?

• Mana saja bagian-bagian yang sulit

dimainkan pada lagu Grand Solo Op.14?

• Etude apa saja yang dapat digunakan untuk

menunjang teknik permainan dalam lagu

tersebut?

2. Latihan • Latihan teknik seperti apa saja yang

digunakan untuk menunjang teknik

permainan gitar dalam memainkan Grand

Solo Op.14?

• Berapa lama latihan teknik yang sebaiknya

dilakukan untuk membantu mengatasi

bagian-bagian tersulit pada lagu tersebut?

• Berapa banyak teknik yang sebaiknya

dilatih untuk menunjang kemampuan

dalam memainkan bagian-bagian tersulit

pada lagu tersebut?

• Apakah durasi dan jumlah latihan teknik

berpengaruh pada kualitas permainan? Jika

ada, maka kualitas yang bagaimana?

29

3. Interpretasi

• Bagaimana interpretasi yang digunakan

pada lagu tersebut?

• Apakah ada perbedaan interpretasi antara

bagian Introduction dan Allegro? Jika ada,

maka apa saja perbedaannya?

• Apakah tingkat kesulitan teknik pada

bagian tertentu dalam lagu ini

mempengaruhi interpretasi pada bagian-

bagian tersebut?

3. Dokumentasi

Dokumentasi menurut Suharsimi (2006:158), adalah mencari data

mengenai hal-hal atau variabel yang berupa catatan, transkip, buku, surat

kabar, majalah, prasasti, notulen rapat, dan agenda. Dokumen yang digunakan

dalam penelitian ini berupa partitur lagu Grand Solo Op.14 second version,

rekaman audio, video lagu Grand Solo Op.14 yang dimainkan oleh gitaris-

gitaris klasik dunia seperti Julian Bream, William Kanengiser, dan Milos

Janjic dan foto contoh permainan teknik gitar klasik. Sifat utama data ini tak

terbatas ruang dan waktu, maka dengan dokumen-dokumen tersebut peneliti

akan mengumpulkan data dengan cara melihat, mengamati, menganalisis, dan

mengolah data tersebut dalam penelitian.

30

H. Teknik Analisis Data

Penelitian ini adalah penelitian deskriptif, yaitu dengan menguraikan hasil

observasi dan studi dokumentasi yang diperoleh kemudian dianalisis secara

kualitatif dan diuraikan dalam bentuk teks naratif.

Menurut Affifudin dan Saebani (2009:145), analisis data adalah “proses

mengatur urutan data mengorganisasikannya ke dalam suatu pola, kategori dan

uraian dasar.” Di bagian lain, Taylor (dalam Affifudin dan Saebani, 2009:145)

menyatakan bahwa, “analisis data sebagai proses merinci usaha secara formal

untuk menemukan tema dan merumuskan hipotesis seperti yang disarankan dan

sebagai usaha untuk memberikan bantuan dan tema pada hipotesis.” Dari kedua

definisi tersebut memberikan gambaran bahwa betapa pentingnya kedudukan

analisis data dalam sebuah penelitian, karena dalam penelitian kualitatif prinsip

pokok penelitian adalah menemukan teori dari data.

Teknik analisis data dibagi dua tahap, yaitu analisis data sebelum penelitian

dan analisis data saat penelitian.

1) Analisis Data Sebelum Penelitian

Analisis data sebelum penelitian dilakukan berdasarkan hasil studi

pendahuluan yang digunakan untuk menentukan fokus penelitian. Peneliti

memfokuskan penelitian terhadap teknik permainan gitar klasik yang

digunakan pada lagu Grand Solo Op.14 setelah peneliti beberapa kali

memainkan karya tersebut dan banyak menemukan kendala pada teknik

permainan dalam karya tersebut. Selain itu peneliti belum menemukan buku

31

atau video (video master class) yang membahas mengenai cara bermain dan

mengatasi kendala teknis dalam karya tersebut.

2) Analisis Data Saat Penelitian

Analisis data saat penelitian dilakukan ketika penelitian sedang

berlangsung. Analisis yang dilakukan adalah analisis terhadap teknik

permainan yang digunakan pada lagu Grand Solo Op.14. adapun kegiatan

pengumpulan data menggunakan observasi partisipan, wawancara dan studi

dokumentasi. Data yang diperoleh dari kegiatan-kegiatan tersebut kemudian

dianalisis dengan mendisplay data, mereduksi data, dan verification

(kesimpulan).

a. Display Data

Display data adalah pendeskripsian informasi-informasi tersusun

yang dapat memberikan kemungkinan adanya penarikan kesimpulan.

Penyajian dapat berbentuk sketsa, sinopsis, matriks, bagan dan sebagainya.

Berdasarkan pendekatan kualitatif, maka pada penelitian ini penyajian data

dideskripsikan dalam bentuk teks naratif.

b. Reduksi Data (Data Reduction)

Reduksi data adalah kegiatan mengikhtisar hasil kegiatan

pengumpulan data selengkap mungkin dan memilah-milahnya ke dalam

suatu kategori tertentu. Reduksi data dilakukan sejak dimulainya kegiatan

pengumpulan data dengan membuat ringkasan, menelusuri tema,

mengkode dan sebagainya dengan maksud menyisihkan data yang tidak

relevan (Affifudin dan Saebani, 2009:148). Reduksi data dilakukan dengan

32

caramemilah data-datayang telah diperoleh melalui observasi, studi

dokumentasi dan wawancara yang sesuai dengan fokus penelitian.

c. Verification (Kesimpulan)

Merupakan kegiatan akhir dari proses analisis data. Penarikan

kesimpulan merupakan kegiatan interpretasi, yaitu menemukan makna dari

data yang disajikan.

Berdasarkan keterangan tersebut, maka setiap tahap dalam proses tersebut

dilakukan untuk mendapatkan keabsahan data dengan menelaah seluruh data yang

ada dari berbagai sumber yang didapat dari lapangan, dokumen pribadi, dokumen

resmi, gambar foto dan sebagainya melalui metode observasi, wawancara,

trianggulasi yang didukung dengan studi dokumentasi.

I. Keabsahan Data

Untuk mengecek keabsahan data penelitian maka trianggulasi diperlukan

dalam penelitian ini. Menurut Moleong (2007:330), “triangulasi adalah teknik

pemeriksaan keabsahan data yang memanfaatkan sesuatu yang lain di luar data

itu.” Triangulasi bertujuan bukan untuk mencari kebenaran tentang beberapa

fenomena yang ada, tetapi lebih pada peningkatan pemahaman peneliti terhadap

apa yang telah ditemukan (Sugiyono, 2006:217). Triangulasi diartikan sebagai

pengecekan data dari berbagai sumber. Pada penelitian ini digunakan trianggulasi

teknik sebagai metode untuk mengecek dan menguji keabsahan data. Triangulasi

teknik untuk menguji kredebilitas data dilakukan dengan cara mengecek data

yang diperoleh dari sumber yang sama dengan teknik yang berbeda. Data dalam

33

penelitian ini diperoleh melalui teknik observasi, wawancara dan studi

dokumentasi.

Adapun tahap yang digunakan pada penelitian ini dilakukan dengan cara

membandingkan data hasil observasi dan studi dokumentasi dengan hasil

wawancara. Melalui teknik ini validitas data akan lebih terjamin.

Trianggulasi teknik dapat ditunjukkan pada gambar 11.

Wawancara

Studi Dokumentasi Observasi Partisipan

Gambar 11. Trianggulasi teknik (Moleong, 2007:331).

34

BAB IV

ANALISIS TEKNIK PERMAINAN “ GRAND SOLO OP.14” KARYA FERNANDO SOR

A. StrukturGrand Solo Op.14 Karya Fernando Sor

Struktur dari sebuah karya musik penting untuk diketahui seorang pemain

musik. Hal ini dibutuhkan dalam menerapkan interpretasi serta untuk

memberikan warna suara yang berbeda dari setiap bagian. Penerapan interpretasi

serta perbedaan warna suara diperlukan untuk membantu menyampaikan pesan

dari seorang komponis kepada pendengar. Selain itu, penerapan interpretasi serta

perbedaan warna suara bertujuan untuk menunjukkan kepiawaian pemain solo

dalam memainkan alat musiknya. Hal ini diperkuat oleh pendapat Bakti Setyaji,

S.Pd dalam wawancara yang dilakukan pada tanggal 11 Mei 2015 sebagai

berikut;

“Cari tau frase tanya jawabnya itu dimana aja, nanti dari situ jadi lebih mudah buat garap lagu sama nganalisis teknik permainannya.”

Dari pernyataan tersebut diketahui bahwa dalam memainkan sebuah karya musik,

seorang pemain gitar perlu mengetahui struktur musik dari karya yang akan

dimainkan agar lebih mudah dalam mengindentifikasi teknik permainan dan

mengolah interpretasi lagu yang akan dimainkan. Demikian halnya dalam

memainkan Grand Solo Op.14.

Grand Solo Op.14 merupakanlagu berbentuk sonata klasik dengan coda

(introduction-eksposisi-development-rekapitulasi-coda) yang berjumlah 274

35

birama. Karya ini memiliki dua bagian, yaitu bagian Introductiondan Allegro.

Bagian Introductionberjumlah 25 biramadan bagianAllegro berjumlah 249

birama. Berikut ini merupakan penjelasan mengenai struktur Grand Solo Op.14:

1. Introduction/intro

Bagian intro dalam karya ini berjumlah 25 birama, dimainkan dalam

tangga nada D minor. Berikut ini adalah penjelasan mengenai bagian intro dalam

lagu Grand Solo Op.14:

Tabel 2. Introduction pada lagu Grand Solo Op.14.

No. Bagian Birama Keterangan

1.

Introduction

1-25

25 Birama.

Dimainkan dalam tangga nada D minor sebagai pembuka sebelum tema I muncul.

Introduction merupakan bagian pertama sebagai pengantar sebelum masuk

dalam tema I pada bagian Allegro dalam Grand Solo Op.14 yang. Bagian ini

dimainkan dalam tempo sedang.

2. Allegro

Bagian ke dua dalam lagu ini adalah bagian Allegro yang berjumlah 249

birama. Pada bagian ini terdapat empat sub-bagian, yaitu : eksposisi,

development,rekapitulasi, coda. Allegro dimainkan dalam tangga nada D mayor

dan A mayor. Berikut ini adalah penjelasan mengenai sub-bagian bagian Allegro

pada lagu Grand Solo Op.14:

36

a. Eksposisi

Bagian eksposisi dalam lagu ini berjumlah 97 birama yang dimulai

dari birama 26 hingga birama 122. Berikut ini adalah penjelasan mengenai

bagian eksposisi dalam lagu Grand Solo Op.14:

Tabel 3. Eksposisipada lagu Grand Solo Op.14.


1.

Eksposisi

Tema I

- Motif m

- Motif n

- Motif o

- Motif p

- Motif q

- Motif r

- Motif s

26-122

26-58

26 & 34

27,28,35 & 36

30-31& 38

32-33& 40-45

46-49

50-53

54-58

97 Birama. Dimainkan dalam tangga nada D mayor. Pada tema I terdapat 7 motif yaitu motif: m, n, o, p, q, r dan s. Motif m adalah motif pembuka pada bagian Allegro. Motif ini merupakan frase antiseden. Motif n adalah frase konsekuen dari motif m. Motif o adalah frase konsekuen dari motif m.

Motif p adalah frase konsekuen dari motif m.

Motif q adalah frase antiseden. Motif r merupakan lanjutan frase antiseden dari motif q.

Motif s adalah frase konsekuen dari motif q dan motif r. Motif r merupakan transisi modulasi dari tema I yang

37

Tema Kontras

- Motif t

- Motif u

Tema II

- Motif v

- Motif w

59-78

59-62 & 67-70 63-66 & 71-73 79-122 111-114 115-122

dimainkandalam tangga nada D mayor (tonika) ke tema II yang dimainkan dalam tangga nada A mayor (dominan). Dimainkan dalam tangga nada A mayor. Pada tema kontras terdapat 2 motif baru yang baru muncul pada tema ini, yakni motif: t, u. Motif t adalah frase antisiden. Motif u adalah frase konsekuen dari motif t. Dimainkan dalam tangga nada A mayor. Pada tema II terdapat 2 motif yang baru muncul pada tema ini yaitu motif v dan motif w. Motif v adalah frase antiseden. Motif w adalah frase konsekuen dari motif v.

