seni budaya

Seni BudayaPaper

“Roy Lichtenstein”

kelompok VI :o Agnes Jauwo Dhara Santyo Felisia Friskao Sandy Theresiao Sherlyn Putri Wijayao Vinson Ewaldo

Kata Pengantar

Puji dan syukur kami panjatkan ke hadirat Tuhan Yang Maha Esa karena hanya oleh berkat limpahan rahmat dan karunia-Nya sajalah kami dapat menyusun paper tentang Roy Lichtenstein ini untuk dapat dikumpulkan tepat pada waktunya.

Kami menyadari bahwa penyelesaian paper ini tak lepas dari bantuan dan tuntunan Tuhan yang Maha Esa, juga berbagai pihak yang telah membantu dalam pembuatan paper ini, baik secara langsung maupun tidak. Untuk itu dalam kesempatan ini kami mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada pihak-pihak yang telah membantu kami dalam pengumpulan informasi, pembuatan, dan penyelesaian paper ini.

Pada paper kami ini, kami akan menjelaskan tentang Roy Lichtenstein dan kehidupannya dengan cara membagi kehidupannya kedalam 5 fase, yaitu awal kehidupannya, awal karirnya, bagaimana ia menjadi terkenal, ketika ia sudah terkenal dan juga akhir hidupnya. Paper ini juga akan membahas tentang penghargaan yang telah diterimanya, pameran apa saja yang pernah memamerkan hasil karyanya dan Yayasan Roy Lichtenstein yang dibangun beberapa saat setelah kematiannya, juga harga lukisannya di pasaran sekarang dan galeri hasil karya Roy Lichtenstein selama masa hidupnya sebagai penutup paper ini.

Akhir kata, semoga paper ini dapat memberikan manfaat kepada para pembaca, juga memberikan informasi, wawasan, dan pengetahuan baru tentang hal-hal berkaitan dengan pembahasan pada paper ini. Kami berharap agar ke depannya informasi yang telah diterima dari paper ini dapat berguna untuk keperluan para pembaca.

Kami pun menyadari bahwa paper ini masih jauh dari sempurna, baik dari materi yang dibahas, kelengkapan, bentuk penyusunan, maupun sumber-sumber yang terkait. Oleh karena itu kami sangat mengharapkan kritik dan saran dari para pembaca agar kami dapat menyempurnakan paper-paper selanjutnya. Akhirnya, bagi para pembaca yang kami kasihi, selamat membaca paper ini dan semoga paper ini bermanfaat.

Jakarta, Agustus 2012

Penulis

Daftar Isi

Kata Pengantar 2

Siapakah Roy Lichenstein? 4

Awal Kehidupan 4

Awal Karir 4

Menjadi Terkenal 5

Terkenal 6

Akhir Hidup 8

Penghargaan 8

Pameran 9

Yayasan Roy Lichtenstein 9

Hasil Karya Roy Lichtenstein 10

Penjualan Hasil Karya Roy Lichtenstein 17

Sumber 18

Siapakah Roy Lichtenstein?

Roy Lichtenstein ( 27 Oktober 1923 –29 September 1997) adalah seorang

pelukis pop-art terkenal dari Amerika. Selama tahun 1960an, lukisannya dipamerkan

di Leo Castelli Gallery di New York. Roy Lichtenstein, bersama dengan Andy

Warhol, Jasper Johns, dan James Rosenquist, disebut-sebut sebagai pencetus

utama gerakan baru di dunia seni. Karyanya menegaskan dasar-dasar pop-art lebih

daripada karya pelukis-pelukis lainnya. Lichtenstein menghasilkan karya yang presisi

dan terdokumentasi, namun tetap memiliki kemampuan untuk menghibur. Karyanya

sangat dipengaruhi oleh iklan-iklan yang terkenal dan gaya komik. Lichtenstein

mendefinisikan pop-art sebagai karya industri.

Awal Kehidupan

Roy Lichtenstein lahir di New York dalam keluarga Yahudi golongan menengah ke

atas. Ayahnya, Milton, adalah seorang pialang properti dan ibunya adalah seorang ibu

rumah tangga. Ia dibesarkan di upper west side dan sekolah di sekolah negeri sampai usia

12 tahun. Ia lalu mendaftar ke Franklin School for Boys dan ia bersekolah di sana sampai

tingkat SMA. Lichenstein mulai tertarik pada seni dan desain dari hobi dan sekolahnya. Ia

sangat menyukai aliran musik jazz dan sering menonton konser. Ia sering menggambar

pemusik yang sedang bermain musik. Setelah lulus dari Franklin School for Boys,

Lichtenstein masuk ke Art Students League of New York, dimana ia berkarya di bawah

pengawasan Reginald Marsh.

Awal Karir

Lichtenstein meninggalkan New York untuk belajar di Ohio University, yang

menawarkan kursus studio dan jurusan seni, namun studinya terhambat selama 3 tahun

karena ia harus mengikuti AD selama dan setelah perang dunia 1943-1946. Setelah

membatalkan pelatihan bahasa, mesin, dan pelatihan pilot, ia lalu bekerja sebagai pekerja

rumah sakit, juru gambar, dan pelukis.

Lichtenstein pulang untuk mengunjungi ayahnya yang sekarat dan sudah menjadi

tentara yang layak. Setelah itu ia kembali belajar di Ohio dibawah pengawasan Hoyt L

Sherman, yang mempunyai dampak besar dalam karirnya (Lichenstein menamakan sebuah

studio yang ia sumbang Hoyt L Sherman Studio Art Center).

Lichtenstein mengambil program sarjana di Ohio State dan dipekerjakan sebagai

instruktur, jabatan yang ia ambil sebagai sambilan selama 10 tahun. Tahun 1949,

Lichenstein mendapatkan gelar M.F.A dari Ohio University dan di tahun yang sama ia

menikahi Isabel Wilson, yang sebelumnya pernah menikah dengan pelukis Michael Sarisky.

Pada tahun 1951, Lichenstein mengadakan pameran tunggal pertamanya di

Carlerbach Gallery di New York. Ia pindah ke Cleveland di tahun yang sama, dan ia tinggal

disana selama 6 tahun, walaupun ia sering pulang ke New York. Pada masa-masa ini, ia

mengambil banyak pekerjaan seperti juru lukis sampai ke perancang jendela. Karyanya

pada masa ini naik turun antara kubisme dan ekspresionisme. Pada 1954, anak

pertamanya, David Hoyt Lichenstein yang sekarang adalah penulis lagu, lahir. Anak

keduanya, Mitchell, lahir pada tahun 1956.

Pada tahun 1957, ia kembali ke New York dan mulai mengajar lagi. Pada saat inilah

ia memakai gaya lukisan abstrak ekspresionisme. Lichenstein mulai mengajar di New York

di University of New York di Oswego pada tahun 1958. Namun, musim dingin yang parah

memisahkan istrinya dan dia. Mereka bercerai pada tahun 1965.

Lichtenstein menikahi istri keduanya, Dorothy Herzka, pada tahun 1968. Dari tahun

1970 sampai kematiannya, Lichenstein memisahkan waktunya antara Manhattan dan

sebuah rumah dekat pantai di Southampton.

Menjadi Terkenal

Pada tahun 1960, ia mulai mengajar di Rutgers University dimana ia sangat

terinspirasi oleh Allan Kaprow, yang juga adalah guru di universitas itu. Lingkungan ini

membantu menyalakan kembali ketertarikannya pada lukisan protopop. Pada tahun 1961,

Lichenstein memulai lukisan pop pertamanya memakai gambar kartun dan teknik yang

disadur dari iklan. Fase ini berlangsung sampai tahun 1965. Karya pertamanya yang

menampilkan pemakaian figur hard-edge dan titik ben-day adalah look mickey. Karya ini

adalah hasil tantangan dari anaknya yang menunjuk pada buku komik mickey mouse dan

berkata,”aku yakin kau tak bisa menggambar sebagus ini, ya kan pa?”. Di tahun yang sama

juga, ia menghasilkan 6 pekerjaan lain dan karakter yang dapat dikenal melalui bungkus

permen karet dan kartun.