1) Tema I

a) Motif m, n, o & p

Birama 26

38

29

33

37

41

Pada birama 26 dan 34 terdapat motif m (dalam kotak merah)

sebagai motif pembuka pada bagian Allegro. Motif ini merupakan

frase antiseden. Pada birama 27, 28, 35, dan 36 (dalam kotak biru)

terdapat motif n sebagai frasekonsekuen dari motif m. Pada birama 30

sampai 31 dan birama 38 sampai 39 (dalam kotak hijau) terdapat

motif o sebagai frase konsekuen dari motif m. Kemudian pada birama

32 sampai 33 dan birama 40 sampai 45 terdapat motif p (dalam kotak

kuning) yang masih merupakan frase konsekuen dari motif m.

39

b) Motif q, r & s

Birama 46

50

54

Pada birama 46 sampai 49 (dalam kotak merah) terdapat motif

q sebagai frase antiseden. Pada birama 50 sampai 53 (dalam kotak

biru) terdapat motif r yang merupakan lanjutan frase antiseden dari

motif q. Sementara itu pada 54 sampai 58 terdapat motif s (lingkaran

hijau) yang menjadi frase konsekuen dari motif q dan motif r. Motif s

merupakan transisi modulasi dari tema I yang dimainkan dalam

tangga nada D mayor (tonika) ke tema kontras dan tema II yang

dimainkan dalam tangga nada A mayor (dominan).

2) Tema Kontras

a) Motif t & motif u

Birama 59

40

63

66

70

Tema kontras dimainkan dalam tangga nada A mayor. Pada

tema ini terdapat 2 motif baru yang baru muncul pada tema ini, yakni

motif t dan motif u. Motif t terdapat di birama 59 sampai 62 dan

birama 67 sampai 70 (dalam kotak merah), motif ini adalah frase

antiseden. Sementara itu motif u terdapat di birama 63 sampai 66 dan

birama 71 sampai 73 (dalam kotak biru), motif t adalah frase

konsekuen dari motif t.

3) Tema II

a) Motif v & motif w

Birama 99

113

41

118

Tema II dimainkan dalam tangga nada A mayor (dominan).

Sama seperti tema kontras, pada tema II terdapat 2 motif baru yang

baru muncul pada tema ini yaitu motif v dan motif w. Motif v adalah

frase antiseden. Motif v terdapat di birama 111 sampai 114 (dalam

kotak merah). Sedangkan motif w adalah frase konsekuen dari motif

v, motif ini terdapat di birama 115 sampai 122 (dalam kotak biru).

b. Development/pengembangan

Bagian development/pengembangan dalam lagu ini berjumlah 48

birama, yaitu birama 123 hingga birama 170. Berikut ini adalah penjelasan

mengenai bagian development dalam lagu Grand Solo Op.14:

Tabel 4. Development pada lagu Grand Solo Op.14.


Development

123-170

123-124 125-138 139-148 149-158 159-170

48 Birama. Modulasi ke tangga nada yang jauh dengan mengkonfrontasi ke dua tema.

Modulasi ke tangga nada F mayor.

Modulasi ke tangga nada Des mayor.

Modulasi ke tangga nada D mayor.

Modulasi ke tangganada D minor. Modulasi ke tangga nada D mayor.

42

1) Birama 123-124

123 124

Modulasi ke tangga nada F mayor, terlihat dari penggunaan

tanda accidental (lingkaran merah).

2) Birama 125-138

123

129

132

135

138

Modulasi ke tangga nada Des mayor, terlihat dari penggunaan

tanda accidental (lingkaran biru)dan tanda mulanya (lingkaran merah).

43

3) Birama 139-148

138

141

144

147

Modulasi ke tangga nada D mayor, terlihat dari penggunaan

tanda mulanya (lingkaran merah).

4) Birama 149-158

Birama 147

151

155

44

Modulasi ke tangga nada D minor, terlihat dari nada F nya yang

dipugar (lingkaran merah).

5) Birama 159-170

Birama 159

163

167

Modulasi ke tangga nada D mayor, terlihat dari penggunaan

tanda mulanya (lingkaran merah).

c. Rekapitulasi

Bagian rekapitulasi dalam lagu ini berjumlah 74 birama, yaitu birama

171 hingga birama 244. Berikut ini adalah penjelasan mengenai bagian

rekapitulasi dalam lagu Grand Solo Op.14:

Tabel 5. Rekapitulasipada lagu Grand Solo Op.14.

No.

1.

Bagian Reapitulasi

Tema 1

Tema 2

Birama 171-244

171-203

204-244

Keterangan 74 Birama

Dimainkan dalam tangga nada

D mayor. Dimainkan dalam tangga nada

45

d. Coda

Bagian coda pada lagu ini berjumlah 30 birama, dimulai dari birama

245 hingga birama 274. Berikut ini adalah penjelasan mengenai bagian coda

pada lagu Grand Solo Op.14:

Tabel 6. Coda pada lagu Grand Solo Op.14.


1. Coda 245-274 30 Birama.

Dimainkan dalam tangga nada D mayor

B. Deskripsi Penggunaan Teknik Permainan Gitar Klasik Pada Grand Solo Op.14 Karya Fernando Sor

Teknik permainan merupakan komponen utama dari serangkaian

komponen pembentuk lagu lainnya. Seperti yang telah dijelaskan pada bab

sebelumnya pada gitar klasik terdapat beraneka macam teknik permainan dan

telah banyak mengalami perkembangan. Sementara itu, Grand Solo Op.14 Sor

menerapkan teknik permainan gitar klasik yang standar seperti teknik Apoyando,

Tirando,Tremolo, Damper, Slur, dan Barre namun meskipun demikian Sor

sangat pandai dalam mengolah teknik-teknik tersebut sehingga sulit untuk

dimainkan dengan baik.Hal ini diungkapkan Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn,

L.Mus.A dalam wawancara yang dilakukan pada tanggal 13 April 2015;

A mayor.

46

“Kalau saya ditanya teknik apa saja yang digunakan disitu ya seperti yang kamu bilang (slur, tremolo, apoyando, tirando, barre) yang jelas kalau tangan kanan ya ada permainan arpeggio, arpeggio ada macam-macam, ada yang model tremolo, ada yang model interval, ada yang model scale ya sedikit. Kalau tangan kiri ada barre terus ada damper juga, hmm kurang lebih begitu.”

Adapun teknik permainan gitar klasik yang digunakan dalam Grand Solo Op.14

adalah : (1)Apoyando, (2)Tirando,(3)Tremolo, (4)Damper, (5)Slur,dan (6)Barre.

Dalam bermain gitar klasik untuk memproduksi nada terdapat beberapa

cara dengan menggunakan teknik petikan, salah satunya adalah menggunakan

teknik Apoyando. Teknik Apoyando biasanya digunakan untuk memainkan

melodi-melodi tunggal tanpa iringan akor maupun harmoni.Adapun cara

memainkan teknik ini adalah dengan menyandarkan jari yang telah digunakan

untuk memetik senar pada senar yang ada di atas maupun di bawahnya. Dalam

karya ini teknik Apoyando terbilang jarang digunakan karena sebagian besar

melodinya terdapat diantara pola permainan akor, sehingga apabila dimainkan

menggunakan teknik ini akan mematikan bunyi akor sebagai pengiring dari

melodi.

Birama 26 27 28

Gambar 12. Birama 26, 27, dan 28 (sumber: partitur Grand Solo Op.14 second version).

Seperti yang terlihat pada gambar 12, pada birama 26teknik Apoyando

(lingkaran merah) digunakanuntuk menghasilkan bunyi yang lebih keras dan jelas

karena birama tersebut adalah bagian pembuka ketika masuk ke dalam tema I

47

pada bagian Allegro. Teknik inisecara otomatis digunakan ketika memainkan nada

pertama pada birama ini (lingkaran biru) karena dimainkan secara bersamaan di

dua senar berbeda yang berdekatan jaraknya (double stroke) yaitu di senar 6 dan

senar 5. Walaupun terdapat satu nada sebagai iringan, melodi tersebut dapat

dimainkan dengan teknik Apoyando tanpa mematikan sustain dari nada

pengiringnya, karena melodi terdapat disenar ke 5 sementara pengiringnya

terdapat pada senar ke 6. Jari yang digunakan untuk memainkan teknik ini adalah

ibu jari dengan gerakan mengarah ke arah bawah, dengan kata lain ibu jari

digerakkan dari senar 6 ke arah senar 5 sehingga tidak akan mematikan sustain

dari senar 6 yang lebih dahulu dibunyikan.

Bagian ini merupakan pembuka pada bagian Allegro, menurut Rahmat

Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A dalam wawancara yang dilakukan pada tanggal 13

April 2015 sebagai berikut;

“Nah misalkan yang ini, karena ini kan bagian pembuka dari bagian yang baru, dimainkannya beda dari bagian sebelumnya, salah satu caranya ya misal tone colournya dibuat beda, misal lebih ke ponticello biar kerasa megah juga.”

Dari ungkapan tersebut bagian iniakan lebih baik apabila dimainkan pada posisi

sul ponticelloyaitu memetik senar pada posisi dekat dengan bridge untuk

memberikan karakter bunyi bass yang lebih keras dan memberikan kesan megah

pada frase antiseden pembuka pada bagian Allegro tersebut.

Di bagian lain dalam Grand Solo Op.14 teknik Apoyandodigunakan

sebagai awal dari permainan pola Arpeggio. Seperti yang terlihat pada gambar 13,

pada birama131, 132, 135, 136 dan birama 141 hingga 148.

48

Birama 129 130 131

132

135

Gambar 13. Birama 129-137 (sumber: partitur Grand Solo Op.14 second version).

Sama seperti padabirama 26,di birama-birama tersebut teknik Apoyando

yang digunakan bersifat double stroke (lingkaran berwarna merah),akan tetapi

pada bagian ini setelah memainkan teknik Apoyandolangsung disusul dengan pola

permainan Arpeggiosehingga sulit untuk menjaga artikulasi nada ketika

dimainkan dalam tempo cepat.Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A dalam

wawancara yang dilakukan pada tanggal 24 April 2015 menyatakan bahwa;

“Apoyando itu kan berat gitu ya kalau dimainin, sementara arpeggio dimainin pake tirando yang gerakannya ringan, ada kombinasi teknik dibagian ini jadi kalau untuk melatihnya ya pelan dulu pake metronome biar bersih dan artikulasi nadanya jelas.”

Kombinasi teknik antara Apoyando dan Tirando menjadi tantangan bagi

gitaris klasik untuk dapat memainkan bagian tersebut dengan baik. Sesuai dengan

yang telah diungkapkan oleh Rahmat Raharjo, S.Sn., M.S.n, L.Mus.Auntuk

mengatasi bagian sulit tersebut dapat dilakukan dengan cara melatihnya dalam

tempo lambat terlebih dahulu dan memainkannya secara berulang-ulang agar

49

bunyi yang dihasilkan mempunya clarity yang baik, terutama pada nada yang

dimainkan menggunakan teknik Apoyando.

Teknik petikan lain yang digunakan dalam Grand Solo Op.14 ialah teknik

Tirando.Cara memainkan teknik ini adalah dengan tidak menyentuhkan jari yang

digunakan untuk memetik pada senar yang ada di atasnya. Dengan kata lain

setelah digunakan untuk memetik senar jari tersebut tidak menyentuh pada senar

berikutnya. Dalam memainkan Grand Solo Op.14 dapat dikatakan teknik ini

sangat sering digunakan untuk bermain Akor dan Arpeggio.

Birama 123


Seperti yang terlihat pada birama 123 hingga birama 128 (lingkaran

merah), teknik Tirando digunakan untuk memainkan akor-akor pada bagian

Development tersebut. Sementara itu masih pada bagian yang sama, di birama 131

dan 132 (lingkaran merah)teknik Tirando digunakan untuk memainkan pola

permainanArpeggioseperti yang terlihat pada gambar 15.

Birama 129

132

50


Selain Apoyando dan Tirando masih terdapat satu teknik petikan lagi yang

digunakan dalam Grand Solo Op.14 yakni teknik Tremolo. Teknik Tremolo

merupakan pengembangan dari Tirando yang dimainkan secara berulang-ulang

dalam tempo cepat di senar yang sama.Tremolodapat dikatakan juga teknik ilusi

untuk menghasilkan nadabersustain panjang, dikarenakan gitar klasik merupakan

instrumen yang memiliki sustain bunyi yang pendek sehingga untuk

memproduksi bunyi yang seolah memiliki sustain bunyi yang panjang maka

digunakanlah teknik Tremolo. Tremolo dimainkan dengan menggunakan jari a, m,

i yang dipetik dengan cepat dan berulang-ulang menggunakan Tirandosehingga

nada yang dimainkan seolah memiliki sustain panjang.

Birama 50


Tremolo digunakan pada birama 50 sampai dengan birama 53 (lingkaran

merah). Seperti yang terlihat pada gambar 16, teknik ini dimainkan tepat setelah

permainan akor (lingkaran biru) sehingga jari a pada ketukan ke 1 dan ketukkan

ke 4 pada birama 50 sampai 52 dan ketukkan ke 1, 2, 3 dan 4 pada birama 53

(lingkaran hijau) digunakan untuk memainkan akor bersama dengan jari p, i, m

yang kemudian disusul jari m dan i untuk bermain Tremolo.

51

Kemudian teknik permainan gitar klasik lainnya yang digunakan dalam

Grand Solo Op.14 ialah teknik Damper.Damperadalah teknik mematikan nada

atau muting yang digunakan untuk memainkan tanda diam dan tanda hias seperti

staccato. Damperdapat dikatakan teknik yang fleksibel karena teknik inidapat

dimainkan menggunakan tangan kanan maupun tangan kiri sesuai dengan

kebutuhan dalam memainkan lagu. Dalam Grand Solo Op.14 teknik ini sering

digunakan. Seperti yang terlihat pada birama 142 dan 143, teknik Damper

digunakan untuk memainkan tanda diam.

Birama 141


Tanda diam terdapat pada nada bass dalam posisiopen string (lingkaran

merah), untuk dapat memainkannya maka digunakanlah teknik Damper. Adapun

cara mematikan bunyi nada bass tersebut adalah dengan menggunakan jari 4 (jari

kelingking pada tangan kiri). Hal ini seperti yang diungkapkan oleh Rahmat

Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A dalam wawancara pada tanggal 24 April 2015;

“Hmmm sebentar-sebentar kalo yang sebelah sini bisa pake tangan kiri nih, manfaatin jari tangan kiri yang gak dipake buat mencet, nah ini lebih efisien ...”

Berdasarkan pernyataan tersebut diketahui bahwa untuk memainkan tanda diam

akan lebih efisien dengan menggunakan jari 4 yang sedang tidak digunakan untuk

menekan senar.

52

Masih pada bagian yang sama namun pada birama selanjutnya yakni

birama 144 hingga birama 148, teknik Damper masih digunakan untuk

memainkan tanda diam. Sama seperti birama sebelumnya tanda diam terdapat

pada nada bass dalam posisi open string.

Birama 144

147


Seperti yang terlihat pada gambar 18,terdapat tanda diam pada ketukan

pertama di birama 144 hingga 148 (lingkaran merah),kemudian pada ketukan ke

empat di birama-birama tersebutterdapat pola permainan Arpeggio(lingkaran

biru). Dengan kata lain setiap berpindah birama bunyi nada bass harus

dimatikan,karena pada ketukan pertama adalah awal dimainkannya pola Arpeggio.

Pada birama-birama ini teknik Damper dimainkan menggunakan ibu jari tangan

kanan.

Adapun cara memainkannya adalah dengan menempelkan ibu jari tangan

kanan sesaat setelah nada terakhir dalam pola permainan Arpeggio dibunyikan

(lingkaran kuning), sehingga memberikan jeda waktu selama beberapa detik untuk

mematikan nada bass. Untuk melatih bagian ini mulailah dari tempo lambat

53

terlebih dahulu agar ibu jari dapat memainkan teknik Damper dengan akurat,

kemudian naikkan temponya secara bertahap.

Selain digunakan untuk memainkan tanda diam, dalam Grand Solo Op.14

teknik Damper juga digunakan untuk memainkan staccato. Nada-nada dengan

staccato harus dimainkan pendek, dalam Grand Solo Op.14 nada-nada tersebut

terdapat di birama 13 hingga birama 15 pada bagian Introduction dan untuk dapat

memainkannya digunakanlah teknik Damper.

Birama 12

15


Seperti yang terlihat pada gambar 19, nada dengan tanda staccato terdapat

pada birama 13 hingga birama 15 (lingkaran merah). Pada birama-birama tersebut

teknik Damper dimainkan dengan tangan kanan, adapun jari yang digunakan

untuk memetik senar yakni jari m, i dan p.Nada E yang sebelumnya telah

dibunyikan menggunakan jari m kemudian nada tersebut dimatikan menggunakan

jari i, sementara untuk nada D dimainkan dan dimatikan menggunakan jarip.

Fernando Sor menggubah Grand Solo Op.14 untuk dimainkan dalam

tempo yang cepat.Kecepatan tersebut terindikasi dari banyaknya penggunaan

teknik Sluryang Sor terapkan dalam Grand Solo Op.14. Slur adalah teknik

54

memainkan nada secara bersambung dengan satu kali petikan. Ada tiga macam

jenis Sluryang masing-masing memiliki cara berbeda dalam memainkannya.

Pertama adalah Hammer on/ascending slur (memainkan nada yang

dimulai dari nada rendah ke nada yang lebih tinggi secara bersambung dengan

cara mengetukkan jari yang sedang tidak digunakan untuk menekan senar ke arah

nada yg akan dimainkan), jenis Slur ini terdapat pada birama 7.Birama 5

Gambar 20. Hammer on (sumber partitur Grand Solo Op.14 second version).

Hammer on/ascending slur terdapat pada birama 7 yakni terlihat dari

penggunaan busurlegato pada nada hias acciacatura (lingkaran merah). Nada

pertama dari acciacatura tersebut adalah nada yang lebih rendah dari nada

berikutnya maka bagian tersebut harus dimainkan menggunakan hammer

on/ascending slur.

Kemudian jenisSlur yang kedua adalah pull of/descending slur

(memainkan nada yang dimulai dari nada tinggi ke nada yang lebih rendah secara

bersambung dengan cara menarik jari yang sedang digunakan untuk menekan

senar ke arah bawah). Pull of/descending slur terdapat pada birama 1 dan 3.

Birama 1

Gambar 21. Birama 1-4

(sumber partitur Grand Solo Op.14 second version).

55

Seperti yang terlihat pada gambar 21, terdapat nada dengan acciacatura

yang dimulai dari nada yang lebih rendah (lingkaran merah), sehingga nada

tersebut harus dimainkan menggunakan pull of/descending slur.

Jenis Slur yang ketiga adalah hammer on and pull of/ascending-

descending slur (memainkan nada yang dimulai dari nada rendah yang kemudian

disambung dengan mengetukkan jari yang sedang tidak digunakan untuk menekan

senar ke arah nada yang lebih tinggi dan setelah menekan senar jari tersebut

langsung ditarik ke arah bawah tanpa memetik senar kembali).

Birama 37

41


(sumber partitur Grand Solo Op.14 second version).

Seperti yang terlihat pada gambar 22, hammer on and pull of/ascending-

descending slur terdapat pada birama 40, 42 dan birama 43 (lingkaran merah).

Jenis Slur ini adalah kombinasi dari kedua jenis Slur sebelumnya. Fernando Sor

menerapkan ketiga jenis Slur tersebut ke dalam Grand Solo Op.14. Dapat

dikatakan teknik Slur menjadi ciri khas pada Grand Solo Op.14, karena dalam

karya ini banyak digunakan teknik Slur yang oleh Sor diolah dengan cerdas

sehingga menjadi unik.

56

Kemudian teknik permainan gitar klasik yang terakhir yang digunakan

dalam Grand Solo Op.14 adalah teknik Barre. Barremerupakan teknik yang

dimainkan menggunakan tangan kiri. Cara memainkan teknik ini adalah dengan

menggunakan jari telunjuk untuk menekan lebih dari satu nada pada senar

berbeda secara vertikal pada saat yang bersamaan. Terdapat dua jenisBarre, yakni

half barre (jari telunjuk digunakan untuk menekan beberapa senar) dan full barre

(jari telunjuk digunakan untuk menekan seluruh senar).Teknik Barre sering

digunakan untuk bermain akor, baik dalam posisi full barre maupun half barre,tak

terkecuali dalam Grand Solo Op.14. Seperti yang terlihat pada gambar 23, teknik

Barre digunakan di birama 13 sampai dengan birama 17.

Birama 12

15


Birama-birama tersebut terdapat pada bagian Intruduction yang mana pada

bagian ini masih banyak akor yang dimainkan secara berulang-ulang masih pada

akor yang sama dan akor yang dimainkan dalam durasi yang agak lama yakni

dengan not seperempat yang keduanya dimainkan dalam posisi Barre

Chord.Seperti pada birama 13 sampai birama 15 terdapat akor yang Bes Mayor

57

dalam posisi full barre (lingkaran merah) dan pada birama 16 dan birama 17

terdapat akor A Mayor dan akor Bes Mayor dalam posisi half barre.

C. Beberapa Faktor yang Mendukung Teknik Permainan

Pada pembahasan sebelumnya mengenai teknik permainan gitar klasik

dalam lagu Grand Solo Op.14 sudah dijelaskan bahwa teknik permainan yang

digunakan yakni Apoyando, Tirando, Tremolo, Damper, Slur, dan Barre. Teknik

Slur menjadi ciri khas pada karya ini karena polanya yang unik.Di luar teknik

permainan yang telah dijelaskan pada subbab pembahasan sebelumnya terdapat

pula faktor-faktor yang menjadi pendukung teknik permainan gitar klasik yang

mana hal ini sangat perlu diperhatikan oleh gitaris klasik.Adapun faktor-faktor

pendukung tersebut yakni; (1) speed, (2) power, (3) tone colour, (4) economic

movement, (5) kesehatan dan ketahanan fisik.Seorang gitaris klasik perlu

memperhatikan ke 5 hal tersebut karena sangat erat kaitannya dengan teknik

permainan gitar klasik.

Pada Grand Solo Op.14 banyak ditemui beberapa bagian yang

menggunakan speed, karena Grand Solo Op.14 termasuk ke dalam jenis lagu yang

bertempo cepat. Terdapat dua bagian dalam Grand Solo Op.14 yakni bagian

Introduction yang dimainkan dalam tempo sedang dan bagian Allegro yang

dimainkan dalam tempo cepat. Bagian Allegro memiliki jumlah birama yang lebih

banyak dari bagian sebelumnya sehingga Grand Solo lebih dominan dimainkan

dalam tempo cepat.

Biasanya pada sebuah lagu,speed berkaitan dengan penggunaan tempo,

harga notasi, dan teknik permainan. Sementara itu pada Grand Solo Op.14speed

58

digunakan sebagai perubah tempo pada bagian Allegro,sehingga terjadi perubahan

tempo yang signifikan dari bagian sebelumnya. Selain sebagai perubah tempo,

pada bagian Allegro speed juga digunakan pada pola permainan Slur dan

Arpeggio dengan harga not seperenambelas.

Speed digunakan dalam pola permainan Slur. Seperti yang sudah

dijelaskan sebelumnya bahwa dalam Grand Solo Op.14 Sor banyak menerapkan

pola permainan Sluryang sebagian besar dengan harga not seperenambelasan dan

tanda hias acciacatura dengan harga not serupa.

Birama 29

33


Seperti yang terlihat pada gambar 24, di birama 32 teknik slur yang

digunakan menggunakan pola slur turun (pull of/descending slur) yang dimainkan

di senar 2 pada ketukan kedua dan ketiga, di senar 1 pada ketukan ke 3 dan

ketukan keempat pada nada pertama dan kedua, dan kembali ke senar 2 pada nada

ketiga dan keempat pada ketukan keempat, kemudian pada birama 33 teknik Slur

dimainkan sebagai nada hias acciacatura pada nada pertama di birama tersebut.