Pada tahun 1960 juga, Leo Castelli Gallery mulai menampilkan karya Lichenstein,

tetapi Lichenstein baru mempunyai pameran yang khusus untuk dirinya di Leo Castelli

Gallery pada tahun 1962. Seluruh koleksinya dibeli oleh pengkoleksi bahkan sebelum

acaranya dimulai. Lukisan-lukisan yang dihasilkan pada 1961-1962 fokus kepada objek

rumah tangga seperti sepatu, hot dog, dan bola golf.

Terkenal

Pada saat ini, Lichenstein telah

dikenal di seluruh dunia. Ia kembali ke

New York untuk berada di pusat seni dan

ia juga mengundurkan diri dari Rutgers

University pada tahun 1964 untuk

berkonsentrasi pada lukisannya.

Lichenstein menggunakan cat minyak dan

cat magna pada karyanya yang paling

terkenal, seperti drowning girl (1963).

“drowning girl”, karya Lichtenstein tahun 1963

yang dipajang di Museum of Modern Art, New York

Drowning girl juga menampilkan garis yang tebal, warna yang berani, dan titik ben-

day, seperti dibuat oleh kamera. Lichenstein mengatakan karyanya, abstrak ekspresionime,

berarti “menaruh semuanya di atas kanvas dan merespon apa yang karya itu telah lakukan

terhadap posisi warna dan ukuran. Gaya saya terlihat sangat berbeda, namun sebenarnya

tidak jauh berbeda; karya saya hanya tidak terlihat seperti kaligrafi seperti Pollock atau

Kline.”

Lichenstein menganggap karyanya tidak terlalu hebat, dengan tidak menganggap

karyanya adalah suatu tranformasi. Ketika karyanya pertama dikeluarkan, banyak yang

mempertanyak keasliannya. Karnyanya dianggap sebagai tidak senonoh dan kosong.

Bahkan judul artikel di salah satu majalah berkata “apakah ia pelukis terburuk di US?”

Lichenstein merespon dengan mengatakan “semakin asli karya saya, semakin parah isi dari

bertia tersebut. Namun, karya saya mengatakan bahwa pandangan saya dan tujuan saya

sangat berbeda. Saya rasa lukisan saya sudah sangat bertransformasi, namun akan sulit

untuk membuktikannya dengan argumen yang rasional. Ia mengatakan pengalaman dikritik

dengan parah ini di suatu interview dengan April Bernard dan Mimi Thompson pada 1986

http://en.wikipedia.org/wiki/File:Roy_Lichtenstein_Drowning_Girl.jpg

Karyanya yang paling terkenal adalah Whaam!, yang juga merupakan salah satu

dari contoh pop-art yang paling awal dikenali. Lukisan itu menampilkan seseorang

menembakkan sebuah roket ke pesawat musuh, dengan ledakan berwarna merah dan

kuning. Gaya kartun itu makin diperjelas dengan penggunaan kata-kata onomatopoeic

seperti “wham” dan tulisan yang di dalam kotak “I pressed the fire control... and ahead of me

rockets blazed through the sky..." . Whaam! dikenal sebagai karyanya yang terbaik dan

paling terkenal. Whaam! dibuat pada tahun 1962-1964. Ini adalah salah satu dari 2 karyanya

yang bertema perang. Lukisan ini dibeli oleh Tate Modern pada tahun 1966, setelah

dipamerkan di Leo Castelli Gallery selama 3 tahun dari tahun 1963, dan menjadi koleksi di

Tate Modern sampai sekarang.

“Whaam!” , karya Lichtenstein tahun 1963 yang dipajang di Tate Modern, London

Lichenstein mencoba memahat pada tahun 1964. Dalam pembuatan karyanya head

of girl (1964) dan head with red shadow (1965), ia berkolaborasi dengan ahli keramik

yang memahat kepalanya dari lempung. Lichenstein lalu memberikan sebuah lapisan untuk

membuat motif yang sama yang ia buat pada lukisannya.