59

Pada wawancara yang dilakukan pada tanggal 24 April 2015 Rahmat

Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A menyatakan bahwa;

“Dalam memainkan bagian sulit yang membutuhkan speed, yang terpenting itu pertama kita harus tahu dulu, perhatikan apakah pengoperasian jari yang digunakan itu sudah tepat belum, karena kalau jarinya aja gak tepat itu bisa menghambat permainan.”

Menurut pendapat Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.Adalam

memainkan bagian yang membutuhkan speed, hal pertama yang perlu

diperhatikanadalah pengoperasian jari yang digunakan untuk bermain

ataufingeringnya.Jika dilihat pada partitur yang digunakan, tidak ditemukan

adanya petunjuk untukfingering, dengan kata lain gitaris bebas untuk menentukan

fingering.Hal tersebut seperti yang diungkapkan Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn,

L.Mus.A dalam wawancara yang dilakukan pada tanggal 17 April 2015 sebagai

berikut;

“Hmm karena disini (partitur Grand Solo) tidak ada fingeringnya, jadi kamu harus mengolah sendiri. Nah sekarang fingering yang memungkinkan untuk disini itu gimana? Ada banyak cara ...”

Pada birama 32, bagian tersebutdimainkan di senar kedua (lingkaran

berwarna biru dan ungu) dan senar pertama (lingkaran berwarna hijau, kuning,

dan coklat). Adapun cara memainkanya dimulai dari senar ke dua (lingkaran biru).

Terdapat nada E yang ditekan dengan jari ke 2, nada Dis yang ditekan dengan jari

ke 1 , nada Fis yang ditekan dengan jari ke 4 ,nada E yang ditekan dengan jari ke

2, nada G yang ditekan dengan jari ke 2, nada Fis yang ditekan dengan jari ke 1,

nada A yang ditekan dengan jari ke 4, dan nada G yang ditekan dengan jari 2

dimainkan secara horizontal pada satu senar dan dipetik menggunakan teknik

Tirando dengan urutan jari m, i, m, i.Sementara itu, teknik Slur terdapat diantara

60

nada E-Dis, Fis-E, G-Fis, dan A-G dimainkan dengan jari yang telah digunakan

untuk menekan nada-nada sebelumnyadengan urutan fingering yakni jari 2, 4, 2,

dan 4.

Terdapat nada E dalam posisi open string pada senar pertama (lingkaran

hijau), nada Cis yang ditekan dengan jari ke 4, nada B yang ditekan dengan jari ke

2, dan nada A yang ditekan dengan jari 1 (lingkaran kuning) dipetik dengan

Tirando menggunakan jari a, m, a, kemudian nada G ditekan dengan jari ke 3 dan

nada Fis ditekan dengan jari ke 2 dimainkan pada senar 2 (lingkaran ungu) dipetik

dengan Tirando menggunakan jari i dan nada E pada pertama dalam posisi open

string (lingkaran coklat) dipetik dengan Tirando menggunakan jari m.

Slur terdapat diantara nada Cis-B dan G-Fis yang dimainkan

menggunakan jari 4 dan 3. Posisi ini memanfaatkan nada E senar pertama dalam

posisi open string sebagai manuver pada jari ketika bermain speed sehingga akan

lebih mudah untuk pindah pada posisi berikutnya.Sementara itu pada birama 33

Slur digunakan sebagai nada hias acciacaturapada nada D di senar ke dua yang

dimainkan menggunakan jari 2, 4, 2, 1, 2.

Untuk melatih bagian tersebut mulailah bermain dengan tempo yang

lambat dengan memperhatikan pengoperasian jarinya. Apabila sudah tidak ada

kendala pada fingering, kemudian tambahkan temponya secara perlahan.

Birama 85

61

89


Speeddalam pola permainan Slur juga terdapat padabirama 88 hingga

birama 91(lingkaran merah). Berbeda dengan birama 32 dan 33, pada bagian ini

teknikSlurdimainkan dengan pola descending ke arah open string (lingkaran

berwarna biru).

Adapun fingering yang digunakan untuk memainkan bagian ini yakni,

pada birama 88 diketukan kedua dan ketukan ketiga, jari ke 1 digunakan untuk

menekan nada Fis di senar 1, jari 3 digunakan untuk menekan nada Dis di senar 2,

posisi open string pada nada E di senar 1, jari 1 digunakan untuk menekan nada

Gis pada senar 1, posisi open string pada nada E di senar 1, jari 4 digunakan untuk

menekan nada B di senar 1, jari 1 kembali digunakan untuk menekan nada Gis di

senar 1, posisi open string pada nada E di senar 1 dipetik menggunakan teknik

Tirando dengan urutan jari i, i, m, i, m, i.

Kemudian pada birama 89 diketukan kedua dan ketukan ketiga, jari 1

digunakan untuk menekan nada Fis di senar 1, jari 3 digunakan untuk menekan

nada Dis di senar 2, posisi open string pada nada E di senar 1, jari 1 digunakan

untuk menekan nada A di senar 1, posisi open string pada nada E di senar 1, jari 4

digunakan untuk menekan nada Cis pada senar 1, jari 1 kembali digunakan untuk

menekan nada Gis di senar 1, posisi open string pada nada E di senar 1 dipetik

menggunakan teknik Tirando dengan jari i, i, m, i, m, i.

62

Pada birama 88 Slur terdapat diantara nada Fis-E, Gis-E, B-Gis. Pada nada

Fis-E Slurdimainkan dengan jari 1 yang ditarik ke bawah setelah digunakan untuk

menekan nada Fis sehingga Slur digunakan untuk memainkan nada E pada posisi

open string.Pada nada Gis-E fingering untuk memainkan Slur sama dengan nada

sebelumnya akan tetapi pada nada Gis-E jari 1 digunakan untuk menekan nada

Gis pada senar 1. Sementar itu pada nada B-Gis Slur digunakan untuk memainkan

nada Gis di senar 1. Slur dimainkan dengan jari 4 yang ditarik ke bawah setelah

jari tersebut digunakan untuk menekan nada B di senar 1.

Lalu pada birama 89 Slur terdapat diantara nada Fis-E, A-E, Cis-A. Pada

nada Fis-E dan nada A-Efingeringyang digunakan untuk memainkan Slur sama

dengan yang digunakan pada nada Fis-E dan nada Gis-E di birama 88. Pada nada

Cis-A fingering yang digunakan untuk memainkan Slur pun sama dengan yang

digunakan pada nada B-Gis di birama 88. Sementara itu birama 90-91 merupakan

pengulangan dari birama-birama sebelumnya.

Untuk melatih bagian ini, mainkanlah dalam tempo lambat terlebih dahulu

agar bunyi yang dihasilkan jelas terutama pada bagian Slurke arah senar terbuka.

Mainkanlah bagian tersebut denganberulang-ulang untuk membiasakan

pergerakan jari tangan kiri dalam melakukan perpindahan posisi serta sinkronasi

antara pergerakan jari tangan kiri dan tangan kanan dalam memainkan bagian ini

kemudian tambahkan temponya secara bertahap.

Speed digunakan dalam pola permainan Arpeggio. Dalam lagu Grand Solo

Op.14 terdapat banyak pola permainan Arpeggio dalam not

63

seperenambelasanyang harus dimainkan dengan cepat. Seperti pada gambar 26

pola permainan Arpeggio terdapat di birama 141 sampai 148 (lingkaran merah).

Birama 141

144

147


Di birama 141 sampai 148 terdapat progresi akor yang terdiri dari akor A

Mayor, G diminished, D minor dalam posisi pembalikan kedua, dan E dimished

yang dimainkan dalam pola permainan Arpeggio dengan nilai not seperenambelas

(lingkaran merah). Dibagian ini kemampuan tangan kanan dalam bermain speed

sangat dibutuhkan, karena jari tangan kanan digunakan dalam memainkan pola

Arpeggio sementara jari tangan kiri yang digunakan untuk memainkan akor.

Di bagian ini pola Arpeggio yang digunakan adalah pola dengan gerakan

Arpeggio turun, yaitu gerakan jari dalam memainkan Arpeggio hanya bergerak

turun dari posisi senar atas ke senar paling bawah. Adapun fingering yang

digunakan yakni jari p, i, m, a.

64

Sama seperti bagian-bagian yang membutuhkan speed lainnya, untuk

melatih bagian inimulailah bermain dengan tempo lambat terlebih dahulu agar

tangan kanan dapat memainkan Arpeggio dengan bersih dan intonasi yang jelas

dan melatih jari tangan kiri dalam berpindah akor, kemudian naikkan temponya

secara bertahap.

Faktor berikutnya yang mempengaruhi teknik permainan gitar klasik ialah

power. Power adalah besar kecilnya kekuatan yang digunakan dalam bermain

musik, sehingga dapat menghasilkan variasi padavolume sesuai dengan besar

kecilnya power yang digunakan. Biasanya pada sebuah lagu,power identik dengan

penggunaan tanda ekspresi dan dinamik seperti piano, forte, cressendo,

decressendo, sforzando, rinforzando, molto, grazioso dan sebagainya.Seorang

gitaris klasik sangat perlu memiliki kemampuan dalam mengontrol power dengan

baik karena dengan memiliki kemampuan tersebut seorang gitaris dapat

memainkan sebuah lagu dengan baik pula. Padawawancara yang dilakukan pada

tanggal 24 April 2015 Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A menyatakan

bahwa;

“Dalam memainkan bagian sulit tiap gitaris punya caranya masing-masing ...”

Berdasarkan pernyataan tersebut telah diketahui bawah tiap-tiap gitaris

memiliki cara atau pendekatan dalam mengolah sesuatu hal yang berkaitan

dengan permainan. Maka jika pernyataan tersebut hubungkan dengan power,

dapat disimpulkan bahwa besar kecilnya power yang digunakan tergantung pada

penginterpretasian tiap gitaris dalam membawakan sebuah lagu.

65

Birama 1

5


Penggunaanpower sudah terlihat sejak di awal lagu yakni pada bagian

Introduction. Seperti yang terlihat pada gambar di atas yakni di birama 1 sampai

dengan ketukkan pertama di birama 2 dan di birama 3 sampai dengan birama 5

merupakan frase antiseden yang berupa rangkaian chord melody yang harus

dimainkan dengan lembut karena terdapat tanda ekspresi piano pada birama-

birama tersebut. Sedangkan pada birama 2 dan 6 (lingkaran merah) merupakan

frase konsekuen dari frase antiseden pada birama-birama sebelumnya yang harus

dimainkan dengan keras karena terdapat tanda ekspresi forte.

Birama 26

Gambar 28. Birama 26

(sumber: partitur Grand Solo Op.14 second version).

Kemudian pada saat masuk ke bagian Allegro permainan power makin

lebih terasa dari bagian sebelumnya. Seperti tampak pada gambar di atas pada

66

birama 26 yang merupakan frase antiseden pertama pada bagianAllegro yang

harus dimainkan keras (forte). Bagian ini hanya dimainkan pada dua senar yakni

senar ke 5 dan senar ke 6, yang mana bagian melodi terdapat pada senar 5

(lingkaran merah) dan senar 6 (lingkaran biru) sebagai iringannya. Kesan megah

terasa ketika memainkan bagian ini, karena merupakan pembuka pada bagian

Allegro yang bernuansa kontras dari bagian sebelumnyayang bertempo sedang

dan dimainkan dalam tangga nada minor.

Adapun cara memainkan bagian ini adalah menggunakan teknik petikan

Apoyando dengan jari p (ibu jari tangan kanan) agar bunyi yang dihasilkan lebih

keras dan jelas. Namun, seorang gitaris sebaiknya tetap mengontrol power yang

digunakan untuk menghindari buzzing pada senar 6dalam posisi open

stringdengan tuningdrop D.

Kemudian faktor pendukung teknik permainan berikutnya ialah tone

colour. Tone colourmerupakan cara untuk memberikan karakter bunyi yang

beragamsesuai dengan kehendak pemain musik. Sementara itu pada gitar klasik

tone colour dapat dimainkan dengan berbagai cara, seperti cara gitaris dalam

membentuk kuku yang digunakan untuk memetik senar, penggunaan teknik

petikan, posisi dalam memetik senar, dan posisi penjarian dalam memainkan suatu

bagian yang sama pada sebuah lagu dengan senar yang berbeda pada posisi

sebelumnya. Dengan kata lain tone colour digunakan untuk memberikan roh pada

musik yang sedang dimainkan memalui berbagai cara yang telah disebutkan di

atas.

67

Pada Grand Solo Op.14 tone colour lebih sering digunakan untuk

memberikan perbedaan dalam memainkan bagian sama yang diulang dan sebagai

pembeda antar frase.Tone color sering dimainkan dengan cara penggunaan teknik

petikan yang berbeda dan merubah posisi tangan kanan pada posisi sulponticelo

(memetik senar yang berada dekat dengan bridge) maupun sul tasto (memetik

senar yang letaknya berada dekat dengan lubang resonansi)dalam memetik senar

pada bagian sama yang diulang.

Faktor pendukung teknik permainan lainnya ialah economic movement.

Mengingat Grand Solo Op.14 tergolong lagu yang memiliki tingkat kesulitan

yang terbilang tinggi sehingga sulit untuk dapat memainkannya dengan baik.

Terdapat beberapa bagian yang dianggap memiliki posisi lebih sulit dari bagian

lainnya dan menjadi titik rawan dalam memainkan karya ini, sehingga pada

bagian-bagian tersebut perlu perhatian khusus dalam latihan.

Economic movement tidak selalu merupakan bagian dengan jumlah birama

yang banyak, terkadang hanya terdapat pada beberapa birama bahkan beberapa

ada saja dalam satu birama. Hal yang membuat menjadi sulit biasanya karena

adanya kombinasi teknik permainan, perubahan posisi penjarian yang ekstrim,

perpindahan posisi dengan jarak yang jauh dari posisi sebelumnya.

Birama 74

Gambar 29. Birama 74


68

Seperti yang terlihat pada gambar 29, terdapat kombinasi teknik antara

pola permainanArpeggio dan teknik Slur yang membutuhkan sinkroninasi yang

baik antara jari tangan kanan dan jari tangan kiri (lingkaran merah) dalam

memainkan bagian tersebut. Hal tersebut seperti yang diungkapkan Rahmat

Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A dalam wawancara yang dilakukan pada tanggal 24

April 2015 sebagai berikut;

“Nah dibagian ini juga ada kombinasi teknik antara arpeggio dan slur, hati-hati disini rawan cross pergerakan jarinya terutama jari tangan kanan. Cara latihannya ya pelan dulu pake metronome sampe kamu bisa cepet, perhatikan pergerakan jarinya jangan sampai ada yang cross.”

Nada E pertama pada ketukkan pertama yang dimainkan di senar 4dan

nada Fis pada ketukkan kedua yang dimainkan di senar 1 (lingkaran biru), kedua

nada tersebut ditekan menggukanan jari 1 secara bergantin. Setelah jari 1

menekan nada E pada senar 4 kemudian jari tersebut langsung berpindah senar

untuk menekan nada Fis, hal tersebut menjadi sangat sulit ketika dimainkan

dengan tempo cepat.

Untuk melatih bagian sulit tersebut mulailah memainkannya dengan tempo

lambat dan perhatikan pergerakan jari pergerakan jari tangan kanan dalam

bermain Arpeggiojangan sampai terjadi gerakan jari yang cross karena akan

menghambat permainan.

Birama 94



69

Bagian lain yang dianggap lebih sulit untuk dimainkan dari bagian lainnya

terdapat pada birama 94 dan birama 95. Terlihat pada gambar di atas pada birama-

birama tersebut kesulitan terdapat pada perpindahan posisinya, yakni pada akor E

Mayor dalam posisi barre berpindah ke akor A Mayor yang disambung dengan

permainan pattern scale pada akor tersebut.

Adapun cara untuk mengatasi bagian tersebut adalah dengan memainkan

trik,dengan cara sedikit agak melebarkan tempo dibagian sulit tersebut. Seperti

yang diungkapkan oleh Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A pada wawancara

yang dilakukan pada tanggal 24 April 2015 sebagai berikut;

“Dalam mengatasi bagian sulit tiap gitaris punya caranya masing-masing misalnya dibagian ini bisa dibuat semacam trik, misal khusus dibagian ini temponya agak dilebarin sedikit, tapi inget jangan sampai merubah tempo secara drastis karena dapat mempengaruhi interpretasi lagu secara keseluruhan, jadi khusus dibagian sulit aja agak dikasih perubahan itu gak masalah.”

Jika dilihat pada gambar 30,progresi akor E Mayor dan akor A Mayor

pada birama 94 dan 95 merupakan half cadence dari rangkaian frase padabagian

sebelumnya, sementara itu permainan pattern scale pada akor A Mayor adalah

awal dari frasebaru.Sehingga apabila pada bagian tersebut temponya agak sedikit

diturunkan tidak jadi masalah selama tidak merubah interpretasi lagu secara

keseluruhan sesuai dengan yang diungkapkan oleh Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn,

L.Mus.A di atas.

Birama 216



70

Bagian terakhir yang dianggap lebih sulit dari bagian lainnya terdapat pada

birama 216-217. Tampak pada gambar di atas terdapat posisi yang sulit dimainkan

dengan tempo cepatyaitu pada perpindahan posisi antara nada C, E, dan A di

kolom V ke akor B7 di kolom ke II (lingkaran merah), kedua posisi ini sama-sama

dimainkan menggunakan teknik barre sehingga apabila dimainkan dalam tempo

yang cepat pergerakan tangan kiri sulit berpindah posisi dengan tepat.

Serupa dengan birama 216 dan birama 217, khusus pada bagian ini

sebaiknya tempo agak sedikit dilambatkan, untuk memberi kesempatan jeda

waktu pada jari 1 untuk berpindah posisi dengan teknik barre dari kolom V ke

kolom II dengan lebih halus. Pada saat jari 1 sudah berada di kolom II ketika

memainkan pola Arpeggio dalam akor B7 tempo harus sudah kembali seperti

semula.

Selanjutnya faktor yang terakhir ialah kesehatan fisik. Kesehatan fisik

mempunyai kedudukan yang sangat penting dalam berbagai hal tak terkecuali

dalam bermain gitar klasik. Oleh karena dengan memiliki kesehatan fisik yang

baik seorang gitaris akan lebih mampu memainkan sebuah lagu dengan baik.

Dalam bermain gitar klasik kesehatan fisik lebih mengacu pada staminaatau daya

tahan tubuh.

Grand Solo Op.14 adalah lagu yang berdurasi cukup panjang sehingga

untuk dapat memainkannya seorang gitaris harus memiliki stamina yang baik.

Stamina dapat dilatih yaitu dengan cara rutin melakukan pemanasan sebelum

bermain lagu. Adapun pemanasan yang dimaksud ialah melakukan gerakan ringan

pada anggota tubuh seperti pada leher, padakedua lengan,pada kedua

71

pergelangan tangan, dan pada pinggang dan melatih teknik-teknik dasar seperti

teknik petikan Apoyando dan Tirando, Slur maupun bermain tangga nada. Hal ini

seperti yang dikemukakan oleh Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A pada

wawancara yang dilakukan pada tanggal 17 April 2015;

“Gak cuma kalau mau olahraga aja sih, mau main gitar juga perlu pemanasan dan gak cuma fingering dalam hal ini pemanasan anggota tubuh kita kayak pergelangan tangan, pinggang dan sebagainya. Cara kita duduk dan bermain gitar juga mempengaruhi ketahanan tubuh juga, kalau gak nyaman atau ada yang salah posisi nanti bisa cedera jadi hal-hal semacam ini perlu diperhatikan.” Sesuai dengan yang diungkapan oleh Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn,

L.Mus.A di atas bahwa selain melakukan pemanasan

untukmelatihstamina,seorang gitaris pun sangat perlu untuk memperhatikan hal-

hal pendukung dalam berlatih sepertisikap duduk dan posisi tangan dalam

bermain gitar. Kedua hal tersebut berpengaruh pada kesehatan fisik gitaris karena

jika tidak dilakukan dengan baik dapat menimbulkan cedera. Selain itu latihan

yang terlalu lama dan berlebihan pun tidak baik karena dapat menimbulkan cedera

terutama pada otot-otot jemari.

Cedera pada jemari merupakan masalah besar bagi pemain gitar oleh

karena jemari merupakan bagian tubuh paling vital yang digunakan untuk bermain

gitar. Penyakit tremor adalah penyakit syaraf yang biasa menyerang pemain gitar

akibat latihan yang terlalu over sehingga menyerang syaraf-syaraf terutama pada

jemari, penyakit ini menjadi momok yang menakutkan bagi para pemusik yang

bermain instrument termasuk gitaris.

Mengingat betapa pentingnya kesehatan dalam bermain gitar sudah

seharusnya gitaris selalu menjaga kesehatan fisiknya dengan cara selalu

72

melakukan pemanasan sebelum bermain lagu, memperhatikan sikap duduk dan

posisi tangan dalam bermain gitar, dan tidak berlebihan dalam berlatih demi

kelancaran dalam bermain musik.

D. Pembahasan

Grand Solo Op.14 merupakan salah satu karya Fernando Sor yang digubah

untuk permainan solo gitar. Sor hidup pada era Klasik akhir dan Romantik awal

sehingga karya ini masih menggunakan bentuk Sonata Klasik dengan coda. Pada

karya ini terdapat dua bagian, yaitu bagian Introduction dan Allegro. Bagian

Introduction berjumlah 25 birama sedangkan bagian Allegro berjumlah 249

birama. Total birama pada karya ini berjumlah 274 birama yang dimainkan

dengan perubahan tempo yang signifikan pada kedua bagiannya dan penggunaan

teknik permainan yang terbilang sulit untuk dimainkan dalam tempo cepat dan

durasi lagu yang cukup panjang sehingga karya ini termasuk dalam karya yang

sulit karena memiliki tingkat kesulitan tinggi.

Setelah dilakukan analisis maka telah diketahui bahwa terdapat beberapa

teknik permainan gitar klasik yang digunakan pada Grand Solo Op.14, yang

secara garis besar sama dengan yang digunakan pada lagu-lagu instrumental gitar

klasik pada umumnya seperti; teknik petikan Apoyando, teknik petikan Tirando,

Arpeggio, Tremolo, Damper, Slur,dan Barrer. Namun terdapat teknik yang

dominan dan menjadi khas pada Grand Solo, yakni teknik Slur. Slur adalah teknik

yang paling sering digunakan dan menjadi ciri khas dari karya ini karena memiliki

pola yang unik.

73

Terdapat beberapa faktor yang berhubungan erat dengan permainan gitar

klasik yang perlu diperhatikan oleh gitaris klasik, yakni; speed, power, tone

colour, economic movement,dan kesehatan fisik.Faktor-faktor tersebut merupakan

penunjang dalam permainan gitar klasik, karena untuk dapat memainkan karya

musik dengan baik seorang pemain gitar perlu memperhatikan dan menguasai

aspek-aspek tersebut karena berhubungan erat dengan teknik permainan dan

interpretasi dalam membawakan sebuah karya musik salah satunya Grand Solo

OP.14.

74

BAB V

SIMPULAN DAN SARAN

A. Simpulan

Setelah dilakukanpenelitian mengenai analisis teknik permainan

“Grand Solo Op.14” karya Fernando Sor pada gitar klasik, didapatkan

kesimpulan yang berdasarkan hasil penelitian tersebut, yang menyatakan

bahwa:

1. DalamGrand Solo Op.14teknik permainan gitar klasik yang

digunakanmasih terbilang standar. Teknik-teknik tersebutyakni; teknik

Apoyando, teknik Tirando, teknik Tremolo, teknik Damper, teknik Slur,

dan teknik Barre. Teknik Slur adalah teknik yang dominan pada Grand

Solo dan menjadi ciri khas dari karya ini, karena teknik tersebut paling

sering digunakan dan memiliki pola yang unik.

2. Bagian tersulit pada Grand Solo terdapat pada birama 74, 94, dan 219.

3. Faktor-faktor pendukung teknik permainan yang diperlukan untuk

memainkan karya ini,yakni; speed, power, tone colour, economic

movement, dan kesehatan fisik.