Sebagian besar karya terkenalnya mirip dengan panel komik, namun tidak sama

persis. Ia meninggalkan bidang itu pada tahun 1965 (Dia menghubungkan komik dengan

karyanya beberapa dekade kemudian). Panel ini mulanya diawali oleh seniman komik

seperti Jack Kirby, Russ Heath, Tony Abruzzo, Irv Novick, dan Jerry Grandenetti. Jack

Cowart, executive director dari Lichtenstein Foundation, mematahkan pandangan sebagian

orang yang mengatakan bahwa Roy adalah plagiator. Menurut Jack, karya Lichtenstein

merupakan suatu keajaiban dalam dunia seni karena Lichtenstein telah mengubah panel

tersebut dalam hal skala, warna, tata cara, dan implikasinya. Tidak ada karya yang ditiru

persis oleh Lichtenstein. Namun, masih ada saja yang mengkritik karya Lichtenstein, salah

satunya adalah Art Spiegelman yang mengatakan bahwa Lichtenstein tidak membuat

perubahan berarti dari karya Andy Warhol.

http://en.wikipedia.org/wiki/File:Roy_Lichtenstein_Whaam.jpg

Pada 1966, Roy beralih ke arah Seri Lukisan Modern yang berisi lebih dari 60 lukisan

dan gambar, salah satunya adalah seri Modern Sculpture (1967-1968) yang menggunakan

motif dari Art Déco architecture.

Akhir Kehidupan

Pada tahun 1970, Lichtenstein ditugaskan oleh Los Angeles County Museum of

Art untuk membuat sebuah film. Dengan bantuan Universal Studios Film, sebuah film

tentang pemandangan berjudul Three Landscape diproduksi sekitar tahun 1964-1966.

Pada tahun itu juga, Lichtenstein membangun sebuah studio, dan menghabiskan

sisa tahun 1970-an dalam pengasingan. Pada tahun 1970-an dan 1980-an, gayanya mulai

melemah, dan ia kembali mengembangkan gaya yang sebelumnya ia gunakan. Ia memulai

serangkaian lukisan Mirror pada tahun 1969. Pada tahun 1970, sambil meneruskan seri

Mirror, ia mulai bekerja pada bidang arsitektur klasik. Ia menghasilkan seri Artists Studios

yang mengandung elemen karyanya yang sebelumnya.

Pada akhir tahun 1970-an, ia beralih ke arah surealis seperti karya Pow Wow yang

merupakan sebuah seri utama Surealis-Pop yang didasarkan pada tema asli Amerika.

Selain lukisan dan patung, Lichtenstein juga membuat lebih dari 300 cetakan, terutama

sablon.

Ia meninggal karena pneumonia pada tahun 1997 di New York University Medical

Center, tempat ia dirawat di rumah sakit selama beberapa minggu. Dia meninggalkan istri

keduanya, Dorothy Herzka, dan anak-anak dari pernikahan pertamanya, David dan Mitchell.

Penghargaan

Tahun Penghargaan yang Diterima

1977 Skowhegan Medal for Painting oleh Skowhegan School di Skowhegan, Maine

1979 Penghargaan dari American Academy of Arts and Letters di New York

1989 Penghargaan dari American Academy in Rome di Roma, Italia

1991 Creative Arts Awards in Painting oleh Brandeis University di Waltham, Massachusetts

1993 Amici de Barcelona oleh Mayor Pasqual Maragall di Barcelona,

Spanyol

1995 Kyoto Prize oleh Inamori Foundation di Kyoto, Jepang

1995 National Medal of the Arts di Washington DC, Amerika Serikat

Lichtenstein juga menerima banyak gelar kehormatan, beberapa di antaranya dari

George Washington University (1996), Royal College of Art (1993), Ohio State University

(1987), Southampton College (1980), dan California Institute of the Arts (1977). Dia juga

bekerja di Brooklyn Academy of Music.

Pameran

Pada tahun 1964, Lichtenstein menjadi orang Amerika pertama yang bisa mengikuti

pameran di Tate Gallery, London dalam acara bertema “54-64: Painting and Sculpture of a

Decade”. Pada tahun 1967, pameran retrospektif pertamanya diadakan di Pasadena Art

Museum, California. Di tahun ini juga, pameran eksklusif pertamanya di Eropa diadakan di

museum-museum di Amsterdam dan London. Lichtenstein mendapat retrospektif

pertamanya di Guggenheim Museum pada tahun 1969. Pameran ini diselenggarakan oleh

Diane Waldman. Guggenheim Museum juga menjadi tuan rumah untuk retrospektif kedua

dari Lichtenstein pada tahun 1994.

Lichtenstein juga menjadi seniman pertama yang masih hidup yang mempunyai

pameran khusus untuk karyanya di Museum of Modern Art.