75

B. Saran

Berdasarkan kesimpulan yang telah dijelaskan pada halaman

sebelumnya maka didapat beberapa saran yang dianjurkan yakni:

1. Dalam memainkan Grand Solo Op.14 sebaiknya teliti dalam mengolah jari

tangan kanan dalam memetik senar terutama pada bagian-bagian Arpeggio

yang digunakan untuk bermain melodi, karena pada bagian tersebut sangat

rawan terjadi cross yang dapat menghambat peermainan ketika dimainkan

dalam tempo cepat.

2. Sangat disarankan untuk melatih teknik Slur dalam berbagai variasi,

karena pada Grand Solo Op.14 banyak digunakan teknik Slurdengan

bermacam variasi.

3. Grand Solo termasuk kedalam jenis lagu yang berdurasi cukup panjang

maka dari itu pemain gitar disaranan untuk selalu melakukan pemanasan

sebelum memainkan karya ini agar tida terjadi cedera ketika sedang

bermain gitar.

4. Untuk peneliti yang akan datang yang hendak menganalisis teknik

permainan dalam sebuah lagu, disarankan untuk mencari lagu yang

memiliki teknik permainan lebih banyak dan tingkat kesulitan lebih tinggi

dari Grand Solo Op.14 untuk dianalisis, karena akan lebih memperbanyak

pembahasan yang dapat peneliti uraiankan terutama dalam bab IV.

76

Daftar Pustaka

Afifuddin dan Saebani. 2009. Metodologi Penelitian Kualitatif.Bandung :Pustaka

Setia. Archuleta, Michael. 2003. Mariachi Method For Guitar: Beginning Level (Second

Edition). New York : MIXTA Book & Music Publication.

Arikunto, Suharsimi. 2006. Prosedur Penelitian Suatu Pendekatan Praktik. Jakarta : Rineka Cipta.

Bonoe, Pono. 2003. Kamus Musik. Yogyakarta : Kanisius.

Bungin, Burhan. 2012. Analisis Data Penelitian Kualitatif: Pemahaman FilosofisDan Metodologis ke Arah Penguasaan Model Aplikasi. Jakarta : PT Raja Grafindo Persada.

Chaplin, C.P. 2000. Kamus Lengkap Psikologi. PT Raja Grafindo Persada.

Creswell, John.W. 2013. Research Design: Pendekatan Kualitatif, Kuantitatif,Dan Mixed. Yogyakarta : Pustaka Pelajar.

Jeffery, Brian. 1994. Fernando Sor Composer and Guitarist (Second Edition).U.K

: Tecla. Keraf, Gorys. 1981. Eksposisi dan Deskripsi. Flores : Nusa Indah. Komaruddin. 2001. Ensiklopedia Manajemen (edisi ke-5). Jakarta : Bumi Aksara. ___________ 2005. Ensiklopedia Manajemen. Bandung : C.V Alfabeta. Kristianto, J. 2007. Guitarpedia. Jakarta : PT Gramedia Pustaka Utama.

Kusuma, A. 1987. Bahasa Indonesia:Buku Kerja. Jakarta : Jakarta Yasaguna.

Meguro, S. 2009. Yamaha, Classical Guitar Course 3. Japan : YAMAHAMUSIC FONDATION.

Moleong, J. L. 2007. Metode Penelitian Kualitatif (Edisi Revisi). Bandung :

P.TRemaja Rosdakarya. Oakes, David. 2000. Classical & Fingerstyle Guitar Tecnique. U.S.A :

HalLeonard Corporation.

77

Parkening, Christopher. 1997. The Christopher Parkening Guitar Method Vol.2:The Art and Tecnique of Classical Guitar In Collaboration with DavidBrandon. U.S.A : Hal Leonard Corporation.

Permana, Gilang Yoga. 2009. Analisis Teknik Memainkan Concerto Op.30 In

AMajor Untuk Gitar Karya Mauro Giuliani. Tugas Akhir Skripsi S1. Yogyakarta : Jurusan Pendidikan Seni Musik Fakultas Bahasa san Seni.Universitas Negeri Yogyakarta.

Prier, SJ. 2011. Ilmu Bentuk Musik. Yogyakarta : Pusat MusikLiturgi. _________ 2011. Kamus Musik. Yogyakarta : Pusat Musik Liturgi. Rianda, Mindiarti. 2012. Analisis Teknik Permainan Gitar Dalam Rondo In

AMinor Karya Dionisio Aguado. Tugas Akhir Skripsi S1. Yogyakarta :Jurusan Pendidikan Seni Musik Fakultas Bahasa dan Seni. UniversitasNegeri Yogyakarta.

Raporot, Anatol. 2002. Analisis dan Perancangan Sistem Informasi. Yogyakarta :

Andi Offset. Santana, S.K. 2007. Menulis Ilmiah Metode Penelitian Kualitatif. Jakarta

:Yayasan Obor Indonesia. Shearer, A. 1990. Learning The Classical Guitar Part One. U.S.A :

MelbayPublications. _________ 1991. Learning The Classical Guitar Part Three. U.S.A :

MelbayPublications. Sugiyono. 2002. Metode Penelitian Administrasi. Bandung : C.V Alfabeta. ________ 2006. Teknik Penelitian. Yogyakarta : Pines. ________ 2007. Metode Penelitian Kuantitatif, Kualitatif dan R&D. Bandung

:C.V Alfabeta. ________ 2009. Metode Penelitian Kuantitatif, Kualitatif dan R&D. Bandung :

C.V Alfabeta. _________ 2007. Manajemen Penelitian. Jakarta : Rineka Cipta. Sulistyo, Basuki. 2006. Metode Penelitian. Jakarta : Wedatama Widya Fakultas

Ilmu Pengetahuan Budaya. Universitas Indonesia.

78

Tennant, Scott. 1995. Pumping Nylon: The Classical Guitaris’t TecniqueHandbook. U.S.A : Alfred Publishing Corporation.

Utama, Danar Gayuh. 2013. Analisis Teknik Permainan Gitar Klasik

Dalam“Chaconne” Karya J.S Bach. Tugas Akhir Skripsi S1. Yogyakarta :Jurusan Pendidikan Seni Musik Fakultas Bahasa dan Seni. UniversitasNegeri Yogyakarta.

Vai, Steve. 1990. Freak Show Excess: Steve Vai’s 30 Hours Path to Virtuoso

orDestroy Your Pop Career in One Easy Lesson. U.S.A : Guitar World. Wiradi, Gunawan. 2009. Metodologi Studi Agraria: Karya Terpilih Gunawan

Wiradi. Bogor : Sajogyo Institute dan Departemen Sains Komunikasi dan Pengembangan Masyarakat. Institut Pertanian Bogor.

LAMPIRAN

Transkip Wawancara

Wawancara dilakukan dengan Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A selaku

informan dalam penelitian ini. Wawancara dilakukan di rumah beliau pada

tanggal 13 April 2015 untuk melengkapi data penelitian.

B : Assalammu’alaikum.

RR : Walaikumsalam, mari-mari silahkan masuk.

RR : Owalah kamu toh, silahkan duduk dulu, gimana-gimana apa yang bisa

saya bantu?

B : Begini pak, maksud kedatangan saya kemari saya mau minta tolong ke

Bapak untuk jadi expert dalam penelitian saya tentang analisis teknik

permainan Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor, apa bapak bersedia?

RR : Oke, biasanya kalo wawancara itu pake alat buat ngrekam gitu.. hmm ini

udah direkam?

B : Udah pak..

RR : Oh udah..

B : Baik pak bisa kita mulai wawancaranya?

RR : Oh boleh-boleh..

B : Pertanyaannya seputar teknik, latihan, sama interpretasi yang digunakan

pada lagu Grand Solo Op.14 karya Fernando Sor. Pertanya pertama

mengenai teknik permainan. Teknik permainan apa aja sih pak yang

digunakan dalam lagu ini?

RR : Hmm teknik apa saja yang digunakan,. Kalo misal ditanya teknik apa saja

yang digunakan di lagu itu, kalo menurut saya kamu juga tahu kan?

B : Iya pak, kurang lebih.. hehehehe

RR : Hehehehe, coba teknik apa aja?

B : Slur, tremolo, apoyando, tirando, barre.

RR : Arpeggio.

B : Kurang lebih seperti itu pak..

RR : Hmmm sebetulnya tanpa kamu tanya saya kamu bisa identifikasikan, oh

ini teknik yang digunakan tekniknya ini, bisakan? Mungkin lebih tepatnya

kalau misalkan gini, teknik apa saja yang sulit di dalam lagu ini, oh

ternyata terdapat teknik-teknik ini dan bagaimana cara melatihnya? Kalo

menurut aku gitu ya, mungkin. Kalau saya ditanya teknik apa saja yang

digunakan disitu ya seperti yang kamu bilang, yang jelas ya kalau tangan

kanan ya ada permainan arpeggio, arpeggio macam-macam ada yang

model tremolo, ada yang yang model interval, ada yang model scales ya

sedikit. Terus kalau tangan kiri ada barre, terus ada damper juga, hmm

kurang lebih begitu. Tekniknya macem-macem ya, tapi pada dasarnya itu.

Berarti saya sudah selesai ya jawab pertanyaannya, hehehehe. Terus

peratanyaan nomor 2 ada gak?

B : Hehehehehe, pertanyaan nomor 2 bagian mana saja yang sulit dimainkan

pada lagu ini pak?

RR : Bagian mana yang sulit, hmm ah oke kalau misalkan bagian yang sulit ini

sebetulnya yang lebih tepat kalau yang menemukan itu kamu, bagian mana

yang sulit. Karena kalau menurut saya, ini juga bisa jadi bahan

pertimbangan kamu juga. Namanya sulit itu tiap gitaris tuh beda-beda,

bagi si A sulitnya disini, bagi si B sulitnya disini, terus si C sulitnya disini,

itu beda-beda. Jadi kalau saya mengatakan bagian sulit ada disini, itu

belum tentu bagi kamu, mungkin bagi kamu itu bisa kamu mainkan lancar

dan mungkin bagi orang lain juga lancar tapi bagi kamu maupun orang

lain saya sulitnya disini.

B : Relatif ya pak?

RR : Iya jadi sebetulnya relatif kalau ditanya bagian mana yang sulit ya, hmmm

saya bisa bilang semuanya sulit, karena sulit itu ini gambaran secara

umum ya, sebuah karya dikatakan sulit itu bukan dilihat dari satu hal

teknis saja tapi cara memainkannya juga. Cara dia memainkan dan

membawakannya juga, interpretasilah bahasanya gitu, yang memang harus

didukung dengan teknik. Ngerti maksudnya?

B : Ngerti pak.

RR : Sama seperti bagian pembukannya, itu dimainkan dalam tempo lambat ya,

kord pertama aja gampang gak kalau secara teknik? D minorkan?

Gampang gak? Gampangkan.

B : Gampang pak.

RR : Nah itu, tetapi bagaimana membawakan itu ah apa istilahnya, hmm dengan

karakter, itu yang sulit dari hal interpretasinya cara membawakan tapi

nanti itu juga berhubungan dengan teknik. Misalkan gini (memainkan

bagian pembuka Grand Solo Op.14), gitu ya? Iya kan. Secara teknik

gampangkan? (informan memainkan bagian pembuka Grand Solo Op.14)

kan gitu misalnya begitu. Andaikan semua mahasiswa gitar yang entah

dimana gitu pasti semua bisa memainkan bagian ini (informan memainkan

bagian pembuka Grand Solo Op.14), secara teknik gak ada kendala, oke

udah bisa nih, udah bisa mencet udah bisa bunyi. Tapi kalau

memainkannya misal dengan ekspresi (informan memainkan bagian

pembuka Grand Solo Op.14), nah misalkan gitu, itu jadi sulit. Ngerti?

B : Ngerti pak.