Yayasan Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein Foundation dibangun pada tahun 1999 setelah kematiannya tahun 1997.

Pada akhir tahun 2006, yayasan itu mengirimkan kartu ucapan bergambar Electric

Cord, suatu lukisan yang telah hilang sejak tahun 1970 setelah dikirim ke Daniel Goldreyer

dari Leo Castelli Gallery. Kartu tersebut mengajak publik untuk melaporkan segala informasi

tentang keberadaan lukisan tersebut. Di tahun 2012, yayasan menemukan kembali lukisan

itu di gudang di New York dan menyatakan bahwa lukisan tersebut sah dan asli.

Hasil Karya dari Roy Lichtenstein

Judul Lukisan : Blam

Ukuran Lukisan : 60 x 80 in

Pewarna : Cat minyak

Media Gambar : Kanvas

Tahun Pembuatan : 1962

Dipajang di : Yale University Art Gallery, New Haven

Judul Lukisan : Takka Takka





Dipajang di : Museum Ludwig, Cologne

Judul Lukisan : In The Car

Ukuran Lukisan : 172 x 203.5 cm

Pewarna : Magna



Judul Lukisan : Whaam!

Ukuran Lukisan : 172 x 269 cm

Pewarna : Magna

Media gambar : Kanvas


Dipajang di : Tate Gallery, London

Judul Lukisan : Temple of Apollo


Pewarna : Cat minyak dan Magna



Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Bananas & Grapefruit #1






Still Life Series

Judul Lukisan : Still Life with Goldfish Bowl and Painting of a Golf Ball






Judul Lukisan : Still Life with Glass and Peeled Lemon





Dipajang di : Koleksi pribadi dari Joseph Helman

Judul Lukisan : Still Life with Silver Pitcher





Dipajang di : Koleksi pribadi dari Bagley Wright

Judul Lukisan : Still Life with Crystal Bowl


Pewarna : Magna



Dipajang di : Whitney Museum of American Art, New York

Judul Lukisan : Cubist Still Life with Playing Cards






Judul Lukisan : Still Life with Lamp






Judul Lukisan : Still Life with Folded Sheets





Dipajang di : Collection Sydney and Frances Lewis Foundation, Richmond

End of Still Life Series

Judul Lukisan : Go for Baroque





Dipajang di : The Jeffrey H. Loria Collection, New York

Judul Lukisan : Dr. Waldmann






Judul Lukisan : Jar and Apples






Judul Lukisan : Painting Near Window






Karya Lainnya

Judul Lukisan : Hopeless

Ukuran Lukisan : 111.8 x 111.8 cm




Dipajang di : Arts museum of Basel

Judul Lukisan : Reverie

Ukuran Lukisan : 76.2 x 60.9 in

Pewarna : Screenprint

Media gambar : White Wove Paper


Dipajang di : National Galleries of Scotland

Judul Lukisan : Vicki


Pewarna : Magna



Dipajang di : The Minneapolis Institute of Arts

Judul Lukisan : M-Maybe

Ukuran Lukisan : 152.4 x 152.4 cm

Pewarna : Magna dan Cat Minyak



Dipajang di : Museum Ludwig, Cologne, Jerman

Penjualan Beberapa Karya Roy Lichtenstein Di Pasaran

Nama Karya Tanggal Harga

Big Painting No. 6 November 1970 $ 75.000

Torpedo… Los! Juli 1989 $ 5.5M

Happy Tears November 2002 $ 7.1M

Ohhh… Alright… November 2010 $ 42.6M

I can see the whole room… and there’s nobody

in it!

November 2011 $ 43.0 M

Sleeping Girl Mei 2012 $ 44.8M

Sumber

http://artchive.com/ftp_site.htm en.wikipedia.org/wiki/Roy_Lichtenstein http://en.wikipedia.org/wiki/M-Maybe http://www.artlex.com/ArtLex/p/popart.html id.wikipedia.org/wiki/Roy_Lichtenstein http://www.nationalgalleries.org/collection/artists-a-z/L/2992/

artistName/Roy%20Lichtenstein/recordId/5697 http://www.wikipaintings.org/en/roy-lichtenstein/hopeless-1963

seni budaya

Documents