RR : Nah sentuhan pertama aja (informan memainkan bagian pembuka Grand

Solo Op.14). Nah misalkan yang ini, karena ini kan bagian pembuka dari

bagian yang baru, dimainkannya beda dari bagian sebelumnya salah satu

caranya ya misal tone colournya dibuat beda misal lebih ke ponti cello biar

megah juga. Jadi hal yang kelihatannya mudah itu bisa jadi sulit. Jadi kalo

ditanya bagian mana yang sulit, semuanya sulit. Kalo ditanya bagian mana

yang gampang bisa jadi semuanya gampang, nah tergantung dari sudut

pandang mana, maksudnya kalo bagaimana dengan cara memainkannya

dengan baik dan benar nah itu. Meskipun ada bagian yang secara teknis

mungkin, tapi menurut saya misalnya dibagian (informain memainkan

salah satu bagian sulit dalam Grand Solo Op.14), nah bagi saya itu sulit.

B : Tiap pemain beda-beda ya pak?

RR : iya beda-beda, nah itu yang sulit dalam konteks mungkin bisa dikatakan

ini sifatnya masih detektif ya, nah paling bagus kalau menurut aku itu

yang sulit bagi kamu atau kebanyakan orang juga bisa. Misalkan kamu

tanya teman-temanmu yang pernah main Grand Solo, bagian-bagian

sulitnya nih ada dimana saja kemudian kamu data, oh disini-disini dan

disini kalo saya disini-disini dan disini, oh ternyata ada kesamaan sulitnya

disini-disini dan disini. Kemudian dari situ kamu bisa bertanya ke ahlinya,

lagu ini sulit bagi teman-teman gitar di UNY bagian sulitnya itu ada

dibagian ini-ini dan ini. Kemudian apa penyebabnya? Bagaimana cara

mengatasinya? Nah itu. Tapi gak apa, wawancaranya gak harus selesai

sekarangkan?

B : Iya pak, hehehe.

RR : Gak apa nanti diperbaharui lagi, ini bisa jadi data juga nanti kamu bisa

kesini lagi. Kalau ditanya bagian mana yang sulit semuanya sulit, karena

teknik itu dipakai supaya interpretasinya menarik, dan itu sulit tapi kalau

sejalan dengan teknik gampang jadinya. Mungkin kelihatannya gampang

kalo cuma memainkan nada, tapi kalo kita ingin mainkan bagus kita butuh

teknik tapi itu jadi, hmm semuanya jadi sulit. Makanya itu lagunya berat,

bukan hanya dalam hal teknik tapi bagaimana cara membawakannya

dengan baik.

B : Memberi roh gitu ya pak?

RR : Ya ya kayak gitu. Apa lagi?

B : Latihan teknik seperti apa yang digunakan untuk menunjang teknik

permainan dalam memainkan karya ini pak?

RR : Latihan teknik ya, hmm kalo latihan teknik yang menunjang sebetulnya

beragam tergantung dari apa yang kamu butuhkan dari lagu itu, apa yang

dibutuhkan. Misalkan dinamik, misalnya dibagian (informan memainkan

salah satu bagian Grand Solo op.14), itu main dinamik. Misal ada orang

kesulitan main dinamik piano, forte atau kebalikannya gitu ya berarti dia

perlu latihan dinamika. Apakah dengan lagu itu? Bisa. Apakah dengan

etude yang lain? Bisa. Apakah bisa dengan buat cara sendiri? bisa, yang

penting kenali dulu kesulitannya apa.

B : Yang penting tujuan dari yang dilatihnya ya pak?

RR : Hmm iya, maunya latihan yang mana.

B : Sama target dari latihannya ya mungkin pak?

RR : Iya, karena ada beberapa hmmm mungkin dari teman-teman kamu juga

pernah nanya untuk main lagu ini etudenya apa? Saya jawab ga ada. Apa

ada etude for Grand Solo? Ga ada, etude for Grand Overture? Ga ada.

Pertama itu, yang kedua etudenya semua etude karena itu untuk

mempelajari sesuatu bukan dalam hal teknik tapi dalam hal musikalitas

juga bisa, latihan bagaimana membawakan sebuah lagu juga bisa, atau

bagaimana kamu menganalisis juga bisa. Ngertikan maksudnya?

B : Berarti etude bisa dikatakan fleksibel?

RR : Hmmmm enggak, bukan berarti fleksibel tapi menurut saya semua etude

yang pernah kamu pelajari itu bakal berguna buat itu. Tidak secara

langsung autentik, tapi dalam konteks misalnya bagaimana kamu untuk

menganalisisnya, bagaimana kamu menyanyikannya, kaya gitu contohnya.

B : Terus berapa lama latihan teknik yang sebaiknya dilakukan pak?

RR : Kalau berapa lamanya itu juga relatif. Ada yang bilang harus delapan jam,

harus dengan waktu yang banyak, kuantitas yang banyak. Ada yang

mengatakan kalau latihan itu gak perlu lama tapi yang penting kualitasnya

maksudnya kualitas dalam arti latihannya mungkin singkat dalam arti

setengah jam atau satu jam tapi kamu tahu yang kamu latih tuh apa, target

kamu apa. Terkadang, misal kamu latihan delapan jam tapi gak tahu yang

kamu mainin itu apa. Misalkan tangga nada, delapan jam kamu latihan

tangga nada terus ngapain gitu.

B : Capek ya pak, hehehe.

RR : Cuma capek aja misalkan gitu. Nah yang menurut saya paling tepat adalah

ya lama dan tujuannya. Tujuannya apa sih main ini dan perlu lama gak sih

main ini? Kalo perlu ya silahkan. Lama itu juga ya relatif juga. Bagi

pemain profesional ya mungkin gak perlu latihan terlalu lama

dibandingkan dengan yang masih berusaha untuk mainin bagus misal gitu,

atau bisa juga oh lagunya cukup sederhana jadi gak perlu terlalu lama tapi

ini lagunya sulit jadi butuh waktu lama jadi gitu.

B : Tadi menurut bapakkan lamanya latihan belum tentu jaminan, maksudnya

yang penting ada tujuannya. Itu kalo diaplikasikan ke lagu menjamin

kualitas mainnya bagus gitu pak?

RR : Hmm dalam konteks latihannya jamnya banyak gitu?

B : iya pak.

RR : Kalo dilihat dari sisi kualitasnya ya belum tentu. Ya yang seperti saya

jawab itu, delapan jam kalo tahu apa yang dilatih ya bagus, yang empat

jam tapi tahu apa yang mau dilatih, targetnya ini-ini dan ini ya bagus

kecuali kalo kamu latihan delapan jam tapi ga tahu mau latihan apa ini,

kan latihan delapan jam mungkin biar mainnya lancar cuma mainin nada

gitu, tapi ga perhatiin musiknya gitu. Kecuali kalo latihan delapan jam tapi

mikirin musiknya, nada ini sebaiknya diperlakukan gimana nah gitu. Kalo

enggak ya enggak, dia cuma main lancar. Mungkin secara lancar, lancar

hanya rangkaian nada aja tapi gak ada pembawaannya penjiwaannya.

B : Di lagu Grand Solo itu ada bagian Introduction dan Allegro, apakah ada

perbedaan interpretasi antara kedua bagian tersebut pak?

RR : Ya kalo dilihat dari bagian itu jelas beda.

B : Maksudnya pak?

RR : Namanya itu bagian introduksi dan itu sudah terlihat dari temponya,

berikutnya Allegro dari kecepatannya udah beda, pasti akan berbeda gitu.

Belum lagi dari tangga nadanya, yang pertamakan D minor terus

berikutnya D mayor, beda lagi. Ya jelas ada.

B : Apakah tingkat kesulitan pada bagian-bagian tertentu pada Grand Solo itu

mempengaruhi interpretasi secara keseluruhan?

RR : Hmmm bisa iya bisa enggak. Kalo misal ada kesulitan, wah ini sulit misal

kesulitan secara teknik tapi dia gak memperbaiki. Misalnya bagian ini

udah cepet karena kesulitan terus dia akhirnya menurunkan tempo, kan

akhirnya mempengaruhi interpretasi. Ada pengaruhnya juga. Ya bisa juga,

sebenernya bukan mempengaruhi interpretasi tapi gaya permainan tapi

secara umum, ya engga cuma agak sedikit ada perbedaan aja.

B : Berarti sah-sah aja gitu pak?

RR : Ya bisa aja. Intinya ya misal tidak sampai merubah tempo terlalu ekstrim,

atau secara teknik dapat juga mempengaruhi artikulasi.

B : Hmm iya pak.

RR : Gimana ada yang mau ditanyakan lagi?

B : Hmm mungkin cukup pak, berhubung waktu udah malam juga pak,

hehehe.

RR : Wah ga kerasa ya, hehehe.

B : Kira-kira bapak ada waktu senggang lagi kapan untuk bisa saya

wawancarai lagi?

RR : Hmmm jum’at depan ya tapi sore gitu, nanti kontek-kontek aja.

B : Baik pak, sebelumnya makasih ya pak kalau begitu saya pamit dulu

Assalammu’alaikum.

RR : Sip-sip, Walaikumsalam.

Transkip Wawancara

Wawancara ini dilakukan dengan Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A selaku



B : Assalammu’alaikum pak.

RR : Walaikumsalam, silahkan masuk.

RR : Monggo duduk dulu, piye-piye?

B : Saya sudah tanya ke teman-teman gitar di UNY yang pernah mainin lagu

Grand Solo dan ini hasilnya pak.

RR : Hmm oke-oke, nah kalau gini kan jadi lebih jelas saya njelasinnya ke

kamu. Nah yang mau bahas yang mana dulu nih?

B : Hmm birama 32 dan 33 pak.

RR : Oke-oke, nah sekarang itu perlu diidentifikasi lagi sulitnya itu dalam hal

apa dulu?

B : Slurnya pak.

RR : Kalo slur berarti itu diperjelas lagi berarti hanya di ketukkan 1 dan 2

berarti di ketukan 3, 4 tidak sulit atau gimana maksudnya? Atau semua

slur?

B : Semua slur di birama 32.

RR : Hmmm coba diperinci lagi, yang di ketukan pertama, kedua, ketiga, atau

keempat?

B : Ketukan ketiga dan keempat pak.

RR : Ketukkan tiga dan empat. Nah sulitnya sekarang sebenarnya apanya?

Hanya slurnya atau misalnya sudah dikaitkan dengan tempo? coba kalau

kamu mainkan ini dengan tempo lambat, sulit gak?

B : Enggak pak.

RR : Nah kalau tempo cepat?

B : Sulit, diartikulasinya terutama pak.

RR : Nah berarti itu, bukan teknik slurnya berarti aplikasinya yang

berhubungan dengan tempo, ngerti gak maksudnya? Hmm kamu kok

langsung keringetan hehehe, kamu kenapa gak copot aja jaketnya.

B : Hehehehe, baik pak.

RR : Apa pake ini (kipas angin) biar gak gerah, disana ada AC tapi ruangannya

lagi dipake.

B : Makasih pak, oh iya disini saja pak hehehe.

RR : Ngerti ya tadi maksudnya?

B : Ngerti pak.

RR : Kalo tadi kan kecepatan, apakah hanya kecepatan? Apakah posisinya

mungkin yang bagi kamu kurang nyaman? Atau fingeringnya? Hmm

karena disini (partitur Grand Solo) tidak ada fingeringnya jadi kamu harus

mengolah sendiri. Nah sekarang fingering yang memungkinkan untuk

disini itu gimana? Ada banyak cara. Hmm sebentar (informan mengambil

gitar), kamu tuh mau membahas tekniknya ya?

B : Iya pak.

RR : Oke, teknik itu bisa dengan cara kamu mengoperasikan jari kamu, cara

kamu mengatur penjarian itu juga bagian dari teknik. Oke misalkan gini

(informan memainkan salah satu bagian sulit dalam Grand Solo), apakah

harus gitu? Karena ini cepat membutuhkan ketepatan ya artikulasi juga.

Mungkin gak kalo gini?

B : Mungkin tapi menghilangkan salah satu slurnya ya pak?

RR : Ya ga masalah. Atau begini (informan memainkan salah satu bagian sulit

dalam Grand Solo). Nah jadi banyak kemungkinan. Menurutmu praktis

yang mana?

B : Praktis yang kedua pak.

RR : Nah kalo gitu tinggal kamu analisis tekniknya, ini praktis tapi praktis

dalam konteks slurnya dimainkan dalam satu senar tapi resikonya adalah

perpindahan dari sini kesini (informan memainkna salah satu bagian sulit

dalam Grand Solo). Jadi gitu, udah cukup jelaskan?

B : Sudah pak.

RR : Nah berikutnya.

B : Berikutnya ini (birama 74-75) pak, lebih ke artikulasinya pak.

RR : Apanya yang sulit? Ditangan kanan atau tangan kirinya?

B : Tangan kanan pak.

RR : Apanya?

B : Menjaga karakter, kadang ada bunyi not yang lebih kencang dari

sebelumnya.

RR : Oke-oke, tangan kanan ya berarti tangan kiri enggak?

B : Enggak pak.

RR : Oke, kalau kamu lihat secara visual ini ada perbedaan perlakuan tangan

kanan, cara pengoperasian tangan kanan yang pertama yang ini kedua

yang ini (informan menunjukkan bagian-bagian tersebut), kan beda kan?

Ini sama ini pengoperasiannya beda, penggunaan jarinya beda enggak

sama karena tampilannya udah beda gitu. Ngerti gak? Yang ini kan

(informan memainkan bagian tersebut), nah kalo yang ini kan (informan

memainkna bagian tersebut). Artikulasi itu bisa berhubungan dengan

volume dan bisa juga dengan ketukan, artinya ketukannya sulit dikontrol.

Apalagi?

B : Birama 95 pak.

RR : Permasalahan apa?

B : Perpindahannya.

RR : Hmm kalo ini kamu harus lihat rangkaian sebelumnya, nah itu akan

menentukan ini nanti gimana. Cara menaikkan speednya gimana? Ya

kamu mulai dari lambat latihan pake metronom, pelan-pelan sampai kamu

bisa cepet. Pertama itu, yang kedua gini kamu perhatikan kalimat

musiknya, kamu bisa ngerti gak nada A ini sebenarnya dia ikut kalimat

yang kesana atau yang sebelumnya?

B : Ikut kalimat sebelumnya pak.

RR : Ikut sebelumnya, nah yang Cis ini itu melodi atau iringan?

B : Cis yang pertama pak?

RR : Iya yang pertama.

B : Iringan pak.

RR : Nah, oke berarti udah selesai. Berarti kalimat berikutnya itu mulai dari

nada Cis yang kedua. Nah kalau kalimat begini berarti kamu bisa ambil

trik kamu buat accel misal gini (informan memberi contoh memainkan

bagian tersebut). Piye apa lagi?

B : Menurut bapak untuk menjaga ketahanan tubuh dan menghindari

terjadinya cedera dalam bermain gitar itu apa saja pak?

RR : Gak cuma kalau mau olahraga aja sih, mau main gitar juga perlu

pemanasan dan cuma fingering dalam hal ini pemanasan anggota tubuh

kita kayak pergelangan tangan, pinggang dan sebagainya. Cara kita duduk

dan bermain gitar juga mempengaruhi ketahanan tubuh juga, kalau gak

nyaman atau ada yang salah posisi nanti bisa cedera dan hal-hal semacam

ini perlu diperhatikan. Eh udah adzan ya?

B : iya pak.

RR : Hmm atau kita lanjutkan nanti gimana?

B : Oh iya gak apa pak, kira-kira bapak ada waktu lagi kapan ya pak?

RR : Kalau misal jum’at depan gimana? Sore.

B : Baik pak, makasih ya pak kalau begitu saya pamit dulu,

Assalammu’alaikum.

RR : Oke-oke, Walaikumsalam.

Transkip Wawancara

Wawancara ini dilakukan dengan Rahmat Raharjo, S.Sn., M.Sn, L.Mus.A selaku



B : Assalammu’alaikum.

RR : Walaikumsalam, masuk har. Piye-piye? Duduk dulu.

B : Mau melanjutkan pertanyaan yang belum selesai pak.

RR : Oh oke, gimana-gimana sekarang mau bahas yang mana?

B : Ini pak di birama 141-148, permainan arpeggio tapi bassnya pake

apoyando jadi sulit pas dimainkan dalam tempo cepat pak.

RR : Apoyando itu kan berat gitu ya kalau dimainin sementara arpeggio

Dimainin pake tirando yang gerakannya lebih ringan, ada kombinasi

teknik dibagian ini jadi kalau untuk melatihnya ya pelan dulu pake

metronome biar bersih dan artikulasi nadanya jelas. Apa lagi?

B : Birama 212 pak.

RR : Iya kenapa?

B : Ini di tangan kanan pak.

RR : Oke di tangan kanan, hmm sekarang kesulitan tangan kanan tuh apanya?

B : Kestabilan dalam bermain arpeggionya pak.

RR : Oh iya, kestabilan, stabil apanya?

B : Kestabilan tempo dan konsistensi jari tangan kanan pak.

RR : Misalkan gini kalo dalam urutan jari ini kamu sudah atur sesuai dengan

kenyamanan tangan kamu enggak? Misalnya ada jari yang dobel gak?

B : Ada tapi waktu main akor pak.

RR : Ada yang dobel atau mungkin ada yang cross gak? kamu cek lagi jari-jari

kamu ada yang cross gak kaya yang kemarin saya jelasin. Karna kalau jari

cross itu sedikit banyak akan menghambat ini ya, hmm jari-jari tuh

pergerakannya jadi gak natural jadi ada yang sedikit dipaksakan, kalau

sesekali gak apa tapi kalau beberapa kali jadi gak enak ya. Dalam

memainkan bagian sulit yang membutuhkan speed yang pertama itu kita

harus tahu dulu, perhatikan apakah jari yang digunakan sudah tepat atau

belum, karena kalau jarinya aja gak tepat itu bisa menghambat permainan.

B : Oh begitu ya pak

RR : Oke sudah cukup jelas?

B : Sudah pak.

RR : Gimana ada lagi?

B : Ini pak birama 140-146, cara mematikan tanda diamnya ini pak kalo pas

dimainkan dalam tempo cepat kadang suka luput.

RR : Hmmm ini ya? Ini pake teknik damper pake tangan kanan, misal begini

(informan memberikan contoh cara memainkan bagian sulit dalam Grand

Solo), ya tetep latihannya dari pelan dulu pake metronom. Hmm sebentar-

sebentar kalo yang sebelah sini bisa pake tangan kiri nih, manfaatin jari

tangan kiri yang gak dipake buat mencet, nah ini lebih efisien. Jadi teknik

damper bisa digunakan pada tangan kanan maupun tangan kiri.

B : Yang penting nadanya mati ya pak?

RR : Kalo itu pake ini (hidung) juga bisa, hehehehe.

B : Hehehehe.

RR : Gimana-gimana ada lagi?

B : Oh ya ini pak birama 74 kesulitannya singkronasi antara pergerakan jari

tangan kanan dan jari tangan kiri pak.

RR : Hah 74? Balik lagi dong, hehehehe.

B : Hehehe.

RR : Nah dibagian ini juga ada kombinasi teknik antara arpeggio dan slur, hati-

hati disini rawan cross pergerakan jarinya terutama jari tangan kanan. Cara

latihannya ya pelan dulu pake metronome sampe kamu bisa cepet,

perhatikan pergerakan jarinya jangan sampai ada yang cross. Ada lagi?

B : Birama 216-217 pak, movingnya pak.

RR : Dalam mengatasi bagian sulit tiap gitaris punya caranya masing-masing

misalnya dibagian ini bisa dibuat semacam trik, misal khusus dibagian ini

temponya agak dilebarin sedikit, tapi inget jangan sampai merubah tempo

secara drastis karena akan mempengaruhi interpretasi lagu secara

keseluruhan, jadi dibagian sulit aja agak dikasih sedikit perubahan itu gak

apa. Terus-terus?

B : Kurang lebih sudah cukup pak, hehehe.

RR : Oh udah, oke sip-sip, hmm kamu masih aktif main di Inilah?

B : Alhamdulilah masih pak.

Transkip Wawancara

Wawancara ini dilakukan dengan Bakti Setyaji, S.Pd selaku informan dalam

penelitian ini. Wawancara dilakukan di kantin FBS UNY pada tanggal 11 Mei

2015 untuk melengkapi data penelitian.

B : Halo mas.

BS : Hey halo, piye-piye? Udah dibuat analisis strukturnya?

B : Udah mas, ini mas punten.

BS : Oke tak lihat dulu. Hmm semua kamu kasih motif?

B : Iya mas.

BS : Gak semua harus dikasih motif.

B : Jadi mulai ngitungnya dari pas awalnya aja?

BS : Iya, jadi motif tuh yang identik. Jadi misal ada motif yang gak

berkembang dia cuma dipake sekali gak usah dimasukin kemotif dia

sebenernya jembatan aja transisi misalnya ini, ini nyebutnya motif w

padaha ini bisa juga motif n yang mengalami pengembangan augmentasi

pelebaran nilai nada, ini melodinya kan sama identik dengan n jadi gak

bisa disebut w juga, hati-hati. Ini juga nih w satu ini, ini kan bisa t, ada gak

motif t? Ya, dari kordnya. Jadi nganalisis motif itu bisa dilihat dari

kordnya sama identik.

B : Identik?

BS : Misalkan ini (menunjuk partitur), ini kordnya apa? Bisa gak masuk ke

motif p? Bisa gak masuk birama 88?

B : Walaupun polanya beda tapi kalo kordnya sama mas?

BS : Bisa dilihat dia berubah drastis enggak? Kalau dia drastis ya bisa jadi

motif lain. Berarti dia pengembangan tapi polanya lain, pengembangannya

dari kordnya. Terus kalimat tanya jawabnya? Kalimat antiseden

konsekuennya? Belum ya? Misal ini kalimat kalimat tanyanya disini,

kalimat jawabnya disini, nanti kamu kasih ya.

B : Baik mas.

BS : Misal kalimat tanyanya dari birama 26 sampai 29, terus kalimat jawabnya

dari birama 30 sama 33 misalnya.

B : Kalau motif q itu termasuk kalimat tanya bukan mas?

BS : Kalau?

B : Motif q, birama 46-49 tanya terus birama 50-58 itu jawab.

BS : Bisa, asal kamu bisa memberi penjelasan dari kord biasanya kan kalimat

tanya kan kadensnya jelas dia berakhir dengan dominan, dia melodinya

nanya dan jawabnya diakhiri dengan akor tonik.

B : Hmm kalau yang bukan motif tuh perlu ditulis gak mas?

BS : Hmm ya trasnsisi aja, motif tuh yang pokok ya yang membuat kalimat

yang membuat tema itu. Misal ini ada berapa tema? Tema I motifnya ada

apa aja? kamu tulis gitu diuraikan, terus tema kontras misalkan itu nanti

ada, terus tema II dalam dominan terus jangan semua kamu kasih motif.

B : Kalau misal ditema II dibirama 212?

BS : Oh iya ini tema yang diulang lagi didepan berarti dia gak sama n kamu

harus detail lagi liatnya, ini w ini loh ini motif w atau motif n? Oh enggak

Transkip Wawancara

Wawancara ini dilakukan dengan Danar Gayuh Utama, S.Pd sebagai informan

selaku penelitian ini. Wawancara dilakukan di Antonio Music School pada

tanggal 2 Mei 2015 untuk melengkapi data penelitian.

B : Assalammu’alaikum mas.

D : Walaikumsalam, piye har?

B : Ini mas mau tanya tentang teknik permainan di Grand Solo.

D : Oke, hmm bisa lihat proposalnya har?

B : Iya, ini mas punten.

D : Hmmm Grand Solo, teknik yang dipake ya teknik gitar klasik pada

umumnya sih har. Kalo ditangan kiri ya slur, barre, kalo yang tangan

kanan ya tirando, arpeggio, apoyando, damper. Ya paling itu-itu aja.

B : Hmm tremolo mas?

D : Emang ada ya? Hmmm oh ya ini ada. Kalo apoyandonya ini lebih double

stroke misalnya yang dibirama 25 ini.

B : Yang pake jempol ya mas?

D : Iya. Kalo tekniknya sih ya cuma itu-itu aja har.

B : Kalo acciacatura mas?

D : itu masuknya slur. Nah nanti slur juga dibagi ada yang ascending ada

yang descending.

B : Ada lagi mas?

D : Kalo menurutku sih cuma itu har.

analisis teknik permainan ‘‘grand solo op.14’’ …eprints.uny.ac.id/29846/1/skripsi bahrudin...

Documents